tag:blogger.com,1999:blog-57715737240807472552024-02-19T03:02:27.400+01:00RodmaniaMateriales complementarios de Lengua castellana y Literatura y Comentario de textos para Segundo de Bachillerato. Rod-aehttp://www.blogger.com/profile/07829856987612294035noreply@blogger.comBlogger71125tag:blogger.com,1999:blog-5771573724080747255.post-37026993284279549772018-04-01T20:10:00.001+02:002018-04-01T20:10:36.052+02:00HISTORIA DE UNA ESCALERA (TEXTO)<iframe height="580" src="https://drive.google.com/file/d/1NclqH_yZbZ4Yi5trCVADIJPcnux7MtGI/preview" width="640"></iframe>Rod-aehttp://www.blogger.com/profile/07829856987612294035noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5771573724080747255.post-13118711024278968352018-04-01T19:59:00.000+02:002018-04-01T19:59:16.886+02:00HISTORIA DE UNA ESCALERA (APUNTES)<br />
<div class="MsoNormal">
<b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Época: </span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">La década de los ‘40,
España se encuentra devastada tras la Guerra Civil y el principio de la
autarquía económica que impone Franco. España está sumida en una profunda
crisis económica y social.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Autor: </span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Antonio Buero Vallejo nació
en Guadalajara, en 1916. Desde jóven tuvo gran interés por la lectura, el
teatro y la cultura en general. En la Guerra Civil quiso alistarse como
voluntario, pero su padre se lo impidió, pero tras su muerte, en 1937 fue
llamado a filas y se incorporó. En el ‘39 y fue preso hasta el ‘46.
Comenzó con dedicación en la pintura, pero más tarde se dedicó a la literatura,
ganando varios premios.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Obra:</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> Historia de una
escalera es una obra de teatro escrita por Antonio Buero Vallejo, 1948 por la
que recibió el <i>Premio Lope de Vega</i>. En ella se analiza a la
sociedad española con todas sus mentiras y engaños.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Acto primero:</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> En al acto primero vemos
la escena del cobrador den luz y los visibles problemas económicos de la
vecindad, con una excepción. Para terminar con este primer acto, Fernando se
encuentra con Carmina y le expresa el amor que siente y ha sentido por ella
diciéndole todos los planes de futuro que tenía para ambos. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Acto segundo:</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> Es este segundo acto
ocurre tras 10 años, en los que han cambiado mucho las cosas en el edificio de
la escalera. También las parejas se han casado, (pero no con los novios
antiguos) y han formado nuevas familias, como Fernando y Elvira, tienen un bebé;
Urbano y Carmina que se hicieron novios enfrente del casinillo, aunque debido a
estos nuevos emparejamientos el ambiente entre la gente ha empeorado por
que ahora se llevan mucho peor y se siente un gran rencor.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Acto tercero:</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> Este tercer acto continúa
después de 20 años, en los que han pasado muchas cosas, además de las que se
suponen, como la del envejecimiento de las personas y el fallecimiento de
alguna de ellas. Fernado y Elvira ya tienen dos hijos Fernando (hijo) y
Manolín, el segundo y menor, las escenas se repiten mas o menos de la misma
manera que en el segundo acto en cuanto a las aspiraciones de Fernando hijo. Además
ocurren otras cosas como, el noviazgo de Fernando (hijo) y Carmina (hija)
repitiendo de esta manera la historia de sus padres. Al enterarse los padres de
Fernando y de Carmina de eso, estos se enfadan y entran en una grave discusión
que acaba reproches y viejos rencores que salen al aire. Pero a Fernandito no
le importa y a expensas de sus padres los dos jóvenes se aman en el casinillo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Características:</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> el rasgo común que
liga toda su producción es la tragedia del individuo enfocada en el plano existencial
y en el plano social pues denuncia injusticias desde un exigente sentido moral
y político. Su temática gira en torno al anhelo de realización humana y a sus
dolorosas limitaciones: la búsqueda de la felicidad de la verdad y la
libertad-y a menudo rotar-por el mundo concreto.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Personajes:
</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">De esta
escena, en la que solo intervienen dos personajes, puede extraerse en esencia
el carácter general de los vecinos del inmueble. Fernando y Carmina, y sus
respectivos progenitores encarnan dos únicos personajes. Fernando y Fernando
hijo: son idénticos en personalidad y actitud y forman un par dicotómico
antitético con Urbano, que al contrario que ellos es trabajador pero con poca
visión de futuro. Ambos se enamoran de Carmina. Interpretado como un personaje
único, Fernando es redondo en su caracterización, con la edad y la experiencia
descubre que siendo vago, nunca alcanzará sus sueños y no logra casarse con su
amada, de hecho el padre acaba casado con Elvira, una mujer a la que en
principio rechaza por su petulancia.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Carmina
y Carmina hija: al igual que los Fernandos, Carmina madre e hija son idénticas
en su personalidad, de joven ingenuas y soñadoras, engañadas por las
historietas de un futuro de excelencias por sus amados. La madre acaba casada
con Urbano, y vive con la melancolía de sus sueños de juventud, tal y como se
describe en la última acotación del fragmento.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Espacio
y tiempo: </span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">La
obra ocurre a lo largo de treinta años y podríamos pensar que es la misma época
de posguerra en la que escribe esta historia el autor tras salir de la cárcel
en 1946, es una época en que España se encuentra devastada tras la Guerra Civil
y el principio de autarquia económica que impone Franco. El tiempo transcurre,
con grandes saltos hacia delante, hacia el futuro, hay una diferencia de 10
años en el segundo acto y 20 años más en el tercero.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Estructura
interna</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">:
El fragmento comienza <i>in media res</i>, sin una presentación del
cronotopo ni los personajes, y está constituido únicamente por un nudo, pues
termina abruptamente sin dar fin a la acción dramática. Se trata de la última
escena, por lo tanto la obra también concluye con un final abrupto, que da pie
al lector/espectador a imaginarse un final similar al que tuvieron los padres
de la pareja en escena, un desenlace nada alentador.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Acotaciones</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">: Son muy precisas,
aportando información para la puesta en escena, principalmente para la
actuación. En algunos casos están ligeramente embellecidas resultando parte del
texto literario en menor medida (lín. 39-42 <i>[…] miradas cargadas de una
infinita melancolía […]</i>).<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Carácter
literario: Tema</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">: <i>El
estatismo de la sociedad española y de un ascenso socio-económico</i> describe
la esencia de la obra, que critica fuertemente la sucesión de generaciones con
sueños que se ven incumplidos con el paso de los años.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Funciones
y elementos del lenguaje</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">: La función emotiva o expresiva domina los parlamentos de
ambos interlocutores que hablan sobre sus sentimientos, sensaciones y
aspiraciones y que como base para expresarse, usan el lenguaje de función
referencial para explicar determinados sucesos reales dentro de la obra o para
describir el futuro que buscan además al tratarse de una diálogo hay un uso de
la función fática para iniciar, mantener y finalizar la conversación.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Conclusión: </span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El primer drama de este
autor contrasta vivamente con el tono general del teatro español de la época.
No se trata ni de una obra cómica ni de una comedia burguesa de ambientes lujosos
o acomodados, sino de la pobre vida material y espiritual de varias familias
trabajadoras de una humilde casa de vecinos a través de tres generaciones y
durante un periodo de treinta años. Con todo, Historia de una escalera supone
un retroceso estético en la evolución del teatro español. Sin embargo, La
importancia y la repercusión de esta obra radica en el momento histórico de su
producción y estreno dado que supuso un revulsivo para el ínfimo teatro español
de su época.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<br />Rod-aehttp://www.blogger.com/profile/07829856987612294035noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5771573724080747255.post-50269822488324811612018-04-01T19:27:00.001+02:002018-04-01T19:28:24.492+02:00PREGUNTA 5 PAU<iframe height="480" src="https://drive.google.com/file/d/14YPNCncbIB2Q5yvBB8suAKGQWKbtWD8x/preview" width="640"></iframe>Rod-aehttp://www.blogger.com/profile/07829856987612294035noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5771573724080747255.post-90946114205042466102018-03-18T20:28:00.000+01:002018-03-18T20:28:59.818+01:00ANTONO MACHADO<br />
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">ANTONIO MACHADO<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">I. VIDA <o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">Antonio Machado Ruiz</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms";"> nació en Sevilla el 26 de julio de 1875 en
unas dependencias del Palacio de las Dueñas, propiedad del Duque de Alba, quien
las alquilaba a distintas familias de escritores, pintores, etc. Su padre,
Antonio Machado Álvarez, era un eminente folklorista. En 1883, se traslada la
familia a Madrid. Antonio y sus hermanos estudian en la Institución Libre de
Enseñanza. Al morir su padre (1893) y su abuelo (1895) -figura clave en su
familia-, sobrevienen dificultades económicas. Antonio trabaja como actor
teatral, pero en 1899 –con su hermano Manuel- se traslada a París. Allí trabaja
como traductor y entre en contacto con la vida literaria parisiense; en una
segunda estancia en París (1902) conoce a Rubén Darío, con quien le unirán
mutuos lazos de admiración. De nuevo en Madrid, colabora en la revista
modernista Helios (cuyo redactor jefe es Juan Ramón Jiménez) y vive
intensamente las preocupaciones de los jóvenes grupos literarios. La
publicación de <b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;">Soledades</i></b> (1903) lo revela como poeta extraordinario. En 1906
abandona sus hábitos bohemios y decide emanciparse económicamente opositando a
cátedras de Francés de Institutos de Enseñanza Media; en abril de 1907 obtiene
el nombramiento para Soria. Allí pasará una etapa fundamental de su vida,
poderosamente atraído por esta región central de España, austera y pedregosa.
Tras vivir dos años en la vieja y tranquila ciudad, en su meseta alta y helada,
Machado, que tiene entonces treinta y cuatro años, contrae matrimonio el 30 de junio
de 1909 con una muchacha de dieciséis, Leonor Izquierdo Cuevas, hija de los
patrones de la pensión donde vive. Por poco tiempo Leonor llena su gran soledad
íntima con un amor tierno y profundo, porque en 1911, mientras se encuentra
visitando París, la joven esposa de Machado muestra los primeros síntomas de
que se está muriendo de tuberculosis. En Soria, durante un año, el poeta la
cuida desesperadamente, pero Leonor muere el 1 de agosto de 1912. Después de su
muerte se traslada a otra tranquila población provinciana, Baeza, en la parte
norte de su Andalucía natal, donde sigue escribiendo poemas que se incorporan a
la edición de 1917 de Campos de Castilla, pero su corazón queda en Soria, en el
“alto Espino”, el cementerio donde reposa Leonor. Después de la muerte de
Leonor, Machado confiesa que sus facultades poéticas están exhaustas: “Se ha
dormido la voz en mi garganta” (CXLI); hasta el final de su vida, sin embargo,
es capaz de escribir poemas magníficos, con todo el vigor y la belleza de su
primera voz poética, pero raramente los escribe. En Baeza empieza a dedicar
cada vez más tiempo al estudio de la filosofía y a expresar sus propias
reflexiones filosóficas en aforismos como los de “Proverbios y cantares” de
Campos de Castilla (CXXXVI) y Nuevas canciones (CLXI). Es también por esta
época cuando inventa sus dos “profesores apócrifos”, Abel Martín y Juan de
Mairena. Machado finge recopilar sus poemas, frases y fragmentos de clases y
conferencias, acompañándolos de sus propios comentarios, lo cual le permite
prolongar su continuo diálogo consigo mismo y presentar ideas suyas dentro de
un marco abierto en el que la ironía le evita tener que hablar abiertamente. En
1918 se doctora en Filosofía y Letras y en 1919, se traslada a Segovia, en
donde desarrolla una intensa actividad de cultura popular; pasa gran parte de
este tiempo en la cercana Madrid. Es elegido miembro de la Real Academia
Española en 1927, cuyo discurso de ingreso nunca llega a leer. Conoce por
entonces a Pilar Valderrama que se convierte en un amor otoñal, pero muy feliz;
es la Guiomar de sus últimos poemas amorosos, puesto que se trata de una señora
casada. Y en 1931, obtiene una cátedra en el Instituto Cervantes, de Madrid.
Cuando se proclama la República, se consagra a los proyectos culturales y
educativos del nuevo régimen, y en el curso de la guerra permanece en España
escribiendo y dando conferencias al servicio de la causa republicana en la
medida en la que se lo permite su quebrantada salud. En Madrid le sorprende la
guerra. Firme partidario de la República, tiene que trasladarse a Valencia; en
un pueblecito vecino, Rocafort, vive y escribe en defensa de su España, hasta
1938, en que va a Barcelona. El avance final de los ejércitos nacionales le
obliga por fin a salir de España, cruza los Pirineos con su anciana madre una
fría noche de enero de 1939 y va a refugiarse en el pequeño puerto francés de
Collioure. Ambos, muy enfermos, son acogidos en un hotelito de esta localidad.
Allí, el 22 de febrero de 1939, muere y es enterrado un mes más tarde en la
tumba de la generosa dueña del hotel donde aún siguen sus restos mortales. Dos
días después fallece su madre, que descansa junto a él. Algunos días después,
su hermano José encuentra un trozo de papel arrugado donde hay tres anotaciones
a lápiz: “Ser o no ser” (del monólogo de Hamlet), un solo verso: “Estos días
azules y este sol de la infancia”, y una redondilla, variante de otra escrita
en Otras canciones a Guiomar: “Y te daré mi canción: / ‘Se canta lo que se
pierde’ / con un papagayo verde / que la diga en tu balcón”. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">II. ADSCRIPCIÓN Y TRAYECTORIA.<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">Aunque influido por
el modernismo y el simbolismo, algunos críticos opinan que su obra es expresión
lírica del ideario de la Generación del 98. Pero, en honor a la verdad, su obra
siempre ha sido piedra de toque de las habituales divisiones entre Modernismo y
la antedicha Generación del 98. Ahora que parece prevalecer entre los críticos
la idea más integradora de modernisno o el concepto más generalizador de
“crisis de fin de siglo”, se puede examinar la situación de un escritor cuya
fecha de nacimiento lo coloca en la frontera temporal de los escritores
finiseculares y la promoción siguiente. Es evidente, con todo, que Machado fue
un modernista: a través de la percepción modernista, leyó a Bécquer, de quien
aprendió mucho y creyó entender el mundo de los poetas medievales como
Manrique, pero, sobre todo, debió mucho a Rubén Darío. De todos modos, muy
pronto reaccionó contra los excesos de la nueva literatura y se lanzó la
búsqueda de un espiritualismo reformista de carácter absolutamente personal.
Desde 1904 comenzó una larga admiración por Unamuno de quien Machado siempre
señaló su entrega a la educación de la nación española y su ilimitada capacidad
de indignación contra “la espesa costra de nuestra vanidad, de nuestra
somnolencia”. Pero Machado no se sintió parte de la promoción finisecular y de
sus angustiosas cavilaciones (“Una España joven”, CXLIV). La identificación de
Machado hacia 1913 con un vago proyecto político liberal-radical-nacionalista
(Unamuno, Ortega y Gasset, Juan Ramón Jiménez, Pío Baroja, Valle-Inclán) y con
su proyección estética en la vida española supuso un soplo de aire fresco en su
propia vida creadora. Tampoco aceptó Machado la nueva literatura vanguardista
pocos años después; creía que sus metáforas eran puros conceptos intelectuales
convertidos en enigmas descifrables y que carecían de la capacidad de evocación
que él y otros habían buscado en sus símbolos. Para colmo, los nuevos
declaraban admirar a Góngora en su centenario de 1927 y él era un veterano
antibarroco. Como le sucedió a Pío Baroja, también Machado sintió vivir el fin
de una época. Pero si bien Baroja no veía ninguna salida, ni le importaba mucho
que la hubiere, nuestro poeta deseaba con fervor algo diferente. En el marco de
esta esperanza personal debe entenderse el presunto acercamiento del viejo
escritor a los más jóvenes de la izquierda revolucionaria en los años 30. Sus
ideas se radicalizarán con el tiempo, sobre todo al contacto con las
desigualdades sociales de Andalucía y ante el incremento de los movimientos
obreros, con los que simpatizó pronto. Su ideal de fraternidad le llevó, en los
últimos años, a proclamaciones netamente revolucionarias. Así puede verse, con
más precisión, hasta qué punto su trayectoria ideológica es opuesta a los
“noventayochistas”, y cuán poco afortunada era su adscripción al “98”. El
propio Machado afirmó, al referirse a los escritores del 98: “Mi relación con
aquellos hombres […] es la de un discípulo con sus maestros”. De hecho, estas
relaciones –tal como se ha afirmado- fueron más bien tardías y escasas; admiró,
sobre todo, a Unamuno, pese a sus crecientes diferencias ideológicas. Y de lo
que no hay duda es de que, en sus comienzos sobre todo, trató con mucha
asiduidad a escritores como Rubén Darío, Valle-Inclán, Juan Ramón, Villaespesa,
etc. Mostró hasta el final de su vida una ejemplar consecuencia con sus
convicciones profundas. Estuvo, según sus palabras, “a la altura de las
circunstancias”. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">III. TEMAS DE LA POESÍA DE ANTONIO MACHADO<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">Tal como afirma
José-Carlos Mainer, la poesía machadiana es un universo cerrado de símbolos, de
temas recurrentes que forman una constante a lo largo de su vida y que dan un
sentido unitario, tal como se ha comentado, a su obra. Machado afirma que
existen hondas palpitaciones del espíritu que no pueden expresarse en el
lenguaje corriente, y el poeta, para comunicar su experiencia, debe recurrir al
lenguaje figurado, a los símbolos, a las imágenes y a las metáforas. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">1) El tiempo</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms";">. Antonio Machado se llama a sí mismo “poeta
del tiempo”; él entiende el tiempo como algo vivo, personal, no como concepto o
abstracción. Es la duración limitada, la historia individual de cada ser –de su
propio ser-, que se hace, que pasa, pero que permanece en el recuerdo, donde se
borran los límites personales. Esta sensibilidad exacerbada para el devenir de
las cosas, esta ansiedad perpetua ante el curso fatal de las horas y los días.
- El poema, la palabra esencial en el tiempo Para Machado, la poesía es un arte
eminentemente temporal: “La poesía es la palabra esencial en el tiempo”. De
este modo, une dos elementos contradictorios: lo esencial y lo temporal. La
poesía es la palabra que expresa lo que las cosas son (su esencia), pero a
través de mi contacto con ellas, con mi experiencia, con mi tiempo vivido. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">- El agua</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms";">. El agua del río, de la fuente, de la
lluvia…; su fluir constante se hace símbolo del fluir temporal y, por ello, de
la vida interior. Sin embargo, el agua puede representar la muerte, quieta en
la taza de la fuente o, a la manera de Manrique, en la inmensidad del mar al
que confluyen todas las aguas. Este tema-símbolo es quizá el que con mayor
insistencia y también con mayor hondura vivencial se reitera a lo largo de su
obra. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">- La tarde</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms";">. Este tema suele expresar el sentimiento
melancólico de la vez espiritual. Por ello, esta hora del día se suele
acompañar frecuentemente de adjetivos que connotan un estado de ánimo de
depresión espiritual (cenicienta, mustia, destartalada…) y que contribuyen a
personificarla, identificándola con su estado de ánimo. Al mismo tiempo, los
adjetivos referidos a colores que acompañan a la tarde y a los elementos del
paisaje de esa hora (rojos, cárdenos, rosados, violetas) se cargan por contagio
semántico de esas connotaciones de melancolía y tristeza. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">- Los caminos</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms";">. Los caminos están presentes en la poesía
de Antonio Machado desde sus primeras composiciones. El caminar errante, sin
meta prefijada, es ante todo un sentimiento de pesar sin consuelo, una
nostalgia de la vida que se va dejando atrás y que también participa en el
horror de llegar. <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Los caminos son, pues,
frecuentemente símbolos de la vida o bien aparecen asociados a ésta. Cuando
esto ocurre en el poema, el camino real se difumina, se borra hacia la lejanía,
hacia el futuro, del que nada podemos decir; y, al mismo tiempo, se convierte
en motivo de melancolía, de ensueño que trae recuerdos del pasado: <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center; text-indent: 35.4pt;">
<i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">Yo
voy soñando caminos<o:p></o:p></span></i></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center; text-indent: 35.4pt;">
<i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">de
la tarde . ¡Las colinas<o:p></o:p></span></i></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center; text-indent: 35.4pt;">
<i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">doradas,
los verdes pinos,<o:p></o:p></span></i></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center; text-indent: 35.4pt;">
<i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">las
polvorientas encinas!<o:p></o:p></span></i></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center; text-indent: 35.4pt;">
<i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">¿Adónde
el camino irá?<o:p></o:p></span></i></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center; text-indent: 35.4pt;">
<i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">Yo
voy cantando, viajero,<o:p></o:p></span></i></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center; text-indent: 35.4pt;">
<i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">a
lo largo del sendero<o:p></o:p></span></i></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center; text-indent: 35.4pt;">
<i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">-La
tarde cayendo está-.</span></i><span style="font-family: "trebuchet ms";"><o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center; text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">“En el corazón tenía<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center; text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">la espina de una pasión;<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center; text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">logré arrancármela un día:<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center; text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">ya no siento el corazón”. […]<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">La
idea de que el camino no está hecho, sino que se hace a la vez que el acto que
lo realiza (“se hace camino al andar”) se ve reforzada por otras imágenes, como
la estela fugaz que se deja sobre el mar y que, al tiempo que se hace, se borra
de manera inaprensible, como el devenir temporal del hombre: <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center; text-indent: 35.4pt;">
<i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">Caminante,
son tus huellas<o:p></o:p></span></i></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center; text-indent: 35.4pt;">
<i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">el
camino, y nada más;<o:p></o:p></span></i></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center; text-indent: 35.4pt;">
<i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">caminante,
no hay camino,<o:p></o:p></span></i></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center; text-indent: 35.4pt;">
<i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">se
hace camino al andar.<o:p></o:p></span></i></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center; text-indent: 35.4pt;">
<i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">Al
andar se hace camino,<o:p></o:p></span></i></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center; text-indent: 35.4pt;">
<i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">y
al volver la vista atrás<o:p></o:p></span></i></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center; text-indent: 35.4pt;">
<i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">se
ve la senda que nunca<o:p></o:p></span></i></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center; text-indent: 35.4pt;">
<i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">se
ha de volver a pisar.<o:p></o:p></span></i></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center; text-indent: 35.4pt;">
<i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">Caminante,
no hay camino,<o:p></o:p></span></i></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center; text-indent: 35.4pt;">
<i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">sino
estelas en la mar.<o:p></o:p></span></i></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">- Los elementos del paisaje y
el tiempo vivido.</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms";"> En el
proceso de identificación del alma con las cosas del mundo, adquieren especial
relevancia en la poesía de Antonio Machado los elementos que conforman el
paisaje. En su paso por el tiempo, el poeta se relaciona con las cosas, y éstas
(el río, los árboles, el atardecer) adquieren un sentido nuevo, personal, en
relación con la experiencia vivida en torno a ellas. Se transfiguran en espejo
que refleja los estados del alma. En este sentido es singularmente destacado el
proceso que “sufre” el olmo. Las primeras referencias que se hace a este árbol
con meramente denotativas de su presencia en los parques. En el poema “A un
olmo seco” (CXV) se inicia el proceso de identificación de su alma con dicho
árbol, que continuará de formás más o menos implícita en otros poemas
(CC-CXXVI, CCCIII). <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">- El reloj.</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms";"> Machado se refiere siempre al reloj como un
objeto real, que mide mecánicamente el tiempo cronológico, por oposición al
tiempo psíquico del hombre, del poeta, que se había expresado con los símbolos
anteriores. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">2) La muerte.</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms";"> Sus reflexiones sobre la muerte son la
derivación lógica de sus inquietudes sobre el tiempo, considerado éste como el
gran exterminador del ser humano. La muerte, además, se manifiesta de continuo
en forma de brevedad e inconsistencia de la vida, de decadencia de los hombres
y de las cosas, de los elementos de la naturaleza, bajo una serie de signos
variados como la destrucción, la enfermedad, la guerra o el crimen. Su actitud
vital ante ella es también diversa: desde la angustia personal expresada en
tantos poemas de <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Soledades</i>, hasta la
melancolía e incluso la rebeldía por la muerte de la esposa, pasando incluso
por la identificación espiritual con el moribundo. Los símbolos relacionados
con este gran tema son múltiples: el mar, el ocaso, el otoño, la sombra, la
luna… El mar simboliza con frecuencia la ciega inmensidad de la muerte, lugar
al que confluyen todos los ríos de la vida, siguiendo la alegoría de las Coplas
de Manrique. A pesar de alguna pequeña esperanza ante la muerte expresada en
algún breve poema (por ejemplo CC-CXXII o CC-CXX), en el maestro sevillano se
palpa una honda turbación del espíritu: la angustia existencial ante la nada,
ante el no ser, que está desde el principio en su obra y se va acentuando con
el paso de los años. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">3) Dios</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms";">. La presencia de Dios en la obra de Antonio Machado es
imprecisa y variable en el tiempo y, sin embargo, ocupa en su pensamiento un
lugar significativo. Se trata de un Dios en el que no se puede creer aunque se
quiera; es el Dios añorado, soñado, deseado más que afirmado (poema LIX).
Aparte de esta figura, la de Cristo es mucho más cercana a Machado que ese
“Dios entre la niebla” que busca sin alcanzar. Jesucristo es en él el paradigma
del hombre, lo que éste tiene de humano y divino, de carne mortal que sueña la
inmortalidad, el triunfo sobre la muerte (La saeta CC-CXXX)<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">4) El recuerdo y el sueño.</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms";"> En Machado estos dos términos son, muchas
veces, equivalentes, ya que normalmente se refieren al soñar despierto con la
propia vida. En <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Soledades, galerías y
otros poemas</i>, los caminos del sueño son galerías de espejos donde se
refleja la propia vida, donde el hombre que sueña intenta revelar el secreto de
su yo más íntimo. Las galerías del alma son símbolos predilectos de Machado
para representar esa parte de sí mismo que ignora. Pero en su poesía,
especialmente a partir de Campos de Castilla, el sueño no sólo emana del
hombre, sino de las cosas: sueña la naturaleza; y los elementos que la
conforman, convertidos en personificaciones, en proyecciones de su yo, también
sueñan. Sueñan la tarde, el campo, el agua de un río, de una fuente o de una
noria, los frutos, las estatuas, las rocas… <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">5) El amor.</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms";"> A lo largo de toda la obra se intuye el
deseo de Machado de amar y la necesidad de ser amado. Es una presencia
constante y, sin embargo, difícil de precisar en muchas de las composiciones de
su primer libro. Ahora bien, los poemas referidos a las dos pasiones de su vida
ocupan un lugar más importante en su producción: el de su esposa Leonor (en
Campos de Castilla y Nuevas canciones), cuya muerte provocaría los más
doloridos acentos del poeta, y el amor otoñal, pero apasionado, de Guiomar (en
el Cancionero apócrifo). De cualquier modo, el amor es para Machado un
sentimiento ennoblecedor que dignifica al amante, quien poseído de esa
exaltación espiritual comprende mejor la belleza del mundo y rescata las cosas
del olvido, del tiempo y de la muerte. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">6) El tema autobiográfico.</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms";"> En numerosos poemas evoca Antonio Machado
su infancia, su juventud, sus amores, incluso sus experiencias de la vida
cotidiana. Pero no sólo aparece la biografía externa, sino especialmente, la
espiritual. De este modo, su poesía puede considerarse un diario de su propia
alma, una vida hecha verso, que así escrita puede hacerse eterna: la palabra
esencial en el tiempo; el diálogo del hombre, de un hombre con su tiempo. En
este apartado véanse los poemas III, V, VII, LXV o XCII de Soledades…, muchos
de <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Nuevas canciones</i> y otros poemas de
su última etapa, puesto que este tema de la infancia desaparece casi por
completo en <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Campos de Castilla</i>,
excepción hecha, claro está, del poema “Retrato” que abre este libro y que
concuerda con un uso de la época, que consistía en insertar el semblante del
autor como introducción a una obra. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">7) El paisaje y el tema de España</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms";">. En algunos poemas la visión que tiene del
paisaje Machado es puramente objetiva; sin embargo, en otros el paisaje se
convierte en símbolo del pasado histórico de Castilla o, incluso, los elementos
del paisaje castellano se transforman en símbolo de realidades íntimas. <i style="mso-bidi-font-style: normal;">En Soledades</i>… predominan los paisajes
interiores del alma, aunque no faltan aquellos en los que el paisaje es marco
para la expresión de sentimientos, generalmente relacionados con los estados de
melancolía. No obstante, en algún otro predomina la visión objetiva del
paisaje, que luego tendrá mayor desarrollo en Campos de Castilla; es el caso
del poema titulado “Orillas del Duero” (IX), en el que la subjetividad sólo
está presente en las exclamaciones finales. Otra forma de ver el paisaje
–castellano o andaluz- es como imagen del pasado histórico que se hace presente
a través del lenguaje figurado. Este recurso es manifiesto en muchos de los
poemas de Campos de Castilla (“A orillas del Duero”, CC-XVIII); de hecho, la
preocupación patriótica le inspira poemas sobre el pasado, el presente o el
futuro de España. De cualquier manera, Machado aporta un claro componente
subjetivo: proyecta sus propios sentimientos sobre aquellas tierras,
seleccionando lo que prefiere, que es lo adusto y acentuando, especialmente con
adjetivos, o lo que sugiere soledad, fugacidad o muerte. En cuanto a la tercera
forma de ver el paisaje, es decir, la identificación de los elementos del
paisaje con el alma, cabe hablar del paisaje como reflejo del mundo interior
del poeta, del estado de su alma. Esta nueva visión se infiere de su concepto
del tiempo como fluir interior. El poeta entra en diálogo con el mundo y
consigo mismo, en íntima comunión con el paisaje que describe y canta (CXIII-VII-VIII-IX).
<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">1. El primer
período de la poesía de Machado es modernista y romántico a la vez con clara
influencia del simbolismo francés que conoce bien como traductor de Verlaine.
También se notan influencias de Rubén Darío. El tratamiento del paisaje y el
sentimiento de fracaso y de melancolía lo emparentan con Bécquer. Fruto de esta
influencia son sus primeras Soledades de 1903. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">2. Segunda etapa.
Se caracteriza por la búsqueda de la superación del Modernismo unida a su
experiencia personal. En las Soledades Galerías y otros poemas, de 1907,
elimina las supervivencias modernistas, aunque mantiene algunos de los símbolos
más característicos de su poesía en un esfuerzo de depuración estilística. En
1907 escribe que “el elemento poético –pensaba yo- no era la palabra por su
valor fónico, ni el color, n i un complejo de sensaciones, sino una honda
palpitación del espíritu”.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">3. La tercera etapa
supone una apertura a la realidad circundante, el paso del intimismo al mundo
exterior. Coincide con las preocupaciones del noventayochismo. El campesino
soriano materializa ese mundo exterior sobre el que el poeta reflexiona. El
símbolo se concreta en el paisaje de Castilla y en especial de Soria, aunque
Machado no ha perdido su capacidad de reflejar su intimidad. El libro que
materializa este momento es Campos de Castilla de 1912. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">4. La cuarta etapa
será el Neopopularismo. Hay un agotamiento de su inspiración que testimonia en
varias ocasiones. Para llenar ese vacío se dedica al estudio de la filosofía
pura. Por esa época (años 20) se produce un movimiento de retorno a la poesía
popular (aparecen los estudios sobre el romancero de Menéndez Pidal, se pone de
moda la poesía de Lope y Gil Vicente a lo que se suman las ideas popularistas
provenientes del socialismo). Los Proverbios y Cantares que se incluyen en la
segunda edición de Campos de Castilla (1917) y sobre todo Nuevas Canciones
(1924) van en esa dirección. Para Machado la copla popular representará la
esencia de la poesía. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">5. Quinta etapa de
reflexión y de inquietudes filosóficas. Crea el personaje de Abel Martín y
posteriormente el de Juan de Mairena como portavoces de sus teorías políticas,
literarias, educativas o filosóficas. Retoma el tema amoroso con un tono de
nostalgia por su imposible continuidad. Se trata de Canciones a Guiomar,
seudónimo de la dama con la que mantendrá correspondencia desde 1928 hasta
1936. 6. Etapa del compromiso con sus artículos y poesías de guerra. Fiel a sus
principios Machado se exilia al final de la Guerra Civil y morirá ‘ligero de
equipaje, / casi desnudo, como los hijos de la mar” como había predicho en su
“Autorretrato”.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">IV. OBRA POÉTICA <o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">SOLEDADES<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">• Publicadas, las
primeras, en 1903, aunque salieran de la imprenta en 1902 (diciembre). Son 42
breves poemas de carácter netamente modernista y simbolista. El tema de fondo
es la muerte, reflejada en símbolos como el parque solitario la tarde
soñolienta, el crepúsculo, el color morado, las campanadas del reloj, la fuente
helada. No tiene las características de un libro primerizo. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">• <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">Soledades, Galerías y otros poemas</b> se
edita en 1907. Se trata de una obra nueva. Conserva 29 poemas, con cambios
sustanciales y añade 66 hasta completar los 95. Es un libro heterogéneo, aunque
predomina el intimismo romántico (soledad, melancolía, angustia, muerte) Hay
poemas modernistas y románticos pero también personales y abiertos al mundo
exterior: “Hacia un ocaso”, “Al borde del sendero un día nos sentamos” y
“Anoche cuando dormía”. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">- Los temas: <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span><b style="mso-bidi-font-weight: normal;">La
angustia.<o:p></o:p></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">-
El mundo infantil que añora.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">-
El paso del tiempo y el ayer perdido irremisiblemente.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">-
La juventud que no vuelve.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">-
La nostalgia, el desengaño y sobre todo la muerte.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">Las Soledades están
concebidas como un gran poema simbolista. La métrica es posmodernista, de
tendencia becqueriana, con rimas leves y el uso de variados metros y estrofas.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">CAMPOS DE CASTILLA<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">• La primera
edición se publica en 1912, muy poco antes de la muerte de Leonor, últimos años
en Soria del poeta. El libro contiene el largo poema “La tierra de Álvar
González” que representa el cambio estético respecto de Soledades. Es palpable
la preocupación patriótica y social propia de la generación del noventayocho. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">• En la edición de
1917 añade varios poemas relacionados con Leonor, con Baeza y el Guadalquivir y
algunos elogios. En 1928 publica sus Poesías Completas, considerada hoy el
corpus definitivo. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">• En Campos de
Castilla la evolución es evidente. El poeta se abre a una concepción del mundo
y de la poesía. “un corazón solitario no es un corazón”. Afectividad y paisaje
castellano equilibran la estética de esta nueva obra. Los primeros poemas están
marcados por el paisaje, los hombres y la historia de Castilla, los últimos
recuerdan a Leonor, la marcha a Andalucía y la Gran Guerra, con un tono más
pesimista y desalentado. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">• Los poemas de
este libro (1907- 1917) tienen una idea unitaria de acercamiento al problema de
España. La única estructura es la agrupación temática: o Poemas intimistas.
Machado refleja su pensamiento pesimistas y su angustia, sus preocupaciones religiosas
y existenciales. Cabe mencionar su “Autorretrato” y los poemas dedicados al
recuerdo de Leonor desde Baeza, con un hondo sentido que conmueve. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">-
Poemas dedicados al paisaje. Cargados de simbolismo y subjetivismo por parte
del pota. El poema central es “Campos de Soria” una bella descripción del
paisaje con el que se identifica el poeta. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">-
Aparece la preocupación por España y el momento histórico en el sentir más
noventayochista que hace de Castilla el símbolo de la España postrada. “A
orillas del Duero”, “Por tierras de España” son los más representativos. En los
Proverbios profetiza el enfrentamiento cainita: “Ya hay un español que quiere/
vivir y a vivir empieza, /entre una España que muere/ y otra España que
bosteza./ Españolito que vienes/ al mundo, te guarde Dios. / Una de las dos
Españas / de de helarte el corazón”. El compromiso ético que manifiesta es el
punto de partida de la poesía social de la posguerra. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">-
Contiene además La tierra de Álvargonzález es una crítica a la codicia y a la
envidia de los hombres que sólo produce miseria. Dos poemas impresionantes
dedicados a “Un loco” y a “Un criminal”. Los “Proverbios” que condensan la
sabiduría del pueblos. Y finalmente elogios a los personajes que admira: Giner
de lor Ríos, Miguel de Unamuno, Ruben Darío, Azorín, Valle-Inclán, Ortega y
Gasset y Juan Ramón Jiménez entre otros. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">• Los metros y las
estrofas de gran diversidad sitúan la obra en la línea modernista aunque
alejada del intimismo de Soledades. Abundan los versos de arte mayor (dodecasílabos
y alejandrinos sobre todo) y es frecuente la rima asonante. Cuartetos-lira (en
endecasílabos) serventesios alejandrinos o estrofas de pie quebrado son un
perfecto muestrario de la métrica modernista. • El estilo es recargado y
retórico. La tendencia descriptiva ser refuerza con enumeraciones.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">“NUEVAS CANCIONES”<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">• Las Nuevas
canciones se publican en 1924. Las completará en 1928 con otros poemas y
añadirá la prosa y el verso del Cancionero Apócrifo. Sustituye los metros
modernistas por la concisión de la copla y la esencialidad del soneto. Hay un
recuerdo de las tierras sorianas (Canciones de tierras altas y Canciones del
Alto Duero). Recoge un numeroso grupo de poemas en Canciones y en Proverbios y
cantares, persigue en ellos la brevedad y la agudeza de la copla popular. En un
poema a Ortega y Gasset confiesa que su poesía quedó truncada después de Campos
de Castilla, a la muerte de Leonor. Nunca pudo recuperar la ilusión poética y
se lamenta de su sequedad en la inspiración.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">ÚLTIMAS OBRAS EN VERSO<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">• La producción
poética de Machado escasea a partir de 1924 mientras crece su producción en
prosa. Aunque no publica nueva obra sí incluye en las reediciones de los libros
publicados (Poesías completas) algunos poemas añadidos. Destacan los añadidos
en Cancionero Apócrifo (1924-1935) atribuidos a Abel Martín y Juan de Mairena.
También son de una gran belleza y equiparables a su época más fecunda los
breves poemillas incluidos en “Otras canciones a Guiomar” (CLXXIV). <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">• Entre 1936 y 1939
escribe lo que se conoce como Poesías de la guerra. Entre ellos (nueve sonetos)
destaca el dedicado a Federico García Lorca El crimen fue en Granada, “se lo
vio caminando entre fusiles…”. La guerra se convierte en tema omnipresente y la
desolación ante el enfrentamiento entre hermanos la nota predominante.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">V. LENGUAJE POÉTICO DE ANTONIO MACHADO<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">Antes de comenzar
con un análisis detallado de las cuestiones más destacadas del lenguaje poético
de Antonio Macahdo, cabe hablar someramente de su arte poética (cfr. la Poética,
que el propio autor redactó en 1931 para la Antología de Gerardo Diego). Desde
los primeros escritos de Machado hasta sus últimas publicaciones, todo un
conjunto de textos, de reflexiones, de meditaciones o de notas breves expresan
ideas estéticas de una coherencia y continuidad sorprendentes. Todo su lirismo
está marcado por una ascesis y una fidelidad a sí mismo que le dan
precisamente, en gran parte, ese tono de sinceridad tan conmovedor y que tanto
impresiona a todos los lectores de Machado. Como decía Pedro Salinas en
noviembre de 1933: “Antonio Machado vuelve a publicar sus Poesías completas en
tercera edición. Ha adoptado el poeta para la entrega al público de su nueva
obra el procedimiento acumulativo que seguía Walt Whitman, de añadir cada unos
cuantos años a su obra ya anterior y conocida las nuevas poesías, unidas al
conjunto total de modo que el lector tenga siempre presente junto a lo más
reciente de la creación lo más remoto, lo inicial de ella. La poesía se nos
ofrece así como un ser vivo en toda su integridad, en la florescencia de todas
sus primaveras, en su cuerpo, tronco, y en sus últimas raíces”. En todas sus
composiciones se vislumbran los tres aspectos, diferentes y complementarios, de
la concepción del poeta según Machado: cantor herido por la fatalidad, cuya
melodía traduce los enigmas del corazón; hombre de reflexión, que medita sobre
el destino y la historia de su país, su obra es una forma de acción; más
profundamente, en fin, el poeta, a la manera mística, canta la canción del alma.
La poesía es, en definitiva, la expresión de la palabra esencial de los seres y
de las cosas, expresión de su verdad. De todos modos, el poeta sigue siendo
para él un ser solitario, atormentado, más que los demás hombres, por la duda,
por la incertidumbre, por la angustia. Aunque lleva dentro el germen de
expresiones diversas, si no contradictorias, el poeta es siempre un ser
consagrado al silencio, un ser que está a la escucha de algo que viene siempre
de otro sitio. Esta poesía, entendida así, se complace en recordar con
frecuencia: la subordinación del intelecto a la emoción, el predominio de la
intuición sobre el concepto, la búsqueda de una expresión justa, verdadera,
directa, sincera, sencilla, natural, casi humilde, podríamos decir, de las cosas,
de las ideas, de los sucesos, de los sentimientos; la concisión y profundidad
de la lenguaje; el rechazo de toda retórica, el despojamiento de todo artificio
y la búsqueda incesante de la expresión directa. Esta enumeración debe
completarse con algunos otros rasgos del lirismo de Machado: empleo moderado de
las imágenes, elegidas menos por su valor sensorial que por su valor emotivo;
deseo de la verdad y, sobre todo, importancia concedida a la voz íntima, al
acento personal, a la expresión del ser profundo; finalmente, intensa vibración
temporal de una poesía que quiere, a la vez, estar profundamente inscrita en lo
real y de acuerdo con los estremecimientos del alma. Véase esto en un
comentario de Juan de Mairena: “Sabed que en poesía –sobre todo en poesía- no
hay giro o rodeo que no sea una afanosa búsqueda del atajo, de una expresión
directa; que los tropos, cuando superfluos, ni aclaran ni decoran, sino
complican y enturbian; y que las más certeras alusiones a lo humano si hicieron
siempre en el lenguaje de todos”. “Esencialidad” y “temporalidad”: estas dos
palabras, puestas de relieve por Machado mismo, pueden, al mismo tiempo,
definir la naturaleza y la calidad de su lirismo y mostrar el sentido exacto de
su evolución a través de los años. Todo ello, resumido en una incesante
búsqueda de la expresión personal, unida a la espontaneidad de la inspiración;
se trata de ser verdadero, es preciso dejar que hable sencillamente el corazón
propio. Por esta razón, conviene evitar el riesgo de que el arte llegue a ser,
para sí mismo, su propio fin. La inspiración poética debe brotar del contacto
directo con la naturaleza, y no tener su origen en el arte. Todas estas
exigencias dan su rostro original al lirismo de Machado; todo concurre en él
para traducir la desnudez pura del alma. Rechazando toda retórica: <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">“MAIRENA: Señor
Pérez, salga usted a la pizarra y escriba: “Los eventos consuetudinarios que
acontecen en la rúa”. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">El alumno escribe
lo que se le dicta. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">MAIRENA: Vaya usted
poniendo eso en lenguaje poético. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">El alumno, después
de meditar, escribe: “Lo que pasa en la calle”. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">MAIRENA: No está
mal.” <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">Este arte rechaza
tanto el romanticismo sentimental como la estética barroca y conceptista. Este
arte, hecho de sencillez y sobriedad, implica así, con toda naturalidad, el
rechazo de otras estéticas que conceden más valor a la belleza formal, a la
abundancia y a la ornamentación del discurso, a la exuberancia o a la música de
la expresión: el arte modernista o el arte barroco. Por un lado, Machado fue
rebelde con su pasado áureo; arremetía contra el que veía como artificioso
barroco, seguramente por no querer aceptar la nueva devoción de los jóvenes del
27, y en búsqueda de un nuevo camino que fuera otra cosa, mucho más sencilla,
más cercana a todos, noria que recogiera en sus cangilones el tiempo que fluye
y al mismo tiempo que fuera música, música popular, canción. Mairena les decía
a sus alumnos: “Poesía, señores, será el residuo obtenido después de una
delicada operación crítica, que consiste en eliminar de cuanto se vende por
poesía todo lo que no lo es”. Pura alquimia, claro está. Antes les había dicho:
“Nosotros, meros aprendices de poeta, debemos elegir, para nuestros ejercicios
de clase, formas sencillas y populares, que nos pongan de resalto cuanto hay de
esencial en el arte métrica”. Por otro lado, la admiración profunda que Machado
sintió siempre por Rubén Darío corre pareja con una reticencia cada vez mayor
frente a la estética modernista, cuyo guía genial había sido el poeta
americano. Si, a pesar de todo, al iniciar su carrera, cedió a las seducciones
del lenguaje bello, no por eso deja de expresar Machado vivas condenas de las
florituras superfluas, de la decoración excesiva o de relumbrón, de las
sonoridades ruidosas. En palabras del poeta sevillano: “Como valor absoluto,
bien poco tendrá mi obra, si alguno tiene; pero creo –y en esto estriba su
valor relativo- haber contribuido con ella, y al par de otros poetas de mi
promoción, a la poda de ramas superfluas en el árbol de la lírica española, y
haber trabajado con sincero amor para futuras y más robustas primaveras.” De
ahí que para él la poesía deba ser la expresión del sentimiento de todos los
hombres, del pueblo, del corazón humano; y es que, en efecto, Machado siente
gran amor al pueblo, que es, según él, la verdadera fuente de la poesía; el
folklore, a sus ojos, es la expresión misma del alma del pueblo. En lo que
respecta más específicamente a las características concretas de su lenguaje
poético, son numerosas las declaraciones de Antonio Machado que afirman su
gusto por la sencillez, la naturalidad, la expresión directa y no alambicada;
declaraciones donde se observa una clara voluntad antirretórica. En el exordio
de su proyecto de discurso de ingreso en la Academia, afirmaba: “Quiero deciros
más: soy poco sensible a los primores de la forma, a la pulcritud y pulidez del
lenguaje, y a todo cuanto en literatura no se recomienda por su contenido. Lo
bien dicho me seduce sólo cuando dice algo interesante, y la palabra escrita me
fatiga cuando no me recuerda la espontaneidad de la palabra hablada”. Al punto
se reconocen la seducción y el encanto que el lenguaje poético de Machado
produce en sus lectores: su acento, su tono, su voz, su indecible calidad del
alma o del espíritu: sencillez, gravedad, humanidad. Y su verso está forjado de
manera única, inimitable, insustituible. Más que un estilo o un léxico, lo que
distingue a este poeta es un registro de la emoción a medio camino entre la
expansión lírica y el monólogo interior, una voz que busca como un diálogo
íntimo y fraternal, una voz que se alza al borde del silencio y como si
estuviera siempre amenazada. Algunas de las líneas esenciales de este lenguaje
poético son: <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">1. El léxico</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms";">. Machado tiene, evidentemente, un
vocabulario predilecto. Puede agruparse en torno a algunos temas, algunos
sentimientos, algunas percepciones. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">a)
El sentimiento de <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">la vejez</b>, de la
melancolía, de la muerte; la intuición aguda, y jamás desmentida, de que todo
se rompe, todo se marchita y todo se destruye, incitan no sólo a la repetición
incesante y como obsesiva de la palabra viejo, sino de toda una serie de
palabras o de expresiones que dicen de la decadencia de las cosas o de los
seres humanos: parque mustio y viejo; viejas cadencias; la vieja angustia; la
amapola marchita; una tarde cenicienta y mustia…<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span>b) A estos términos se añaden las palabras que
traducen <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">la angustia, el hastío</b>, <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>el tedio, de la juventud, sobre todo, del
poeta: hastío, melancolía, monotonía…<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span>c) A este desasosiego corresponde un universo
en que abundan los <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">tonos sombríos,
apagados</b>, grises, negros, polvorientos: los colores de la angustia y el
hastío de vivir: la plaza en sombra; viejo paredón sombrío; cerros cenicientos;
cerros de plomo y de ceniza… <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">d)
Pero el universo poético de Machado no se reduce a estos tonos de
desesperación. Muy al contrario, hay en él una <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">sensibilidad muy viva para la luz del día en sus distintas tonalidades
y momentos: </b><i style="mso-bidi-font-style: normal;">una tarde clara; un alba
pura; un huerto claro; al claro sol de estío; la tarde arrebolada; el iris en
la luz… </i>Machado es simultáneamente el poeta de la sombra y el poeta de la
luz. Además, los colores son en extremo diversos y matizados, como en la paleta
de un pintor, colores resplandecientes, chillones: el oro, la púrpura, el
fuego, el encarnado, el bermejo, el naranja, el rubí… totalmente el estilo de
la escuela parnasiana y modernista. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">e)
Así mismo, uno de los temas fundamentales de la inspiración poética y de la
reflexión de Machado, <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">el tiempo</b>,
provoca el empleo de un vocabulario específico pero reducido: los adverbios de
tiempo están altamente valorados: hoy, mañana, ayer, todavía, nunca, jamás, ya.
Pero un aspecto del lenguaje poético del poeta sevillano es la atracción
recíproca que estas palabras, y muy particularmente los adverbios hoy y ayer,
ejercen entre sí; a esto se añade, a veces, una asociación con mañana: <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Hoy es lo mismo que ayer; hoy dista mucho de
ayer; ¡Ayer es nunca jamás!; del Hoy que será mañana, <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>del ayer que es / Todavía… <o:p></o:p></i></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">f)
Esta agudeza con que el poeta percibe el fluir del tiempo, esta inquietud
radical, no son ajenas, sin duda, a la manera de percibir Machado el mundo:
alternancia también, sin fin, entre <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">el
ensueño y la realidad</b>. De esto da cuenta igualmente su lenguaje: las
campanas suenan; el soñoliento llano; el campo en sueños; El mar es un sueño
sonoro… <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">g)
Toda una parte de la atención de Machado se dirige al alma, a <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">lo sobrenatural, </b>atraída por un mundo
espiritual maravilloso o fantástico. Todo un léxico obsesivo, y nunca
totalmente abandonado, da cuenta de esto; tres palabras, sobre todo, son
reveladoras: mágico, hada, fantasma. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">h)
Tres aspectos señalados manifiestan su deseo de comunión íntima con lo que le
rodea; primero, se observa en la frecuente <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">humanización
de las cosas</b>, de los objetos, de los paisajes<i style="mso-bidi-font-style: normal;">: el agua clara que reía; cárdenos nublados congojosos; Hierve y ríe el
mar…</i> Segundo, es <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">el empleo de
diminutivos</b>, que son quizá una herencia inconsciente de Andalucía, cuya
alma traducen perfectamente: <i style="mso-bidi-font-style: normal;">A la
orillita del agua; figurillas; florecillas; olitas; doncellitas; pradillos;
abejicas; momentín…</i> El tercero es <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">el
empleo de la exclamación,</b> uno de los rasgos más peculiares de este poeta
que no abandonará jamás, puesto que le permite traducir su emoción ante los
objetos, los seres humanos o los acontecimientos: ¡<i style="mso-bidi-font-style: normal;">Hermosa tierra de España!; ¡Oh, flor de fuego!; ¡Tierras de la luna!...
</i>Con este gusto persistente por la exclamación, se puede relacionar también
el uso frecuentísimo de la interrogación, que da a sus versos un tono personal.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span>i) Machado es también muy aficionado a las <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">palabras raras o a los arcaísmos</b>, que
descubren en el poeta un amor a las cosas o a las formas de expresión de
tiempos pasados y quizá estas palabras revelen también aspectos del alma eterna
de la patria: tálamo; <i style="mso-bidi-font-style: normal;">guzla; cantiga;
trovas; gayos, lascivos decires</i>… De todos modos, el vocabulario de Machado,
abundante, sin riqueza excesiva, es sencillo, natural, inteligible, en
conjunto, para un público amplio; el mundo concreto (paisajes, animales,
plantas) impone un léxico preciso y variado. Obsérvese también la táctica
machadiana de colocarnos, mediante el astuto emplazamiento de los
demostrativos, ante una sensación concreta, determinada, de la que es muy
difícil zafarse. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">2. Algunos procedimientos estilísticos</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms";">, a los que el poeta recurre con frecuencia,
atestiguan el mismo deseo de encantar a su lector, o bien de sorprenderlo,
intrigarlo o fascinarlo. Machado emplea generalmente con mesura, sin abuso,
procedimientos estilísticos o retóricos que libran a sus poemas de toda
impresión de monotonía: <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">a.
por ejemplo, la repetición de palabras o expresiones que produce un efecto de
insistencia, de obsesión o de encantamiento: Campo, campo, campo; esta tierra
de olivares y olivares… O sirve para imitar un movimiento: Se vio a la lechuza
/ volar y volar. O trata de reflejar una emoción tan fuerte que resulta
indecible: ¡Oh, fría, fría, fría, fría, fría!<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span>b. También el empleo de giros populares
pertenecientes a la lengua familiar: y lo mismo que nosotros / otros se
jorobarán; Y van / las habas que es un primor. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">c.
E incluso el uso de símbolos, que se convertirán en el universo imaginario de
Machado: el agua, el fuego, el aire, la tierra, la fuente, la galería, el
camino, el espejo, el mar… Toda la poesía de Machado está recorrida por estas
intuiciones vivas y frágiles que revelan que la realidad, por la metáfora, la
imagen o la comparación, debe ser una conquista del lenguaje. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">3. La métrica</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms";"> merece también una atención especial en la
caracterización del lenguaje poético de Machado: variedad extraordinaria de metros
y estrofas y, al mismo tiempo, natural y espontánea; armonía intensa de los
poemas, acentuada a veces por rimas internas; armonías vocálicas; mezcla, muy
sorprendente, de tradición y modernidad, de ecos clásicos y populares. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">a.
En lo que se refiere a los metros utilizados, en Machado se hallan nueve
variedades de versos: el octosílabo y el endecasílabo –los dos metros básicos
de la tradición poética española- son los dos preferidos; el último se suele
combinar con el heptasílabo. Además, Machado nunca practicó el verso libre, al
contrario de las corrientes artísticas que lo preferían. Él mismo dijo: <i style="mso-bidi-font-style: normal;">“Verso libre, verso libre… / Líbrate, mejor,
del verso / cuando te esclavice.”</i> <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">b.
En cuanto a las estrofas, Machado cultivó el soneto, el cuarteto y la
redondilla; del Modernismo, recibió el pareado en metros largos y las silvas
semilibres, y de la tradición popular recogió el romance (con versos
octosílabos, hexasílabos, endecasílabos e incluso alejandrinos), la cuarteta,
la seguidilla y la soleá. Otra forma estrófica muy grata al maestro es la silva
arromanzada, serie de endecasílabos y heptasílabos libremente combinados, con
asonancia en los versos pares; es muy común en sus dos primeros libros y
desaparece en el Cancionero apócrifo. Así mismo, numerosas modalidades de
cantares recuerdan la profunda impregnación folclórica del poeta. Utiliza
frecuentemente con muchas variantes rítmicas coplas, cuartetas, soleares,
playeras, soleares y seguidillas. <span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">VI. OBRA EN PROSA<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Juan de Mairena. Sentencias, donaires, apuntes y
recuerdos de un profesor apócrifo</span></i></b><i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; mso-ansi-language: ES-TRAD;"> </span></i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; mso-ansi-language: ES-TRAD;">(1936)<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">En
1936, en las proximidades de la Guerra Civil, Antonio Machado publica un libro
en prosa: Juan de Mairena. Sentencias, donaires, apuntes y recuerdos de un
profesor apócrifo. Lo componen una serie de ensayos que venía publicando
en el <i>Diario de Madrid</i> a partir de 1934. Juan de
Mairena se publicó por entregas en este periódico a partir del 4 de
noviembre, y después en <i>El Sol</i>, desde el 17 de noviembre de 1935
hasta la edición de los artículos en forma de libro, en mayo de 1936. Luego,
Machado continúa la publicación de las prosas de Juan de Mairena en
la revista mensual <i>Hora de España</i>, desde su primer número en enero
de 1937 hasta el último en octubre de 1938. Este volumen muestra que el autor
es uno de los más originales prosistas del siglo XX. Aquí Machado utiliza como
representante de sus pensamientos a uno de sus dos poetas
"apócrifos", inventados a finales de los años veinte (el otro es Abel
Martín). (Enciclopedia Libre Universal en Español).<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">El
termino “autor apócrifo” significa un autor ficticio o de la autenticidad
cuestionable, y en el caso de Juan de Mairena está representado en la figura
del profesor informal. De hecho, él es una auto caricatura del propio Antonio
Machado. Los pensamientos de Juan de Mairena reflejan las ideas de Machado.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">Según
José M. Valverde, Antonio Machado define su protagonista apócrifo así: Juan de
Mairena es un filósofo cortés, un poco poeta y un poco escéptico, que tiene
para todas las debilidades humanas una benévola sonrisa de comprensión y de
indulgencia. La gusta combatir el snobismo de las modas en todos los terrenos.
Mira las cosas con su criterio de librepensador, en la más alta acepción de la
palabra, un poco influido por su época, la de fines del siglo pasado, lo que no
impide que ese juicio de hace veinte o treinta años pueda seguir siendo actual
dentro de otros tantos años.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">A
través de las páginas de Juan de Mairena. Sentencias, donaires, apuntes y
recuerdos de un profesor apócrifo, Antonio Machado habla sobre la sociedad, la
cultura, el arte, la literatura, la política y la filosofía. Usa una gran
variedad de tonos, que van desde la aparente superficialidad hasta la gravedad
máxima, incluyendo la ironía, la gracia, el humor, escepticismo, etc.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">VII. FOCOS DE INFLUENCIA EN LA POESÍA DE
ANTONIO MACHADO Y SIGNIFICACIÓN DE LA MISMA EN LA LÍRICA POSTERIOR<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms";">En 1969 la UNESCO
declara a Antonio Machado <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">“Poeta de los
valores universales</b>” y reconoce en él “el valor universal de su obra”, ya
que “continúa siendo hoy una fuente de inspiración para las nuevas
generaciones”. Después de la Guerra Civil española, algunos poetas, como Blas
de Otero, vuelven hacia Machado y lo convierten en el más alto ejemplo de
poesía y de humanidad. Precisamente un crítico del 27 como Dámaso Alonso dirá
por entonces: “Era, ante todo, una lección de estética […]. Y era una lección
de hombría, de austeridad, de honestidad sin disfraces ni relumbrones”. Debe
hablarse, pues, de una inagotable vigencia a través de la proyección de su
poesía en las distintas generaciones que le han sucedido hasta hoy.<o:p></o:p></span></div>
<br />Rod-aehttp://www.blogger.com/profile/07829856987612294035noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5771573724080747255.post-54416179416291034082018-03-13T20:53:00.000+01:002018-03-13T20:53:02.111+01:00EL MODERNISMO<br />
<div class="titulo">
<b><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">I. PRECEDENTES DEL MODERNISMO<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="titulo">
<b><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></b></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">A finales del siglo XIX se producen,
fundamentalmente en Francia, distintos movimientos artísticos que van a
desembocar en el Modernismo. El dominio de la prosa realista da paso a un furor
lírico que busca un nuevo lenguaje literario. Estos movimientos son: <o:p></o:p></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">- <b>LOS FILÓSOFOS DE LA SOSPECHA</b>:
Marx, Nietzsche y Freíd pone el valor el espíritu del hombre, caracterizado por
el pesimismo y la incapacidad de ser feliz. <o:p></o:p></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">- <b>EL DECADENTISMO:</b> corriente
artística, filosófica y, principalmente, literaria que tuvo su origen en
Francia en las dos últimas décadas del siglo XIX en contra del sistema de la
sociedad burguesa. Sus adscritos adoptan casi siempre a una forma de vida
sensualista, hedonista, de excesos de diversa índole y abogan por una estética
reaccionaria y elitista en la que el hombre decadente se margina y aísla. Son
los llamados “Poetas malditos”, <b>Baudelaier, Verlaine, Rimbaud, Mellarmé</b>,
los primeros en propugnar este arte a menudo encaminado a hacia una
complacencia morbosa en los signos de la decadencia humana: la corrupción
moral, la crueldad, la exaltación de la fuerza, la atracción por lo enfermizo,
lo depravado. “Malditos” conocidos fueron <b>Oscar Wilde</b> (su obra <i style="mso-bidi-font-style: normal;">El retrato de Dorian Gray</i> resume a la
perfección su visión de la existencia) y <b>Edgar Allan Poe</b>, uno de los
máximos representantes del relato de misterio. El decadentismo influyó en la
concepción de la poesía modernista española, especialmente visible en las
Sonatas de Valle-Inclán (quizás nuestro escritor más próximo a al tópico del <i style="mso-bidi-font-style: normal;">poeta maldito</i> y bohemio) y en ciertos
poemas de Manuel Machado. <o:p></o:p></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="titulo">
<b><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">-EL PARNASIANISMO</span></b><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">: Movimiento
creado por Leconte de Lisbe cuyo objetivo es la búsqueda de un lenguaje nuevo
para la poesía. Estos autores se proponen crear un lenguaje aristocrático y
elitista cuya máxima preocupación es la consecución de sensibilidad lírica a
través del cromatismo y la musicalidad. <o:p></o:p></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="titulo">
<b><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">- EL SIMBOLISMO</span></b><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">: desarrolla
la teoría de las correspondencias lingüísticas y referenciales, por las cuales
se desarrollan realidades nuevas. Baudelaire es el precursor de esta teoría de
la correspondencia lingüística y del movimiento utilizando como principal
mecanismo estético la sinestesia (la mezcla de elementos percibidos por
distintos sentidos en una misma expresión). Junto con Baudelaire y sus libros
más innovadores: <i>Las flores del ma</i>l; <i>Los pequeños poemas en prosa</i> y <i>Los
paraísos artificiales,</i> Arthur Rinbaud (<i>Una temporada en el infierno,
Alucinaciones</i>) y Paul Verlaine (<i>Los poetas malditos</i>). El simbolismo pleno tiene
a su máximo representante en Stéphane Mallarmé, poeta oscuro y esteticista (la
sonoridad de las palabras cobra tanta importancia como su significado) con obras
como <i>Herodías, La siesta de un fauno o Divagaciones. </i><o:p></o:p></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Con todos estos elementos surge el
Modernismo, que superará la consideración de movimientos estético para ser un
movimiento cultural global que afectará a todos los órdenes de la vida. <o:p></o:p></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="titulo">
<b><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">II. EL MODERNISMO<o:p></o:p></span></b><br />
<b><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></b></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Fruto de estos antecedentes se
desarrolla el arte modernista que rechachazó la expresión manida y la rutina estética.
Desde sus inicios el Modernismo se va a desarrollar en dos tendencias:<o:p></o:p></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="titulo">
<u><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">. MODERNISMO PARNASIANO</span></u><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">. Propugna el virtuosismo formal y poético, el escapismo espacial y
temporal a culturas lejanas o del pasado mitológico, lo que tienen como
consecuencia un léxico colorista y sensualista. La finalidad es crear un mundo
poético alejado de lo cotidiano. Fruto de este deseo de evasión y gusto
cosmopolita, el poeta se abre a otras culturas para utilizar de ellas los
rasgos más exóticos. Se encuadran en esta corriente el primer Rubén Darío y
precursor del movimiento, Francisco Villaespesa, Ricado Gil, Salvador Reina,
Manuel Machado. <o:p></o:p></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="titulo">
<u><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">. MODERNISMO SIMBOLISTA</span></u><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">. Su finalidad es la misma pero el escapismo se realiza a través de la
conciencia, a través del mundo interior del poeta, por ello se sirve de los
símbolos como recurso para crear una realidad distinta y distante fruto de la
visión demiúrgico del poeta. Indiscutible es la influencia de Sigmund Freíd,
para quien la conciencia es la otra parte del yo, tan auténtica y verdadera
como la apariencia. Precursores, Baudelaire, Mellarmé y Verlaine, que se
convierten en nuevos referentes líricos de los jóvenes poetas. <o:p></o:p></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="titulo">
<b><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">III. EL MODERNISMO EN ESPAÑA<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Es el poeta chileno <b>Rubén Darío</b>
el auténtico descubridor y<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>precursor del
movimiento, que parte del terreno abonado europeo y de la lírica del poeta
cubano José Martí y sus <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Versos sencillos </i>para
desarrollar su estética modernista. Para Martí la naturalidad no está reñida
con el adorno. Así Darío recoge todo este sustrato junto con la influencia que
Gustavo A. Bécquer aun ejercía en la lírica hispana. Su primer poemario, <b><i style="mso-bidi-font-style: normal;">Azul</i></b> (1888) tuvo gran difusión y
repercusión entre los escritores españoles. Es una obra en la que se observa
variedad de ritmos y metros. Los poemas se caracterizan por la elegancia y la
sensualidad. <b><i style="mso-bidi-font-style: normal;">Prosas profanas</i></b>
(1896) representa la plenitud del Modernismo parnasiano. Sorprende por la
musicalidad de los versos, por el preciosismo, exotismo, fantasía refinada. El
poeta evoluciona hacia una poesía más íntima y angustiada, más preocupada por
los problemas del hombre (el amor, la muerte, el tiempo, el placer…) en <b><i style="mso-bidi-font-style: normal;">Cantos de vida y esperanza</i></b> (1905).<o:p></o:p></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Seguidores del Darío modernista en
España destacan Salvador Reina, Ricardo Gil y Manuel Rueda, aunque todos los
escritores de este tiempo fueron modernistas. <b>Juan Ramón Jiménez</b> señaló
que cuando él llegó a Madrid, modernistas eran Valle-Inclán, Baroja, Azorín,
los Machado, Unamuno, todos estaban sometidos al nuevo concepto de “lo
moderno”. Lo que va a caracterizar al movimiento en España es que cada autor va
a asimilar de una forma distinta el nuevo estilo y adoptará una originalidad
propia, por lo que cada autor se justifica por su propio concepto artístico. <o:p></o:p></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">En nuestras letras contamos como
precedente del simbolismo con Gustavo Adolfo Bécquer, cuyo influjo en el
modernismo hispano será notable, especialmente en poetas de la talla de Juan
Ramón Jiménez y Antonio Machado. La depuración del lenguaje poético y el
tratamiento de la intimidad del poeta serán el sustrato del que parte la lírica
hispana hasta asimilar la nueva estética modernista. Por eso en España el
Modernismo que prospera es el de carácter simbólico más que el puramente
estético. Antonio Machado, etiquetado como noventaiochista, descubre el símbolo
y lo aplica en su obra Campos de Castilla. Castilla se convierte en el
macrosímbolo del poeta. <o:p></o:p></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Todos los escritores compartirán
temáticas y métricas:<o:p></o:p></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">- <u>La preocupación por el paso del
tiempo</u> está en Juan Ramón Jiménez, Unamuno, en Antonio Machado. En todos se
trasluce el concepto del tiempo quevediano (el paso inexorable del tiempo y el
final inevitable) y a partir de esta preocupación surgen otros temas como son
la vida y la muerte, la historia o el deseo de capturar la belleza ante la
fugacidad de la vida. <o:p></o:p></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">- <u>El sueño</u> como fórmula de escape
vuelve a<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>presente en Antonio Machado, en
Juan Ramón y en Unamuno, al tiempo que todos participan de preocupaciones como
el desengaño o la soledad. <o:p></o:p></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">- La aparición del verso libre por
influjo del norteamericano Walt Whitman. <o:p></o:p></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Al margen de estas consideraciones
generales merecen una mención especial aquellas obras puramente modernistas. <o:p></o:p></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="titulo">
<u><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">- Manuel Machado</span></u><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"> en su libro <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Alma</i>, en el que
está presente la influencia de Verlaine y consigue hacer elegante lo popular. <o:p></o:p></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="titulo">
<u><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">- Juan Ramón Jiménez</span></u><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"> en sus primeras obras: <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Nínfeas,
Alma de violetas y Hojas muertas. <o:p></o:p></i></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><br /></i></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">- <u>Valle- Inclán</u> en la poesía de <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Aromas de leyenda</i> y en prosa sus cuatro <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Sonat</i>as. <o:p></o:p></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="titulo">
<u><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">- Antonio Machado</span></u><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"> en su obra <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Galerías, soledades y
otros poemas</i>. <o:p></o:p></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Por la trascendencia de sus obras y al
no adscribirse éstas en su totalidad dentro de la corriente modernista sino
conformar un corpus literario propio y genuino de cada autor, estos autores
merecen ser desarrollados de forma monográfica. <o:p></o:p></span></div>
<div class="titulo">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="titulo">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Reseñar
por último que el lenguaje generacional se refleja también el los prosistas y
ensayistas que van a desarrollar la literatura de las ideas rechazando el
barroquismo y apostando por el estilo natural. Este aspecto junto por el
interés por el tema de España es lo que distinguirá a ese grupo de escritores
calificados como noventayochistas: Miguel de Unamuno, Azorín, Pío Baroja y
Antonio Machado para los que Azorín acuñará el término <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">Generación del 98 </b>y que englobaría<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"> </b>al grupo de intelectuales españoles que adoptan una estética y una
temática diferenciada de la modernista. Sin embargo, la crítica posterior ha
superado la dicotomía Modernismo/98 al considerar que fueron más aspectos
ideológicos e históricos (extraliterarios en cualquier caso) los que se
tuvieron en cuenta a la hora de establecer las distinciones más que los
criterios estéticos. Por lo que hay hay que considerar a la llamada Generación
del 98 como al grupo de intelectuales que se incluyen dentro de un movimiento
más amplio, <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">el Modernismo.</b><o:p></o:p></span></div>
<br />Rod-aehttp://www.blogger.com/profile/07829856987612294035noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5771573724080747255.post-73841588810025181262018-03-11T13:07:00.000+01:002018-03-11T13:07:02.515+01:00BASES PARA EL ESTUDIO DELA LITERATURA CONTEMPORÁNEA<br />
<div style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<a href="https://www.blogger.com/null" name="cite_ref-1"></a><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">I. INTRODUCCIÓN<o:p></o:p></span></b></div>
<div style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></b></div>
<div style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Literatura moderna</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> y <b>literatura
contemporánea</b> son expresiones que la bibliografía utiliza para referirse a
la literatura de la Edad Contemporánea (definida habitualmente como el periodo iniciado con la Revolución francesa -1789- hasta el presente); y no a la literatura de la Edad Moderna (siglos XV-XVIII). Son conceptos definidos con
criterios estéticos y no tanto cronológicos, caracterizándose por los valores de originalidad y ruptura
frente a los de tradición y continuidad; de un modo similar a como se definen los conceptos de arte moderno y arte contemporáneo.<o:p></o:p></span></div>
<div style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Antes de adentrarnos en esta etapa de la
literatura, conviene recordar sus precedentes inmediatos, movimientos estéticos
europeos imprescindibles para comprender la literatura española desde el siglo
XX: el Romanticismo y el Realismo.<o:p></o:p></span></div>
<div style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><b>II. EL ROMANTICISMO</b><o:p></o:p></span></div>
<div style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">La raíz de la
literatura contemporánea parte de un movimiento o estilo bien definido: EL
ROMANTICISMO, un movimiento no sólo literario sino también cultural y político.
El rechazo de la razón, la libertad como causa suprema, y el sentimiento por
encima de todo crearon obras basadas en el predominio del “yo”, la evasión y la
libertad formal. Goethe, Walter Scott, Lord Byron, José Zorilla, Espronceda o
Mary Shelley son algunos de los autores más representativos de esta escuela.<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Sin embargo, las
últimas aportaciones de la teoría de la literatura consideran el movimiento
romántico no como rechazo al Siglo de las Luces sino como producto y
culminación de la propia <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Ilustración, <b>de
la renovación intelectual, cultural, ideológica y política que surgió en Europa
como resultado del progreso y la difusión de las Nuevas Ideas y de los
nuevos conocimientos científicos</b> por los que la luz de la razón estableció una
nueva organización que reemplazó al Antiguo Régimen.<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><span style="mso-tab-count: 1;"> </span>- Producto por el propio agotamiento del
arte neoclásico basado en un código cerrado que respondía al acatamiento de
normas perceptivas y suponía la merma de la capacidad creativa. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><span style="mso-tab-count: 1;"> </span>- Culminación de la Ilustración porque
será la última generación de hombres ilustrados los que adopten el espíritu
romántico. La importante preparación intelectual moverá los cimientos de unos
hombres que van a resucitar las ideas nacionalistas como respuesta a las
invasiones napoleónicas, superarán la idea de la razón empírica como único
motor del hombre, darán entrada a criterios subjetivos que desencadenarán el
furor romántico y reivindicarán un modelo social más humano en el que tenga
cabida el conocimiento, los sentimientos y la libertad. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Es difícil
entender el Romanticismo sin ese germen y proceso durante el siglo XVIII, casi
ignorado artísticamente, sin duda, porque el protagonismo intelectual y científico
menoscabará la creatividad original. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El Romanticismo va
a suponer para el arte en general y para la literatura en particular romper el
cordón umbilical que unía al hombre con la Antigüedad clásica, de tal manera
que se mueven todos los cimientos sociales y culturales para superar tanto a la
tradición escolástica que imponía la herencia aristotélica, como el empirismo y
la taxatividad normativa neoclásica. Es por esto que el Romanticismo abre las
puertas a la modernidad europea. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Todo esto se traduce
en el principal concepto: la creación artística. El arte es un producto que
responderá únicamente al YO CREADOR frente al YO ARTÍFICE. El artista se
convierte en un ser demiúrgico, poseído por la inspiración y las facultades que
la Naturaleza le ha otorgado (el don) para crear una nueva realidad. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Esto supone un
espíritu de rebeldía y trasgresión contra todo aquello que limite el instinto
creador. La primera consecuencia será cuestionar todas las teorías literarias,
el encasillamiento genérico y el concepto de imitatio.<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">En la base de esta
revolución están las ideas filosóficas de Rousseau, Voltaire y Diderot junto
con los sustratos genuinos de cada país. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><b>II.I EL
ROMANTICISO EN ESPAÑA</b><o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Los orígenes del
movimiento estético se remontan a finales del siglo XVIII cuando surge en
Alemania el movimiento Sturn und Grand (tormenta y tempestad) que aboga por la
libertad en la creación literaria<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>y la
expresión de los sentimientos. El nuevo movimiento pasa a Inglaterra y pronto
se difunde por toda Europa. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">En España, la
estética dieciochesca comienza a dar cabida a la subjetividad y se crea el
caldo de cultivo romántico. La crítica, en su afán didáctico, establece la
fecha de 1814, cuando se publica la disputa entre Böld de Faber y José de
Espronceda de Mora sobre el teatro barroco. El Teatro Nacional, tan criticado y
menospreciado por los ilustrados suscita la polémica entre los defensores de
“lo español” (Faber) y aquellos que ponían sus referentes en los modelos
franceses (los afrancesados, a la cabeza Espronceda de Mora). <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Surge así una
división que marcará el devenir del arte, por un lado los tradicionalistas,
defensores de los valores patrios basados en la tradición y la religión
católica que ven en las ideas contrarias una amenaza a la españolidad; y los
afrancesados, hombres de formación ilustrada de base racionalista y apertura
hacia el progreso. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">En un primer
momento serán los primeros, los tradicionalistas, los que adopten el
calificativo de “románticos” al adaptar el término “romancesco” como sinónimo
de autenticidad hispana. Sin embargo, el verdadero Romanticismo parte de la
intelectualidad ilustrada, que en el exilio durante el reinado de Fernando VII,
con un sentimiento de profundo desengaño y frustración revolucionaria y
constitucionalista (Cortes de Cádiz 1812) entran en contacto con las nuevas
ideas que recorren Europa defensoras del principio de libertad encontrando otra
oportunidad a su fracaso español. Serán estos “afrancesados” los que emprenden
desde el exilio la revolución romántica en España, entre ellos, José de
Espronceda, Martínez de la Rosa, José Joaquín de Mora o Alcalá Galiano. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">En Europa
(occidente en general), según el seguimiento a cánones más tradicionales o más
liberales, el Romanticismo también se fragmente entre los <b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><u>románticos tradicionales</u></b>: Chateaubrian, Sehlegel. Novalis,
Walter Scout. O los <b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><u>románticos
liberales</u></b>: Byron, Victor Hugo, Geroge Sand, Allan Poe, Goethe, A.
Dumas. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><b>II.II. LA
LITERATURA ROMÁNTICA</b><o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Los expatriados
españoles toman contacto con el Romanticismo europeo, ya triunfante en la
mayoría de países. En Alemania Goethe y los filósofos<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Schleghel y Hegel; en Inglaterra Lord Byron
como referente lírico; en Francia Victor Hugo, cuyo prólogo a <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Cronwell </i><span style="mso-spacerun: yes;"> </span>se considera un manifiesto romántico. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">A partir de estas
influencias surge el Primer Romanticismo cuya característica fundamental será
la rebeldía. Tras la muerte de Fernando VII estos intelectuales regresan a
España ya con el código romántico asumido. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><b>PRIMER
ROMANTICISMO.</b> Desde 1833 hasta la muerte de Larra y el <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Don Juan Tenorio</i> de Zorrilla. Es el Romanticismo rupturista, el
espíritu romántico se va a transmitir de forma general por el ansia de evasión
de la realidad tangible. Este escapismo va a ser espacial y temporal, el
artista romántico busca en otras culturas y épocas primitivas la esencia de
libertad. Esta ansia se traduce en un código estético que vincula el interior
agitado, excitado y conmovido emocionalmente del artista con una naturaleza en
movimiento representada por paisajes abruptos o brumosos; el estremecimiento interior
tenderá a recrearse en los espacios lúgubres y fantasmagóricos; el pesimismo,
el desánimo y la tristeza del ser romántico encontrarán en las ruinas un
símbolo para su expresión.<span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><span style="mso-spacerun: yes;"><br /></span></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><b>II.II.I. EL TEATRO</b><o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El género que
mejor y más pronto se adapta al nuevo código estético es el TEATRO, ello lo
posibilita el dinamismo escénico, el espectáculo teatral, la combinación de la
prosa y el verso, la dramatización de los actores. Todos estos elementos se
combinan para crear un nuevo teatro radicalmente distinto al neoclásico que
explosiona tras la muerte de Fernando VII.<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Desde los inicios
de la era contemporánea, el teatro español se ha visto envuelto en numerosas
polémicas. El teatro del siglo XVIII surgió tras una profunda renovación con
respecto a la comedia del Siglo de Oro. Frente al áureo, el nuevo teatro ilustrado
abogó por la separación de los géneros clásicos (tragedia y comedia), el
respeto a las normas aristotélicas (unidad de acción, lugar y tiempo) y
uniformidad formal (obras en prosa o en verso; en este caso, con un solo
metro). La finalidad de todos estos cambios es plantear una obra dramática más
eficientes en la transmisión de enseñanzas al gran público, sin que este se
distrajese por elementos ornamentales secundarios o por los excesos a los que
había llegado los epígonos del Barroco.<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Costó mucho que se
impusiera es nueva forma de entender el género teatral. De hecho, hasta finales
del siglo XVIII o principios del XIX no a parecen las mejores obras de la mano
de Leandro Fernández de Moratín, del que destaca su principal comedia, El sí de
las niñas. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Moratín es el
precursor<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>en España de la llamada alta
comedia o comedia burguesa, creada por el francés Molière: se trata de obras
protagonizadas por personajes burgueses, de buena situación social: las obras
plantean con moderación una crítica a algún aspecto de la sociedad del momento.<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El teatro del
Romanticismo reaccionará abiertamente contra este concepto de obra dramática y
reclamará, fiel a sus principios, una libertad total de las normas clásicas:
mezcla de comedia y tragedia, de verso y prosa, ruptura de las unidades
aristotélicas.<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">En 1834 ven la luz
tres<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>dramas románticos: <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">- Don Álvaro o la
fuerza del sino del Duque de Rivas. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">- La conjuración
de Venecia<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>y El moro expósito de
Martínez de la Rosa. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">- El Macías de
Larra. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Hasta 1844 en que
Zorrilla estrena su <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Don Juan Tenorio</i>
y posteriormente <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Traidor, inconfeso y
mártir,</i> obras que darán por concluido el esplendor del teatro romántico. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Por su repercusión
y canonismo romántico, destacan las obras de De Rivas y de Zorrilla. <span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><span style="mso-spacerun: yes;"><br /></span></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">A finales del
siglo XIX se impone de nuevo la alta comedia burguesa, que domina las salas
comerciales de nuestro país. Su máximo exponente es José Echegaray. Por las
mismas fechas surge, como alternativa al teatro burgués una línea realista con
Joaquín Dicenta y las contribuciones dramáticas de Galdós que marcarán el
devenir del teatro español del siglo XX: el teatro comercial, triunfante,
frente al teatro innovador y minoritario. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><b>II.II.II. LA
POESÍA</b><o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">A partir de esta
fecha, 1844, la poesía, sin relevar al teatro, cobra protagonismo y se difunde
a través de la prensa y revistas. Los poetas extranjeros Hugo, Byron, Vigny
renovaron el lenguaje poético con nuevas formas y motivos líricos ocupando el
vacío lírico que supuso el racionalismo ilustrado. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El siglo XIX, en
su primera mitad, reacciona contra el Racionalismo dieciochesco y surge en
España la poesía romántica que reivindica lo personal frente a los colectivos.
La lírica arrebatada, expresión de los sentimientos, reaparece con fuerza en
este primer romanticismo adoptando dos formas: <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">- POESÍA NARRATIVA</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> en la que se cuentan en
verso sucesos históricos o legendarios: <i style="mso-bidi-font-style: normal;">El
moro expósito</i> del Duque de Rivas;<i style="mso-bidi-font-style: normal;"> El
estudiante de Salamanca</i> de Espronceda; <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Romances
históricos</i> de De Rivas y Zorrilla. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">- POESÍA LÍRICA</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> que expresa sentimientos románticos: la
melancolía, el amor, la mujer, anclados en el código romántico de ruinas y
tempestades. Destaca José de Espronceda con <i style="mso-bidi-font-style: normal;">El
Diablo mundo; La canción del pirata; El verdugo; El mendigo; El canto del
cosaco; A Jarifa en una orgía. </i>En estas obras expresa el conflicto del
hombre con el mundo y su deseo permanente de ruptura y libertad. Son poemas
exaltados en los que canta a la justicia, a la marginación y a la naturaleza.
Espronceda inaugura la lírica romántica y será considerado el Byron español por
su trayectoria vital y poética. Su obra más emotiva es <i style="mso-bidi-font-style: normal;">El canto a Teresa</i>, un poema lleno de sentimiento ante la muerte de
su amada, es una elegía con una total mezcla de estilos y lenguajes. Su otra
gran obra es <i style="mso-bidi-font-style: normal;">El estudiante de Salamanca</i>,
en el que el yo lírico asiste a su propio entierro. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">A partir de 1860
el Romanticismo evoluciona hacia el intimismo. Por el propio agotamiento de la
exacerbación primera y del desengaño y la frustración de la rebeldía, se pasa a
una expresión más sincera y profunda del yo lírico. Sin duda Hegel ejerció una
notable influencia en esta evolución a través del idealismo filosófico. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El escepticismo
espacial y temporal invade al artista y el escapismo ya no espacio-temporal,
sino hacia el interior intelectual y espiritual. En esta actitud está el germen
del SIMBOLISMO. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">GUSTAVO ADOLFO BÉCQUER</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> es la cumbre de este Romanticismo
intimista. Su concepción de la poesía la transmite a través de sus <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Cartas literarias a una mujer.</i> <b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><u>Poesía eres tú</u></b> es la plasmación
del idealismo hegeliano con raíces platónicas que distingue entre la idea pura
(pensamiento, inspiración) y la representación de la idea (arte). <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<div style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Es esta dualidad la que permite a Bécquer declarar
la insuficiencia del leguaje para expresar la experiencia interior del poeta,
la inefabilidad de la experiencia artística (una concepción parecida a la
inefabilidad de la mística), porque la intensidad y profundidad del sentimiento
tropieza con la palabra. Esta resistencia del lenguaje es lo que provoca la
renovación del lenguaje poético,<span style="background: white;"> la palabra
resulta insuficiente para expresar lo que necesita el poeta; de ahí el uso de
la imagen poética como recurso necesario ante las limitaciones del lenguaje. B</span>écquer
quiere huir del lenguaje lógico y racional, y dotar a éste de nuevas cualidades
que expresen los valores de su emoción poética, así cobran valor la sinestesia
y el símbolo, <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>características
principales de la poesía modernista posterior. <o:p></o:p></span></div>
<div style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">La <strong><span style="font-family: "Trebuchet MS";">obra de Bécquer es fundamental y supuso en
España el inicio de la poesía moderna</span></strong>. Anticipó el <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">simbolismo</b> e influyó de manera decisiva
en Juan Ramón Jiménez, el modernismo y los poetas hispanoamericanos y españoles
(modernistas y Generación del 27) de principios del siglo XX. El
sentimiento amoroso, también inefable para nuestro autor, es el único asidero y
modo supremo de conocimiento; como lo será para Salinas, Cernuda o Aleixandre.
Aunque estos sí tendrán la satisfacción de haber convertido en realidad formal
lo que el poeta sevillano sólo pudo intuir.<o:p></o:p></span><br />
<div style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Bécquer también representa la cima de la NARRACIÓN
romántica con sus Leyendas, un conjunto de relatos cortos que se acogen al
canon del primer romanticismo por el gusto por lo fantasmagórico y la
ambientación tenebrosa. Estas narraciones también serán el embrión de la prosa
lírica entroncada en el modernismo musical y sensual de Luis Cernuda. <o:p></o:p></span></div>
<div style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="background: white; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Tan representativa fue esta
corriente, el Romanticismo, <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>que la
siguiente etapa del movimiento literario se conoció como <strong><span style="font-family: "Trebuchet MS";">posromanticismo</span></strong>, aunque
básicamente es un concepto artificial que designa al parnasianismo, el
simbolismo y el decadentismo, tres “evoluciones” diferentes del tronco
romántico.<o:p></o:p></span></div>
<div style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="background: white; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="background: white; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><b>III. EL REALISMO</b></span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="background: white; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><b><br /></b></span></div>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El siguiente
movimiento unificado llegó a mediados del siglo XIX y se conoce como <strong><span style="font-family: "Trebuchet MS";">realismo</span></strong> o naturalismo. Fue
a su modo una reacción a los excesos románticos, a la grandilocuencia y la
extemporaneidad. Conservó el costumbrismo del primer romanticismo pero se libró
del sentimentalismo, la fantasía y la anarquía formal. Nació con él la novela
social, reflejo literario de la nueva sociedad de clases, y la novela
psicológica, preocupada de los temperamentos y las motivaciones. Dickens, Pérez
Galdós, Dostoievski, Émile Zola, Balzac y Flaubert son algunos de los autores
más representativos del movimiento. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Si el Romanticismo
tenía como base filosófica el idealismo hegeliano, los autores realistas
encontrarán sus referente en el positivismo de Comte; el liberalismo de J.
Smith; el marxismo de C. Marx y el evolucionismo de Charles Darwing. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Los rasgos
generales de la literatura realista son:<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">- La realidad
cercana es materia literaria. El autor ya no busca el escapismo
espacio-temporal, a su alrededor encuentra el leitmotiv de la creación
artística: la crítica social según el punto de vista ideológico del autor con
cierto didactismo. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">- La cercanía de
temas y personajes conlleva el uso de un lenguaje sencillo y claro, por lo que
la novela es el género que mejor se acoge a la finalidad y al principio de
verosimilitud. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">- Importancia de
la caracterización de los personajes tanto física como psicológicamente dando
lugar a los personajes redondos prototipos literarios cuyo narrados omnisciente
crea y recrea con profusión de rasgos. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Todas estas
características alcanzan su máximo desarrollo con el <b>NATURALISMO </b>que basa en el
determinismo social y biológico la limitación de libertad y posibilidades del
individuo con un estilo de máxima objetividad e impersonalidad narrativa.<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El Realismo se va
a justificar plenamente en una sociedad que ya se ha sometido a la revolución
industrial y al capitalismo, sufre sus desigualdades y se encarga de ofrecer
una visión amplia y abierta de esta sociedad que encontrará en la NOVELA el
género acorde a sus fines, en palabras de Stendhal, la novela es “Un espejo que
se pasea a lo largo del camino” y refleja todo aquello con lo que se encuentra,
sea elevado o miserable, moral o inmoral.<span style="mso-spacerun: yes;">
</span><o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><span style="mso-spacerun: yes;"><br /></span></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">En Francia Víctor
Hugo, Los Miserables; Gustave Flaubert, <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Madame
Bovary</i>; Stehdanl, <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Rojo y Negro</i> y <i style="mso-bidi-font-style: normal;">La Cartuja de Parma</i>: Honoré de Balzac, <i style="mso-bidi-font-style: normal;">La Comedia humana</i>. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">En Inglaterra la
estética realista será la encargada de dibujar la sociedad victoriama. Charles
Dickens con <i style="mso-bidi-font-style: normal;">David Cooperfield</i>, <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Tiempos difíciles</i>; <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Oliver Twist</i>; la poetisa y novelista George Eliot o las hermanas
Bröntes: Charlotte (<i style="mso-bidi-font-style: normal;">Jane Eyre</i>), Emily
<u>(Cumbres borrascosas</u>).<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Tomás Mann fue el escritor alemán nacionalizado estadounidense referente de este movimiento, considerado uno de los escritores europeos más
importantes de su generación, Mann es recordado por el profundo análisis
crítico que desarrolló en torno al alma europea y alemana en la primera mitad
del siglo XX tomando como referencias principales la Biblia y
las ideas <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>de Goethe, Freud, Nietzsche y Shopenhauer. Su obra más conocida es la
novela <u>La montaña mágica. </u></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;">Rusia, las
guerras napoleónicas, la oposición zarista, la revolución bolchevique supondrán
el escenario propicio para el surgimiento del realismo alcanzando el llamado
Siglo de Oro de la literatura rusa con máximos exponentes como Dostoievsky </span><i style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;">(El jugador, Crimen y castigo; Los hermanos
Karamazov)</i><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;">; </span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"> </span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;">Gogol </span><i style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;">(Relatos</i><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;">);</span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"> </span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;">Leon Tolstoy </span><i style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;">(Guerra y paz; Ana Karenina</i><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;">), y Chejov (</span><i style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;">Cuentos</i><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;">).</span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><b>III. II. EL
REALISMO EN ESPAÑA –LA NOVELA-</b><o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><b><br /></b></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">A principios del
siglo XVII la narrativa española había producido la obra que revolucionó el
género e inaugura la novela moderna: El Quijote. Tal fue su carácter innovador
que quedó sin continuadores inmediatos en nuestra lengua, por lo que habrá que
esperar más de siglo y medio para volver a hablar de la novela española. Será
en la segunda mitad del siglo XIX, durante el movimiento del Realismo.</span><span style="background: white; color: #252525; font-family: Arial; font-size: 10.5pt;"> </span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">La novela realista española
se apoya en la extensa tradición que atesoraba el género (novela picaresca y El
Quijote), así como en la nueva visión del mundo que se había difundido por toda
Europa, especialmente a cargo de los novelistas ingleses, franceses y rusos.<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">En España el
Realismo llega con treinta años de retraso, surge como fruto de la revolución
burguesa de La Gloriosa (1868) cuya división social e ideológica se traslada a
la literatura con autores identificados con la tendencia tradicionalista y
clerical y aquellos que se asientan en la ideología liberal y anticlerical. Los
primeros desarrollaran la tendencia conocida como COSTUMBRISMO bien a través de
los artículos periodísticos (Larra, Mesonero Romanos y Sebastián Estébanes
Calderón) o la novela costumbrista (Pedro Antonio de Alarcón, El sombrero de
tres picos; José María de Pereda, De tal palo tal astilla). <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El autor de <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Pepita Jiménez</i> y de <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Juanita la larga</i>, Juan Valera, se sitúa entre este realismo
costumbrista y el comprometido socialmente. Busca la fidelidad estética a
través de las descripciones minuciosas sin prescindir de notas coloristas y
sensuales.<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Pero sin duda la
cumbre del realismo español la alcanzan Benito Pérez Galdós y Leopoldo Alas
Clarín. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Benito Pérez
Galdós (1843 - 1920)<o:p></o:p></span></b><br />
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></b>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Benito Pérez
Galdós nació en Gran Canaria, pero estudió en Madrid, aunque finalmente dejó
los estudios de Derecho para dedicarse a escribir. En 1968 toma partido por el
frente liberal pero el fracaso de La Gloriosa lo lleva al desengaño de los
ideales liberales. El compromiso ideológico estará presente en toda su obra y
merecerá una evolución en el tratamiento de la realidad que le conducirá a un
progresivo distanciamiento en sus últimas obras. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">¿Qué es la novela
para Galdós? En el discurso que pronunció el escritor cuando ingresó en la Real
Academia Española en 1889 decía lo siguiente:<o:p></o:p></span><br />
<b><i><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Imagen de la
vida es la novela, y el arte de componerla estriba en reproducir los caracteres
humanos, las pasiones, las debilidades, lo grande y lo pequeño, las almas y las
fisonomías, todo lo espiritual y lo físico que nos constituye y nos rodea, y el
lenguaje, que es la marca de raza, y las viviendas, que son el signo de
familia, y la vestidura, que diseña los últimos trazos externos de la
personalidad: todo esto sin olvidar que debe existir perfecto fiel de balanza
entre la exactitud y la belleza de la reproducción.</span></i></b><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><o:p></o:p></span></b><br />
<br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Es el escritor
realista que más escribió y entre su obra hay que destacar:<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<div style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: Wingdings; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Wingdings; mso-bidi-font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: Wingdings;"><span style="mso-list: Ignore;">§<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><i><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Los Episodios Nacionales </span></i><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">son una crónica de
conflictos importantes en España. Superó el Romanticismo tratando historia
reciente.<o:p></o:p></span></div>
<div style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: Wingdings; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Wingdings; mso-bidi-font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: Wingdings;"><span style="mso-list: Ignore;">§<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-style: italic;">Las novelas de primera época. Compromiso ideológico
con la revolución, anticlericalismo (critica al clero como clase y por su
fanatismo), </span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">ataca
la intolerancia y el fanatismo, especialmente entre progresistas y
tradicionalistas. Entre las novelas de esta etapa: La fontana de oro; La
familia de León Roch; Doña Perfecta; Marianela.<o:p></o:p></span></div>
<div style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: Wingdings; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Wingdings; mso-bidi-font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: Wingdings;"><span style="mso-list: Ignore;">§<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Novelas
de la etapa naturalista.<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>El naturalismo
españo no es tan ortodoxo como el de Zola, no lleva el determinismo a sus
máximas consecuencias. El naturalismo español es un peldaño más del Realismo,
elevar un grado el tratamiento de la realidad con obras más efectivas. Esto se
traduce en una mayor objetividad a través del carácter más impersonal del
narrador, descripciones de ambientes sórdidos, personajes desclasados en
permanente conflicto social e individual, mayor profundidad psicológica de los
personajes. Por primera vez lleva a la literatura la explotación del
proletariado como crítica a la deshumanización del mundo capitalista. Todas las
novelas están ubicadas en Madrid, tratan el materialismo burgués. <i style="mso-bidi-font-style: normal;">La desheredada; Tormento; La de Bringas.</i>
<o:p></o:p></span></div>
<div style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><br /></i></span></div>
<div style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: Wingdings; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Wingdings; mso-bidi-font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold; mso-fareast-font-family: Wingdings;"><span style="mso-list: Ignore;">§<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Naturalismo
espiritual. En esta etapa se aprecia la influencia de la narrativa rusa, sobre
todo de L. Tolstoi: mayor intimismo, introspección psicológica de los
personajes que muestran su mundo interior, sus conflictos. Como técnicas
narrativas hay una mayor presencia del diálogo, y recurre al recuerdo, al
sueño, al monólogo interior o a la locura para llegar al interior de los
personajes, a sus pensamientos y al profundo desasosiego interior. Y de telón
de fondo la sociedad madrileña, también protagonista, una sociedad que impone
sus normas basadas en las apariencias, en la moral y la religiosidad hipócrita,
en el clasismo. Estas condiciones provocan la frustración del individuo, la
angustia vital, la asfixia de un mundo que no deja espacio a la libertad ni a
los sentimientos. La obra más representativa es <b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;">Fortunata y Jacinta</i></b>, que
junto con <b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;">La Regenta</i></b> de Clarín, constituye la cumbre del
Realismo-Naturalismo español. <b><o:p></o:p></b></span></div>
<div style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: Wingdings; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Wingdings; mso-bidi-font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold; mso-fareast-font-family: Wingdings;"><span style="mso-list: Ignore;">§<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">En
la última etapa el realismo se disuelve en la narrativa de Galdós, se aleja de
sus principios estéticos, adopta una postura ideológica más moderada,
frustrada, menos combativa y crea sus últimas novelas en las que ya predomina
la profundización psicológica del personaje. Nazarín, Misericordia, El abuelo
ejemplifican este tratamiento. La crítica se sustituye por la fraternidad, el
amor y la tolerancia. Nazarín ejemplifica un nuevo tratamiento del clero, con
un perfil quijotesco, solidario, y el personaje se sitúa al margen de la
sociedad como una víctima más. <b><o:p></o:p></b></span></div>
<br />
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Leopoldo Alas
Clarín (1852 - 1901)<o:p></o:p></span></b><br />
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></b>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Leopoldo Alas
Clarín nació en Zamora, pero vivió en Oviedo. Fue muy influenciado por los
krausistas y un firme de defensor de las ideas liberales y republicanas.
Destacó por ser muy crítico y sensible a las injusticias.<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Entre su obra
crítica hay que resaltar sus ensayos que destacan por su certeza de juicio.
Como critico literario (Novedades literarias, corrientes literarias ...) fue un
gran defensor de Galdós.<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Su obra narrativa
destaca por sus cuentos y novelas cortas. Llama la atención sobre la misma su
espíritu crítico y su sensibilidad por situaciones humanas. También fue el
autor de dos novelas largas: <i>"La Regenta" </i>y <i>"Su
único hijo"</i>. Mientras sus cuentos tuvieron mucho éxito, la monumental <i>La
Regenta </i>no tuvo éxito hasta mucho más tarde. Destaca por la
psicología de los personajes, la perfecta estructuración y la técnica narrativa
moderna, lo que hace que se considere cumbre del Naturalismo español como
culminación del Realismo.<o:p></o:p></span><br />
<br />
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Tras ellos llega
la experimentación propia del <strong><span style="font-family: "Trebuchet MS";">Modernismo</span></strong>,
que aunque en España se ciñe a una serie de autores concretos (Rubén Darío,
Valle-Inclán…), internacionalmente se conoce como el inicio de las <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">vanguardias</b>. El elitismo frente a la
cultura de masas, la deconstrucción y la experimentación…<o:p></o:p></span><br />
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<br />Rod-aehttp://www.blogger.com/profile/07829856987612294035noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5771573724080747255.post-29832680454255418322018-02-27T09:08:00.002+01:002018-02-27T09:08:55.371+01:00LOS GIRASOLES CIEGOS<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Alberto
Méndez nació en Madrid en el 1941. Estudió bachillerato en Roma adonde se había
trasladado su padre, poeta y traductor, por motivos políticos y económicos.
Posteriormente se licenció en Filosofía y letras por la Universidad Complutense
de Madrid.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Méndez
fue siempre un hombre de izquierdas, que militó en el partido comunista hasta
1982. Profesionalmente, estuvo siempre vinculado al mundo editorial y también
fue guionista de televisión.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">En
2004 publica <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">Los girasoles ciegos</b>,
su primer y único libro con el que ganó el premio Setenil 2004 al mejor libro
de cuentos. Pocos meses más tarde murió.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> El
proyecto de Alberto Méndez se articula en cuatro relatos independientes que, no
obstante, forman un conjunto que puede ser considerado como una novela
corta con cuatro capítulos. Las partes forman un todo que funciona mejor
como una unidad, de manera que la propuesta resulta más contundente. Cada
historia nos coloca en un escenario distinto, lo que aporta una gran riqueza:
unos personajes son militares, otros, civiles; unos mayores, otros, niños; unos
pertenecen a un bando, otros a otro. Pero existe un elemento común: todos
ellos, protagonistas y secundarios, <b>sufren.<o:p></o:p></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> La
reflexión se centra en la posguerra, concretamente en las consecuencias que
deja la violencia en un país dividido y desangrado, y las historias que cuenta
Méndez son ejemplos de ese episodio absurdo y triste. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> En
las cuatro historias hay dos c<b>onstantes o temas que se repiten: EL ENCIERRO
y EL MIEDO.<o:p></o:p></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 0cm; mso-list: l9 level1 lfo1; tab-stops: list 0cm; text-indent: 0cm;">
<!--[if !supportLists]--><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";"><span style="mso-list: Ignore;">1.<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span></b><!--[endif]--><b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El encierro</span></u></b><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">: </span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">En los cuatro relatos, la
dinámica es siempre hacia adentro. Los personajes están en la cárcel (en dos
cuentos), en la braña (entre los montes de Asturias, lugar inaccesible, sin
salida en el invierno), o en el armario. Esta imagen funciona como una cruel
metáfora de la realidad: los espacios se parcelan después de la lucha, se
acentúa la división en el plano físico, se levantan barreras, se cierran
puertas y se construyen rejas. Circular libremente es peligroso o imposible,
porque el enemigo puede volver a golpear. El país queda dividido, los hombres
se meten en sus guaridas como animales apaleados, o son enjaulados por sus
enemigos políticos. La libertad no existe para los que piensan de distinta
manera a los vencedores, se humilla y se castiga: <i>“Que alguien quiera
matarme no por lo que he hecho, sino por lo que pienso … y, lo que es peor, si
quiero pensar lo que pienso, tendré que desear que mueran otros por lo que
piensan ellos.” (p.</i>129), dice Ricardo Mazo, el “topo”. La paz después de la
guerra no es liberadora, ya que se traduce, para muchos, en una estela de odio,
lágrimas y muertos, advertencia de Méndez que debería bastar para que se evite
repetir los mismos errores del pasado. Este movimiento hacia el interior
es constante, y crea una sensación de ahogo en el lector que respira un clima
claustrofóbico.<b><o:p></o:p></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 0cm; mso-list: l8 level1 lfo2; text-indent: 0cm;">
<!--[if !supportLists]--><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";"><span style="mso-list: Ignore;">2.<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span></b><!--[endif]--><b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El miedo</span></u></b><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">:</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> Ni siquiera quien gana deja de sentir miedo; nadie
que haya vivido una guerra se muestra indiferente, y aunque se perdone, no se
olvida. El miedo es crónico en el mundo que crea el autor en la novela. Además,
existen dos elementos que acompañan al miedo: <b>el silencio </b>y la <b>soledad</b>.
Y ambos están relacionados con el encierro. La comunicación se evita para no
tener problemas, y la soledad es un refugio natural para quien tiene miedo,
porque así se siente uno más seguro, si bien en estas historias, la soledad no
es voluntaria: está solo el prisionero, el “topo” por temor a que alguien lo
delate, el niño que no puede compartir sus vivencias con nadie, la mujer que
vive como viuda sin serlo, el fugitivo que pierde a su novia y se encuentra con
un bebé al que cuidar, el diácono que experimenta cosas nuevas y terribles y no
sabe cómo procesarlas porque no puede hablar de ellas con nadie. Incluso el
coronel Eymar y su mujer Violeta están solos con su dolor por la pérdida de su
hijo Miguel. La soledad se presenta en sus dos facetas: como una
situación física (en la cárcel, en el armario, en la breña), y como una actitud
interior, que es aún más dolorosa porque significa la imposibilidad de
comunicar tanto desgarro.<b><o:p></o:p></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> En
<i>Los girasoles ciegos</i> se nota, en muchos momentos, cierta debilidad hacia
el lado republicano. Es una opción literaria de Méndez, resultado de
experiencias anteriores y de su filiación política. No obstante, el autor
universaliza los abusos de los nacionales como abusos de los ganadores,
en general, y si fueran los otros los vencedores, habrían cometido los mismos
excesos. Claramente, para Alberto Méndez, más que nacionales y republicanos hay
vencedores y vencidos, y el vencedor es el que tiene el poder y abusa de él. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> También
destaca en la obra que entre los vencidos hay mucha dignidad; son anti-héroes,
dispuestos a sacrificar la vida para mantener a salvo su honor y sus ideas, y
aquí es donde Méndez pierde algo de objetividad, ya que sus personajes
vencidos, los republicanos, son personas siempre honestas, limpias, orgullosas,
capaces de realizar grandes hazañas y de generoso desprendimiento, y parece
algo subjetiva esta acumulación de bondades en un solo bando, lo que resta
objetividad al conjunto de la novela.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> Y
lo más importante que se percibe en la lectura es, por supuesto, el <b>absurdo
de la guerra</b>: quienes pelean lo hacen sin convicciones, sin ideología ni
coraje (recordemos a Eugenio Paz, del tercer relato, que odiaba a su tío por
maltratar a su madre: “<i>Cuando estalló la guerra esperó a que su tío tomara
partido para tomar él el contrario. Fue así como proclamó su fidelidad a la
República”. </i>Pero la guerra lo convierte en un asesino, lo cual demuestra que
es un error en sí misma, que transforma a los hombres en criminales, aunque ni
siquiera sepan por qué o por quién luchan, se corrompen igual.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> Con
respecto a los <b>personajes,</b> importa poco su identidad personal, ya que
son ejemplos de los vencidos y funciona más como símbolos que como individuos
concretos. No interesa ni cómo se llaman, porque representan situaciones
particulares, no caracteres concretos (el padre de 18 años, viudo y con un
bebé, el combatiente que no sobrevive, la mujer que resiste a la tragedia por
la familia).<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> En
cuanto al <b>estilo</b> de la novela, Juan Herralde, el editor de Alberto
Méndez, señalaba: “Hay dolor, pero la belleza formal del texto lo narcotiza”. Y
es cierto, pues se percibe el ritmo envolvente de las frases, las imágenes
sorprendentes, el rico vocabulario. Incluso se encuentra experimentación
formal, como en el párrafo en el que, imitando <i>Rayuela</i>, de Julio
Cortázar, Juan Senra está escribiendo a su hermano desde la cárcel y dice así: <i>“…Sigo
vivo. El lenguaje de mis sueños es cada vez más asequible. Hablo de amortecía
cuando quiero demostrar afecto, y suavumbre es la rara cualidad de los que me
hablan con ternura. Colinura, desperpecho, soñaltivo, alticovar son palabras
que utilizan las gentes de mis sueños para hablarme de paisajes añorados y de
lugares que están más allá de las barreras. Llaman quezbel a todo lo que tañe y
lobisidio al ulular del vecino. Dicen fragonantía para hablar del ruido del
agua en los arroyos. Me gusta hablar con ese idioma”</i>.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> En
la última década, y primera del siglo XXI, uno de los fenómenos más llamativos
en el ámbito de la ficción es el éxito de las novelas sobre la guerra y la
posguerra, en un momento en que los abuelos empiezan a desaparecer y los nietos
comienzan a investigar sobre las historias familiares. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> Como
todas las memorias de guerras, la memoria de la guerra española es traumática,
y por ser memoria de una guerra civil, es una memoria escindida. Por una parte,
encontramos la de los vencedores, reconstruida rápidamente desde el final de la
contienda como memoria colectiva, legítima y oficial; por otra parte, se
destaca la memoria de los vencidos, callada, pocas veces compartida por ser
censurada durante la dictadura; por lo tanto, no se organizó como memoria
colectiva hasta después de 1975. (Recordemos que el concepto de “memoria
colectiva”, según el sociólogo francés Maurice Halbwachs, está constituida por
los puntos de confluencia de la pluralidad de memorias autobiográficas de un
mismo hecho, es decir, por los diversos enfoques de personas, textos, mitos y
manifestaciones con que cada uno de los individuos tiene contacto, que
construyen cada memoria individual, junto con los recuerdos del individuo. Más
que una “supra-memoria” es una <b>memoria reflexiva</b>, ya que los recuerdos
de los demás configuran los del individuo, y a la inversa. Pero así se pone de
manifiesto que la memoria colectiva es frágil, ya que no se puede construir si
una parte de los testigos no han podido crear una conciencia de grupo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> A
partir de la Transición el llamado “pacto del olvido” o del silencio, decretado
por la clase política en aras de la construcción democrática, no facilitó la
emergencia de la memoria colectiva, y ésta comienza a surgir a mediados de los
90, desde las esferas del poder. Según indica el historiador Jacques Le Goff,
los problemas de la memoria colectiva de la guerra han engendrado trastornos en
la identidad colectiva, y en consecuencia, recuperar parte de la memoria
colectiva equivale a reconstruir la identidad nacional que integre las
historias de todos y que reconsidere la tradicional visión entre vencedores y
vencidos. Así se pueden considerar los cuatro relatos de <i>Los girasoles
ciegos</i>. Por nacer en 1941, Méndez no pudo escribir a partir de una
memoria directa y personal de los acontecimientos, sino que “hurgó en el
recuerdo de sus familiares”. Tardó toda su vida en encontrar las voces que
hacen públicas sus historias, y el resultado es un libro magistral en el que se
dibuja el mapa de la derrota que afecta a los dos bandos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> ¿Cómo
se construye y se transmite la memoria colectiva de la guerra en <i>Los
girasoles ciegos?</i> <o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> A
pesar de ser el libro un conjunto de cuatro relatos, llama la atención la zona
de confluencia en la que se reúnen para trazar los contornos de una memoria
colectiva.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo3; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";"><span style="mso-list: Ignore;">1.<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El
índice y la construcción de los títulos ponen de relieve un vínculo entre los
diferentes textos al reiterarse el sustantivo “<b>derrota”</b> asociado a
fechas (“Primera derrota: 1939 o Si el corazón dejara de latir”; “segunda
derrota: 1940 o Manuscrito encontrado en el olvido”; “tercera derrota: 1941 o
El idioma de los muertos”; “cuarta derrota: 1942 o Los girasoles ciegos”). La
enumeración de las derrotas y la ostentación de la cronología invitan a
leer la obra de manera lineal, a considerar cada relato como una variación
sobre el mismo tema.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo3; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";"><span style="mso-list: Ignore;">2.<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Los
distintos relatos se <b>conectan a través de los personajes</b>, lo que
significa que la derrota de unos se prolonga en la derrota de otros, y que
todos son unos vencidos de la misma historia. (El Capitán Alegría se halla en
la misma cárcel que Juan Senra (1º > 3º), y la joven Elena que muere en el
parto es la hija de Elena y Ricardo Mazo (2º > 4ª). Es significativo
que el lector tiene una visión global de las historias, sabe qué les ocurre a
los personajes <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>y puede medir la amplitud
de las derrotas gracias a la variedad de los puntos de vista que le brindan los
distintos narradores.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo3; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";"><span style="mso-list: Ignore;">3.<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Otras
relaciones entre los textos: en todos, el autor le otorga una enorme
importancia a la <b>escritura</b>: muchos de los protagonistas escriben cartas
o diarios, reproducidos íntegros o en parte, olvidados, recuperados y sacados
del olvido, lo que representa la historia de la memoria autobiográfica de la
guerra cuando dichos documentos se integran posteriormente en la memoria colectiva.
Los dos cuentos que conceden mayor importancia a la escritura de lo íntimo son
el segundo y el cuarto, y presentan una estructura circular parecida (el verso
de Góngora en la pared de la cabaña encontrado por el transcriptor se repite al
final del diario; la carta del diácono presenta la misma estructura circular al
aludir a los girasoles ciegos. Y además, los “murciélagos gongorinos” con los
que el poeta alude al represivo franquismo se relacionan con los “girasoles
ciegos” en cuanto a la ceguera de ambos.)<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo3; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";"><span style="mso-list: Ignore;">4.<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Finalmente,
todas las historias se publican bajo el título del último relato: “Los
girasoles ciegos”, metáfora que aparece en la Biblia y que se refiere a la
desorientación de la humanidad, de modo que todos los personajes de la
novela pueden considerarse como seres condenados a vivir en la oscuridad como
murciélagos o como girasoles ciegos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo3; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";"><span style="mso-list: Ignore;">5.<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Ahora
bien, Alberto Méndez eligió para contar sus historias la forma breve del
relato, idónea para presentar vidas truncadas, ya que los que mueren son hombres
jóvenes, adolescentes o recién nacidos. Permite recurrir a una estética de la
fragmentación cuyos efectos se incrementan en el 2º y el 4º textos, con la
diversidad de voces narrativas que se expresan, y el uso, en el 2º, de la forma
del diario. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo3; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";"><span style="mso-list: Ignore;">6.<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Lo
que se dibuja es la <b>derrota colectiva de un país desgarrado</b> donde, al
acabar la guerra, uno no puede seguir viviendo con dignidad fuera de la
condición de derrotado (el Capitán irónicamente apellidado Alegría se
rinde por dignidad, el joven poeta muere por fidelidad, Juan hubiera podido
salvarse mediante la mentira, Ricardo se condena al salvar a su mujer de la
lascivia de un diácono, el hermano Salvador). Tiende a borrarse la frontera
entre los gloriosos vencedores y los vencidos humillados cuando este combatiente
del Glorioso Ejército Nacional confiesa su derrota personal ligada a las
consecuencias de la guerra: <i>“¡Qué arduo, Padre, haber vencido para ser
víctima de nuevo! Toda la satisfacción que me produjo durante tres años formar
parte de los elegidos para encauzar el agua estigia, toda la gloria, se fue
convirtiendo poco a poco en un fracaso: fracaso al cambiar mi sotana por el
uniforme de guerrero; fracaso por ocultar la altivez del cruzado tras la
arrogancia de la gleba, fracaso por disfrazar mi vocación tras la sedición de
una concupiscencia incontenible y fracaso, al fin, por ignorar que aquello que
quería seducir me estaba seduciendo”. </i>Al final del cuento, Ricardo
Mazo salva a su mujer del acoso del diácono y se suicida para escapar a la
represión, pero también, con ese acto, vence al Hermano Salvador, quien
escribe: <i>“Se suicidó, Padre, para cargar sobre mi conciencia la perdición
eterna de su alma, para arrebatarme la gloria de haber hecho justicia”.</i><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo3; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";"><span style="mso-list: Ignore;">7.<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Todas
son experiencias de <b>desorientación, de pérdida, de vencedores humillados o
vencidos olvidados, de muertos, </b>representación de los miles de
represaliados cuyas historias nunca se dieron a conocer y cuya memoria se
salva. <i>Los girasoles ciegos</i> es una ficción “cargada de responsabilidad”
que nos permite compartir lo que se calló, entrar por los caminos de la
Historia con “una valoración de los hechos desde la intrahistoria” (Eduardo
Zúñiga). <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> La
<b>primera derrota</b> ilustra cómo un acontecimiento personal se convierte en
memoria colectiva en el presente de la enunciación, puesto que viene narrada
por un sujeto colectivo, un “nosotros sabemos la realidad de los hechos”
gracias a una serie de <b>documentos</b> que se citan: cartas a su novia Inés,
la nota del bolsillo del capitán, el texto del último parte de Intendencia o el
acta del juicio. Así se observa que se convierte en una constante en todo
el libro el <b>recurso al pseudodocumento auténtico</b>: cartas, fragmentos,
diario. En este último caso del segundo relato, un narrador transcribe un
manuscrito que, al editarse, comienza a formar parte de la memoria colectiva, y
además, la presencia de dicho narrador-transcriptor que cuenta la historia del
texto, cómo y dónde fue hallado, produce una fuere impresión de
realidad. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> Sin
embargo, a pesar de la ilusión de realidad, los textos también presentan su
dimensión ficcional, lo que desemboca en una interrogación sobre lo que es la
verdad y sobre la <b>capacidad de la memoria para transmitir la verdad</b> <b>de
lo que pasó.</b> Dos de los cuentos señalan su naturaleza ficcional al situarse
en una tradición literaria: <b>El tercer relato o “El idioma de los muertos”</b>
entronca con la tradición oriental, ya que Juan Senra salva su vida, como la
Sherezade de <i>Las mil y una noches, </i> mientras cuenta a su juez y su
mujer la historia inventada del hijo al que conoció. En el s<b>egundo relato</b>,
el lector se entera de la historia de la joven pareja mediante el r<b>ecurso al
manuscrito encontrado</b>, tradición literaria que remonta al Quijote, pero que
también se encuentra, por ejemplo, en <i>La familia de Pascual Duarte</i>, de
Cela. Gracias a la tensión entre lo real y lo ficcional, los textos subrayan
que, mediante la ficción, se puede alcanzar una verdad (aunque sea relativa) y
transmitir su memoria. Pero, tras desaparecer la memoria autobiográfica, la
ficción sólo sirve para dar cuenta de lo que pudo pasar, y ya no de lo que
aconteció, y esto se debe a la <b>naturaleza selectiva de la memoria y a su
transmisión, que permite también rellenar los vacíos a partir de
interpretaciones desde el presente. (</b>Dice Lorenzo-adulto: “<i>Probablemente
los hechos ocurrieron como otros los cuentan, pero yo los reconozco sólo como
un paisaje donde viven mis recuerdos”</i>.)<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> El
problema del acceso a la verdad se plantea también cuando Alberto Méndez
recurre a una <b>voz narrativa múltiple</b>, como si la voz única resultara
insuficiente: En el segundo relato, el <b><i>Manuscrito encontrado en el
olvido, </i></b>la voz del narrador-transcriptor-editor cuenta, en primera
persona, la historia del manuscrito encontrado y comenta su transcripción, y
por otro lado, está la voz del diarista, la voz de un muerto que nunca pudo
transmitir a nadie la memoria de lo sucedido durante la huida. Llama la
atención la necesaria complementariedad de las dos instancias, ya que el texto
del manuscrito viene interrumpido numerosas veces por los comentarios del
editor, destacados por la letra cursiva. El diario, y por lo tanto, la memoria
de las víctimas condenadas a morir por tener que huir, parece ya no poder
existir sin la labor de desciframiento del transcriptor. A través de los dos
niveles del relato, el texto nos deja acceder a una memoria individual
(ficticia), pero ya integrada en la memoria colectiva al ser archivado y
editado. Además, se trata de una <b>escritura reflexiva</b>, ya que el
poeta piensa en su destinatario, escribe para dejar un testimonio, y la
escritura lo salva del silencio y de la soledad: <i>“No sé lo que siento hasta
que lo formulo, debe de ser mi educación campesina… Y mientras estaba
allí, observando, sentía algo que no lograba identificar, algo que ni siquiera sabía
si era bueno o malo. Ahora que ya he encontrado mi lápiz, sé lo que era:
soledad”; “Tengo la sensación de que todo terminará cuando se me termine el
cuaderno”. </i>La última página está escrita con un tizón apagado, y se da a
entender que, al no poder escribir ya más porque se le acabó el lápiz, murió.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> La
<b>cuarta derrota</b> combina también lo que podría considerarse como real con
lo ficcional, al alternar tres voces narrativas: <o:p></o:p></span></div>
<ul style="margin-top: 0cm;" type="disc">
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l2 level1 lfo4; tab-stops: list 36.0pt;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">La del diácono que se
confiesa mientras escribe en una carta la versión de los hechos, desde un
tiempo contemporáneo de lo acontecido,<o:p></o:p></span></li>
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l2 level1 lfo4; tab-stops: list 36.0pt;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">La voz de un Lorenzo
adulto que recuerda su niñez y la muerte trágica de su padre,<o:p></o:p></span></li>
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l2 level1 lfo4; tab-stops: list 36.0pt;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Y una voz no personal
que propone el relato en pasado.<o:p></o:p></span></li>
</ul>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Son
tres versiones de la misma historia que se complementan; las dos primeras, en
primera persona, dan una ilusión de veracidad, y la tercera es una pura
construcción ficcional. Así, el relato no personal sirve para
complementar las dos versiones autobiográficas.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> En
la <b>tercera derrota, </b> el narrador omnisciente cuenta, resumiéndola,
la historia del Capitán Alegría del primer cuento. Pero olvida lo esencial:
desaparece la condición de “rendido” que el capitán quiso defender en vida, y
el relato lo convierte en el “desertor” que se negó a ser; con ello se plantea
el problema de la fiabilidad de los recuerdos, y también de la
instrumentalización de la memoria con las mentiras que Juan Senra cuenta sobre
Miguel Eymar para sobrevivir unos días más. La historia de Juan presenta
el problema de la fiabilidad de la memoria transmitida al mostrar cómo se puede
construir la memoria colectiva a base de mentiras, pero evidencia también el
poder de la memoria, ya que él es el único depositario de la memoria del hijo
muerto, el único capaz de sacarlo del olvido mediante sus recuerdos. El preso
vencido logra controlar su destino gracias a su memoria de la guerra, la
inventada que lo salva y la verdadera con la que se condena para no seguir
agradando a la familia Eymar. Con su digno recuerdo de la verdad, sume a los
padres en la derrota. Este relato, igualmente, pone de manifiesto que el mayor
poder de la memoria es su capacidad para recuperar una identidad amenazada y,
como en el caso del poeta del segundo relato, colmar un hueco en la memoria
colectiva.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> <b>EN
RESUMEN: </b>Todas las historias contadas en <i>Los girasoles ciegos</i> son
caminos individuales que se convierten en historias ejemplares, y así Alberto
Méndez se hace creador de una memoria colectiva, desvelando una parte del
“agujero negro de la historia de su país”. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">OTRAS
CONSIDERACIONES PARA EL COMENTARIO CRÍTICO<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l4 level1 lfo5; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";"><span style="mso-list: Ignore;">1.<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">LOS SÍMBOLOS: </span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> En esta obra que constituye una
reflexión sobre los perdedores de la guerra civil, del ser humano como
individuo y como protagonista de su propia historia, y que nos pide asumir la
historia y no olvidarla para no repetir los mismos errores mediante la
reconstrucción de la memoria colectiva de las gentes de España, se pueden
encontrar numerosos símbolos:<o:p></o:p></span></div>
<ul style="margin-top: 0cm;" type="disc">
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l7 level1 lfo6; tab-stops: list 36.0pt;"><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El apretón de manos</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> del Capitán Alegría
cuando lo llevan a fusilar (primer relato) significa su arrepentimiento y
su redención.<o:p></o:p></span></li>
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l7 level1 lfo6; tab-stops: list 36.0pt;"><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El mismo Capitán
Alegría </span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">es
el símbolo de un pueblo que lucha contra sí mismo, el símbolo mismo de la
guerra civil.<o:p></o:p></span></li>
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l7 level1 lfo6; tab-stops: list 36.0pt;"><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">La samaritana, </span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">que es la mujer que le
cura las heridas cuando escapa de la muerte, representa la condición humana
capaz de salvarse de la barbarie.<o:p></o:p></span></li>
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l7 level1 lfo6; tab-stops: list 36.0pt;"><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El verso de Góngora:
“infame turba de nocturnas aves”, </span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">es la desorientación, la confusión y la
pérdida de la esperanza, el camino sin retorno hacia la muerte.<o:p></o:p></span></li>
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l7 level1 lfo6; tab-stops: list 36.0pt;"><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El invierno </span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">es, por la falta de
calor, la misma muerte, como el frío de la cárcel, con connotaciones de
soledad.<o:p></o:p></span></li>
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l7 level1 lfo6; tab-stops: list 36.0pt;"><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Capitán Alegría:
</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">ironía
sobre el apellido, que es de lo más inadecuado.<o:p></o:p></span></li>
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l7 level1 lfo6; tab-stops: list 36.0pt;"><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Hermano Salvador:</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> otra ironía, ya que
no salva a nadie, ni siquiera a sí mismo, y es causa directa del suicidio
de Ricardo.<o:p></o:p></span></li>
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l7 level1 lfo6; tab-stops: list 36.0pt;"><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Nieve:</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> es símbolo de la
mortaja.<o:p></o:p></span></li>
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l7 level1 lfo6; tab-stops: list 36.0pt;"><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Asesinato de don
Servando (el maestro del poeta) </span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">representa el asesinato de la cultura.<o:p></o:p></span></li>
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l7 level1 lfo6; tab-stops: list 36.0pt;"><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El lobo al que mata el
poeta-padre para alimentar al niño: </span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">la lucha por la supervivencia, la
valentía que demuestra un hombre cuando lucha por algo que vale la pena.<o:p></o:p></span></li>
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l7 level1 lfo6; tab-stops: list 36.0pt;"><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El lápiz:</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> la compañía, la
comunicación, la vida, ya que mientras dure, el poeta seguirá vivo.<o:p></o:p></span></li>
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l7 level1 lfo6; tab-stops: list 36.0pt;"><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El recién nacido, el
chico de las liendres y Lorenzo, el hijo del “topo” </span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">son proyectos de vida,
capaces de alegrar un poco a los personajes con los que se relacionan (el
padre-poeta, Juan Senra, Ricardo Mazo y su mujer).<o:p></o:p></span></li>
</ul>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 0cm; mso-list: l6 level1 lfo7; text-indent: 0cm;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";"><span style="mso-list: Ignore;">2.<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">CARACTERÍSTICAS GENERALES DE LOS PERSONAJES: </span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<ul style="margin-top: 0cm;" type="disc">
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l1 level1 lfo8; tab-stops: list 36.0pt;"><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">LOS VENCIDOS: </span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Son los <b>olvidados</b>,
los proscritos de la memoria colectiva, sin conciencia de grupo. Parte de
la intencionalidad del autor de la obra consiste en recuperarla o
repararla. Todos son vencidos <b>dos veces: </b>al perder la guerra y al
ser humillados tras la guerra. Camina d<b>esorientados, ciegos, sin
esperanza</b>, hacia la muerte; perdidos, envueltos en el vacío,
condenados a vivir sin luz. Constituyen unos personajes sólidos, con
historias anónimas pero ejemplares: se presentan como una norma a seguir.
Sus historias son “verdaderas, aunque no ciertas”, y representan los
desastres individuales que se muestran bajo el gran caos que supone una
guerra fratricida. Son republicanos al límite, a los que la vida les ha
dado la espalda, los ha olvidado. No son protagonistas de grandes hazañas,
ni héroes épicos, sino componentes de la intrahistoria de todo un grupo
que merece ser integrado en la memoria colectiva española.<o:p></o:p></span></li>
</ul>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 18.0pt;">
<br /></div>
<ul style="margin-top: 0cm;" type="disc">
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l1 level1 lfo8; tab-stops: list 36.0pt;"><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">LOS VENCEDORES:</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> Quieren ser dos veces
vencedores (al ganar la guerra y al ensañarse con los vencidos), pero
ellos también son vencidos: por ejemplo, el coronel Eymar y su esposa, por
Juan Senra; el Hermano Salvador, por Ricardo; el Capitán Alegría, por sí
mismo, al librar una batalla contra sí mismo y conseguir una “victoria al
revés.<o:p></o:p></span></li>
</ul>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 18.0pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 0cm; mso-list: l3 level1 lfo9; text-indent: 0cm;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";"><span style="mso-list: Ignore;">3.<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">ANOTACIONES</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> <b>SOBRE LOS CUATRO RELATOS</b> :<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 0cm; mso-list: l3 level1 lfo9; text-indent: 0cm;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";"><span style="mso-list: Ignore;">4.<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><o:p> </o:p></span></div>
<ul style="margin-top: 0cm;" type="disc">
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l5 level1 lfo10; tab-stops: list 36.0pt;"><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">PRIMER RELATO</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">: “<i>Si el
corazón pensara dejaría de latir</i>”: El protagonista es el Capitán
Alegría, profesor de Derecho Romano en la Universidad de Salamanca. Se
rinde a los republicanos cuando los suyos, los nacionales, van a ganar la
guerra, y lo hace por dignidad al pensar que “no queríamos ganar la
guerra, queríamos matar”. Cuestiona la norma de aquellos con los que vive
y se entrega por dictados de su moral, y no por ideología. Por tanto, su
derrota es doble: para un bando es el enemigo; para el otro, un traidor,
es decir, gana y pierde la guerra al mismo tiempo. Al entregarse “saldaba
cuentas con los usureros de la guerra”, tal como manifiesta en el juicio
que le hacen sus superiores jerárquicos. A la vez, remacha una y otra vez
que él no es un desertor, sino un rendido, un enemigo de los republicanos
a los que se entrega. A partir de ahí, la muerte le resulta familiar y la
vida, insoportable. El Capitán Alegría busca refugio en el <b>miedo</b> y
la <b>soledad </b>, y simboliza, como antes dijimos, la guerra civil como
un enfrentamiento entre hermanos. Es, como los demás personajes, sencillo,
anónimo, sólido, y representa a la colectividad olvidada; es parte de la
intrahistoria. Su gesto de entregarse es considerado como una victoria de
su lucha interna, “una victoria al revés”, y se entrega porque se da
cuenta de que “cuantos más muertos haya, más gloria tendrá el vencedor”, y
esa d<b>esorientación</b> que le provoca el haber comprendido esto lo
lleva a elegir su propia muerte. Sólo se ríe una vez: cuando tiene lugar
el encuentro con la buena samaritana: “Algo humano había sobrevivido a los
estragos de la guerra”.<o:p></o:p></span></li>
</ul>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 18.0pt;">
<br /></div>
<ul style="margin-top: 0cm;" type="disc">
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l5 level1 lfo10; tab-stops: list 36.0pt;"><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">SEGUNDO RELATO:</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> “<i>Manuscrito
encontrado en el olvido</i>”: el protagonista es el muchacho poeta,
admirador de Garcilaso, que muere <b>por fidelidad. </b>“<i>Sin Elena no
quiero llegar hasta el fin del camino. Sin Elena no hay camino”. </i>También
aquí hay parte de la historia que se ha perdido y que no puede pasar a la
memoria colectiva, e incluso el carácter fragmentario del relato, en forma
de diario, no ofrece todas las vivencias del joven, ya que hubo días en
que no pudo escribir nada, y eso es también silencio o mordaza. Se entiende
como una <b>escritura reflexiva</b> que desea dejar testimonio. El hecho
de que Elena y su hijo, dos inocentes, hayan muerto –o vayan a morir-
derrotados lo desconcierta, y no puede entenderlo. A la vez, la escritura
lo salva del silencio, la soledad y la muerte, y al no poder escribir, el
poeta se muere. También a este personaje le pesa la vida, y por eso se
refugia en la escritura como antídoto contra la desesperación. El muchacho
se ve envuelto, sucesivamente, en la huida, en la derrota, en el
miedo, en la soledad y por fin en el olvido (Está en el subtítulo y
recuerda a una rima de Bécquer que da título, a su vez, a un poema de
Cernuda). Sin embargo, aparece la oposición entre muerte/vida, ya que, al
elegir el camino equivocado como consecuencia de la generosidad, el amor y
la fidelidad (<i>“Elena ha querido seguirme y ahora sabemos que nuestra
elección ha sido errónea. Jamás se cometió un error tan generoso”)</i>, el
joven poeta está ya en la senda sin retorno hacia la muerte sin esperanza.
Aquí encontramos ciertas reminiscencias de la <b>tragedia, </b>ya que el
destino juega con dos personajes con madera de héroes. Este
personaje también es doblemente derrotado, y adquiere conciencia de ello:
“<i>Hemos perdido una guerra dejarnos atrapar por los fascistas sería
regalarles otra vez la victoria”.</i> Es preferible, pues, la muerte a la
humillación. Aparece también en este cuento el recuerdo de su familia, de
los suyos, y don Servando, el maestro asesinado, símbolo de la barbarie
contra la cultura, y más tarde, el enfrentamiento entre un ejército armado
y el muchacho con su poesía: “<i>Con un lápiz y un papel me lancé al campo
de batalla y de mi cuerpo surgieron palabras a borbotones que consolaban a
los heridos”.</i> A medida que avanza el relato, vemos primero aparecer y
luego crecer cada vez más el cariño hacia su hijo, que se convierte en el
centro de su vida y en lo único capaz de liberarlo momentáneamente
de la angustia o del miedo. Incluso llega a hablarle inculcándole una
moral de padre adolescente, pero que se sitúa en dignidad y nobleza por
encima de los vencedores: “<i>Voy a contarle a mi hijo (…) que yo no
hubiera dejado que mis enemigos huyeran desvalidos, que yo no hubiera
condenado a nadie por ser sólo un poeta”.</i> <o:p></o:p></span></li>
</ul>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 18.0pt;">
<br /></div>
<ul style="margin-top: 0cm;" type="disc">
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l5 level1 lfo10; tab-stops: list 36.0pt;"><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">TERCER RELATO: <i>“El
idioma de los muertos”: </i></span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El protagonista es Juan Senra, profesor de
chelo, y muere por <b>decir la verdad</b>. Juan Senra está prisionero en
una cárcel, pero su juez, el coronel Eymar, le pregunta si conoció a
Miguel Eymar, su hijo; Senra se da cuenta de que tiene que mentir acerca
de Miguel, ya que efectivamente lo conoció durante la guerra, pero era un
estraperlista, ladrón, que incluso traiciona a los suyos ante la policía y
que fue condenado a muerte por sus delitos, pero decir todo eso, la
verdad, no va a salvarlo, así es que inventa una historia de mentiras
sobre la bondad y la honradez de Miguel Eymar para complacer a sus padres,
el coronel Eymar y su mujer Violeta. Con esas falsedades logra convertir
al hijo en héroe, e incluso, para la madre, Miguel continúa viviendo a
través de la memoria de Juan; de esta manera, Senra continúa viviendo unos
días más. Pero después del fusilamiento de su amigo Eugenio Paz, decide
contar la verdad para vengar su muerte, con lo que derrota definitivamente
a los padres de Miguel Eymar (al igual que otro preso, Cruz Salido el
periodista, derrota a sus verdugos al dejarse morir hablando y recordando,
y no llega vivo al fusilamiento). Aparece el tema de la <b>venganza, </b>ya
que, antes de los interrogatorios Juan es un enemigo, pero después de
conocer la verdad sobre el hijo Miguel, ya se convierte en una cuestión
personal. Todo el universo, en este relato, se ve reducido al mundo
de la <b>cárcel,</b> donde los vencidos son llamados “enemigos de la
patria” y donde reina el hambre, el frío, el dolor y el miedo. Todos los
presos son ya hombres muertos, sin alma, en un camino sin
retorno. En medio de ese silencio surge la amistad con el chico de las
liendres, que va a poner una nota de calor y de vida, igual que el
recién nacido del segundo cuento. El tema de la <b>amistad</b> también es
importante en este relato, otro rasgo humano que ha sobrevivido a la
barbarie, y también se detiene el tiempo en la frontera entre la vida y la
muerte, tal como le escribe a su hermano Luis, al que recuerda y añora
–carta que es censurada por el alférez capellán y devuelta a Juan-.
Otro tema que se muestra en el relato es el del <b>ensañamiento del
vencedor</b>, como se ve en la historia de Cruz Salido, el periodista al
que le quedaba poco de vida, pero querían mantenerlo así para poder
fusilarlo cuanto antes; lo que ocurre es que fue Cruz el que los derrotó
al conseguir morir antes del amanecer, suicidado por medio de la palabra.
Estos seres abocados a la muerte tienen su propio idioma, que Juan Senra
sueña: el lenguaje de los muertos que está en sus sueños y que, a medida
que la muerte se aproxima, se le va haciendo más familiar. Por tanto, dos
son los pilares que sostienen al protagonista: la amistad con Eugenio y
las historias inventadas en los interrogatorios: desde el momento en que
pronuncia las palabras “es que he recordado”, firma su sentencia de
muerte. Finalmente, es preciso mencionar el papel de la Iglesia,
representado por el alférez capellán, que censura la carta de Juan a
su hermano y condena el suicidio del Capitán Alegría, pero no dice nada de
las otras muertes que se producían a diario en los fusilamientos.<o:p></o:p></span></li>
</ul>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 18.0pt;">
<br /></div>
<ul style="margin-top: 0cm;" type="disc">
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l5 level1 lfo10; tab-stops: list 36.0pt;"><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">CUARTO RELATO:</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> <i>“Los girasoles
ciegos</i>”: Como ya hemos dicho anteriormente, en este relato se combinan
<b>tres voces narrativas</b>: la del diácono, la de Lorenzo adulto y la de
un narrador no personal. Las tres se complementan para dar cuenta, desde
varios puntos de vista, de la complejidad de los hechos que se cuentan.
Han pasado casi tres años del final de la guerra y encontramos el
reflejo de la vida cotidiana de la España de esa época; es un relato que
tiene mucho de literatura <b>costumbrista</b> en cuanto a las
descripciones detalladas de vestuario, mobiliario, calles, usos y
costumbres como la de los juegos infantiles, y de las formas de vida: la
pobreza, el frío, el racionamiento. El cuento se asemeja a una puerta de
bisagras móviles: de un lado, la realidad; de otro, el disimulo. Para
ello, el autor recurre al símbolo del <b>espejo</b>, que supondría la
línea divisoria entre los dos universos, universos que Lázaro ha de
aprender a sortear pese a su corta edad, aunque él se sentía sólo parte de
su universo real, que era su casa y su familia; por eso aprende pronto a
ser <b>cómplic</b>e de los suyos, e incluso, dándose cuenta del peligro,
se resiste a ir a la escuela, a esa escuela militarizada de la España de
la posguerra donde aparece el Hermano Salvador, y Lázaro, sin perder la
compostura, no se integra, actitud que lo distingue de los demás alumnos e
irrita al maestro diácono. De esta manera, y desde las distintas
voces de los narradores, pasamos continuamente de un lado a otro del
espejo, y así, sólo el lector tiene una visión global de la historia
(destino de Elena, la hija del matrimonio), ya que los personajes
únicamente tienen una visión incompleta. El tema de la <b>doble derrota</b>,
recurrente en los cuatro relatos, aparece en éste con el nombre de <b>venganza</b>,
en la persona de Ricardo, el “topo”; tan sólo cuando toma el camino de la
valentía tiene que renunciar a vivir, y con su sacrificio, derrota al
Hermano Salvador. La Iglesia y su lenguaje cargado de eufemismos
(otra pieza costumbrista que calca la realidad) tiene su lugar en el mundo
de los vencedores, y es la confesión del diácono la que pone la voz y el
pensamiento a los vencedores, de forma general; de manera particular, nos
muestra la catadura moral de este personaje, que a través de esta
confesión, sólo desea justificar sus actos, cuyas causas las carga sobre
la mujer como inductora del mal. Así se descubren los rasgos del carácter
del diácono: manipulador de la realidad, arrogante, soberbio y de una
lascivia incontrolada. De la otra parte, del otro lado del espejo,
tenemos la intimidad del hogar de esa familia de derrotados; las horas
pasan envueltas en un miedo cargado de angustia, que rompen los ruidos de
la escalera (pasos de la gente en el rellano, el ascensor, el estado de
permanente alerta ante el sonido del timbre). Miedos y silencios que van
desdibujando los perfiles de los protagonistas y minando sus caracteres,
hasta el momento en que Ricardo muestra su valentía para salvar a su mujer
del acoso del diácono, lo que lo conduce al trágico suicidio.<o:p></o:p></span></li>
</ul>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<br />Rod-aehttp://www.blogger.com/profile/07829856987612294035noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5771573724080747255.post-43221190903862342752018-02-27T09:07:00.001+01:002018-02-27T09:07:32.411+01:00TEXTO PARA COMENTARIO<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif; font-size: large;">1. Tema</span><br />
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif; font-size: large;">2. Estructura</span><br />
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif; font-size: large;">3. Resumen</span><br />
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif; font-size: large;">4 Comentario crítico</span><br />
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif; font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif; font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif; font-size: large;">De mar a mar entre los dos la guerra,<br />más honda que la mar. En mi parterre,<br />miro a la mar que el horizonte cierra.<br />Tú, asomada, Guiomar, a un finisterre,<br /><br />miras hacia otro mar, la mar de España<br />que Camoens cantara, tenebrosa.<br />Acaso a ti mi ausencia te acompaña.<br />A mí me duele tu recuerdo, diosa.</span><br />
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif; font-size: large;">La guerra dio al amor el tajo fuerte.<br />y es la total angustia de la muerte,<br />con la sombra iracunda de tu llama<br /><br />y la soñada miel de amor tardío,<br />y la flor imposible de la rama<br />que ha sentido del hacha el corte frío.</span>Rod-aehttp://www.blogger.com/profile/07829856987612294035noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5771573724080747255.post-53790766988761637932018-02-22T22:39:00.001+01:002018-02-22T22:39:07.863+01:00ORACIONES SUBORDINADAS ADVERBIALES<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">I. PROPOSICIONES
SUBORDINADAS ADVERBIALES <o:p></o:p></span></u></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">De
la misma manera a lo que ocurría con las proposiciones subordinadas adjetivas y
sustantivas, las proposiciones subordinadas adverbiales son aquellas que
equivalen a un elemento adverbial, y por lo tanto desempeñan sus mismas
funciones (generalmente la función de complemento circunstancial del
verbo). <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">II. TIPOS DE PROPOSICIONES
SUBORDINADAS ADVERBIALES <o:p></o:p></span></u></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El
criterio de significado que se utiliza para la clasificación de los adverbios
se utiliza también para clasificar las proposiciones subordinadas adverbiales,
algunas de las cuales admiten la sustitución por un adverbio o por sintagmas
nominales o preposicionales con su mismo significado; son las llamadas
subordinadas adverbiales propias. Las demás subordinadas adverbiales no pueden
ser sustituidas por ningún adverbio pero, sin embargo, realizan las funciones
propias de éste: complemento circunstancial del verbo. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">II.I. PROPOSICIONES
SUBORDINADAS ADVERBIALES PROPIAS <o:p></o:p></span></u></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">• De LUGAR</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">. Las proposiciones subordinadas adverbiales de
lugar funcionan como complemento circunstancial de lugar del verbo al que
complementan, expresan (como su propio nombre indica) una situación o lugar y
llevan como nexo el adverbio relativo DONDE. Por ejemplo, en la siguiente oración…<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Deja
las cosas [donde te he dicho] <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 70.8pt; text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Nexo <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Prop Sub Adv
(Compl Circ de lugar) <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Puede
ocurrir que la subordinada vaya precedida por una preposición, de la misma
manera funcionaría como complemento circunstancial de lugar.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">De
pronto, dirigió su mirada hacia [donde estábamos nosotros]
</span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Prep Nexo <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> ______ _________________________________ <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 177.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> En. T. Or. Sub. Adverbia<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> _________________________________________
<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 70.8pt; text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> S. Prep (Complemento
Circunstancial de Lugar)<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 70.8pt; text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Las
proposiciones subordinadas adverbiales de lugar pueden ser sustituidas por un
adverbio de lugar como allí o ahí (por ejemplo).<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Deja
las cosas <u>donde te he dicho</u> [Deja las cosas <u>allí</u>]<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">• De TIEMPO</span></u></b><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">.</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> Las oraciones subordinadas adverbiales de tiempo funcionan
como complemento circunstancial de tiempo del verbo al que complementan,
expresan (como su propio nombre indica) una época o momento en el tiempo y
llevan como nexo fundamental el adverbio relativo CUANDO aunque también se
utilizan como nexos los adverbios MIENTRAS y APENAS y las locuciones
conjuntivas TAN PRONTO COMO, A MEDIDA QUE, EN CUANTO… Ejemplos: <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Compra
tú el pan <u>[cuando</u> vuelvas del trabajo] <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> nexo <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> _________________________________
<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Or.
Sub. Adverbial . CCTiempo<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Quítalo
del fuego [<u>apenas</u> empiece a hervir] <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Nexo<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> _______________________________<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> </span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Or. Sub Adverbial-
CCT</span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> </span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Llámame
[<u>tan pronto como</u> puedas] <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt; text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> </span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">Nexo </span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt; text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">_____________________ <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt; text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">Or. Sub, adverbial. CCT <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt; text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt; text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Las
proposiciones subordinadas adverbiales de tiempo pueden ser sustituidas por un
adverbio de tiempo como entonces o luego o cualquier otro adverbio de tiempo.
Por ejemplo</span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">: <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Compra
el pan <u>cuando vuelvas del trabajo</u>. Compra el pan <u>luego .<o:p></o:p></u></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">• DE MODO.</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> Las proposiciones subordinadas adverbiales de
modo funcionan como complemento circunstancial de modo del verbo al que
complementan, expresan (como su propio nombre indica) una manera o forma de
realizarse algo y llevan como nexo fundamental el adverbio relativo COMO, sin
embargo, también se utilizan como nexos SEGÚN, CONFORME y la locución
conjuntiva TAL Y COMO. Ejemplos:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Actúa
[<u>como</u> creas conveniente] <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Nexo<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> ________________________________ <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Or. Sub. Adverbial- CC Modo<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Lo
he hecho [<u>según</u> me dijiste]</span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Nexo <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">
_______________________<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Or. Sub Adverbial-CC Modo) <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> Dice las cosas [<u>tal y como</u> las piensa]
<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> </span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Nexo <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">
____________________________ <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Or. Sub Adverbial- CC Modo<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Las
proposiciones subordinadas adverbiales de modo pueden ser sustituidas por el
adverbio de modo <b>así</b>. Por ejemplo:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Actúa
<u>como creas conveniente</u> – Actúa <u>así<o:p></o:p></u></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">II.II PROPOSICIONES SUBORDINADAS
ADVERBIALES IMPROPIAS (O CIRCUNSTANCIALES NO ADVERBIALES)<o:p></o:p></span></u></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Las
oraciones adverbiales impropias, también denominadas or. Circunstanciales no
adverbiales por no equivaler a un adverbio ni poderse sustituir por una de
ellos. Se clasifican en: <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">• CAUSALES</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> Las proposiciones subordinadas adverbiales
causales aportan (como su propio nombre indica) significados de causa, motivo o
razón. Este tipo de proposiciones subordinadas desempeña la función de <u>complemento
circunstancial de causa</u> del verbo al que complementan. De esta manera en la
oración… <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El
niño lloraba <u>[porque</u> se había caído]<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Nexo
<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> _____________________________<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Or. Sub. Adv.
imp. – CC Causa<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">En
las oraciones causales hay que distinguir: <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">-
Las que forman <b>parte de una oración
compleja</b>, en la que ejercen la función de CC. De causa del verbo principal.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El
suelo está mojado <u>porque ha llovido</u>. </span><span style="font-family: "Trebuchet MS";">= El suelo está mojado por eso. (or. Compleja por subordinación
adverbial causal). <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">-
Las que ejercen la función de un <b>CC de
causa de la oración principal en un conjunto oracional. </b>(Van separadas por
coma. Se conocen como causales de la enunciación porque indican el motivo de lo
que el hablante dice). <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Como
ha llovido</span></u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">,
el suelo está mojado. (Conjunto oracional, or. Sub. Adv. Causal de la
enunciación – CC causa)<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Ha
llovido, <u>porque el suelo está mojado. </u>(Conjunto oracional, or. Sub. Adv.
Causal de la enunciación – CC causa)<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El
nexo más utilizado para introducir las subordinadas causales es la conjunción
PORQUE, pero también se emplean otras conjunciones y locuciones conjuntivas
como: PUES, COMO, QUE, PUESTO QUE, YA QUE, A CAUSA DE QUE, EN VISTA DE QUE</span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">[<u>Como</u>
ya he acabado], me voy a dar un paseo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> </span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">Nexo<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">___________________<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">Or.
Sub. Adverbial. CC causa<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Abrígate
más, [<u>que</u> hace frío]<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> </span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">Nexo<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> ___________________<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Or. Sub. Adv. Imp. CC Causa<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">• FINALES</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> Las proposiciones subordinadas adverbiales
finales desempeñan la función de complemento circunstancial de finalidad del
verbo al que complementan y expresan el fin o la intención que persigue lo
expresado por el verbo. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El
niño lloraba [<u>para</u> que su madre le hiciera caso]<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> </span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">Nexo<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">
__________________________________________<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Or. Sub.
Adverbial. CC Finalidad<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El
nexo más frecuente para introducir las subordinadas adverbiales finales es la
locución conjuntiva PARA QUE, sin embargo, también se utilizan otros como la
conjunción QUE y las locuciones conjuntivas A QUE, A FIN DE QUE y CON VISTAS A
QUE. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> He venido [<u>para que</u> me expliques una cosa]<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> </span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Nexo<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">
_________________________________________<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Or. Sub.
Adverbial imp. – CC Finalidad</span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS";">Está haciendo un
curso [<u>con vistas a que</u> lo asciendan en el trabajo] <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS";"> Nexo<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS";">
_______________________________________<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS";"> Or. Sub.
Adverbial imp. – CC finalidad<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Al
igual que las causales, si van separadas por coma, ejercen la función de
complemento circunstancial de finalidad de la oración principal en un conjunto
oracional. Se conocen como finales de la enunciación.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">He
aprobado, para que te enteres. </span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">(He aprobado, (te lo digo) para que te enteres). <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> • CONCESIVAS</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">. Las proposiciones subordinadas adverbiales
concesivas desempeñan la función de complemento circunstancial del verbo al que
complementan y expresan un hecho que, aunque se opone a lo expresado por el
verbo, no impide que se cumpla. Por ejemplo, en la siguiente oración… <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">[<u>Aunque</u> no tengo hambre], cenaré algo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Nexo<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">________________________________<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">Or.
Sub. Adv. Imp. Concesiva - CC <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">la
subordinada adverbial concesiva <i>aunque no
tengo hambre</i> realiza la función sintáctica de complemento circunstancial
del verbo cenaré y expresa algo que se opone al hecho de cenar, pero no lo
impide.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Además
de AUNQUE, se utilizan como nexos introductorios de las subordinadas concesivas
las locuciones A PESAR DE QUE, SI BIEN, AUN CUANDO, PESE A QUE. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Todavía
hace mucho frío, [<u>si bien</u> ha salido el sol]<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> nexo <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">
____________________________<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">
Or. Sub. Adver. Imp. Concesiva – CC<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> • CONSECUTIVAS</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">. Se da el nombre de subordinadas consecutivas
a aquellas proposiciones que guardan con la principal una relación de causa –
efecto; es decir, la subordinada expresa la consecuencia (efecto) de lo
expresado por el verbo principal (causa) <b>dentro
de una oración compleja</b>. Existen dos grupos o clases de consecutivas: <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> <b><u>-
No intensivas o ilativas:</u></b> Indican
una mera deducción de lo manifestado por el verbo principal. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Tengo sueño, <u>[así que</u> me voy a la cama] (Ilativa)<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> </span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">Nexo<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">
_________________________________<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">
Or. Sub. Adv.
Consecutiva imp. - CC<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> <b><u>-
Intensivas</u></b>: En ellas, la consecuencia se deriva directamente de la
intensidad de cuantificador de la proposición principal. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Tengo
<u>tanto</u> sueño [<u>que</u> dormiría durante cuatro días seguidos].<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Intensif. Nexo<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">
_____________________________________________________<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Or. Sub. Adverbial.
Consecutiva imp. intensiva – CC del intensif. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Los
nexos de las subordinadas consecutivas no intensivas más frecuentes son PUES,
CONQUE, LUEGO, y las locuciones conjuntivas ASÍ QUE, POR TANTO, ASÍ PUES, DE
MODO (MANERA, FORMA) QUE, etc…<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Pienso,
<u>[luego</u> existo].<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Nexo<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> _________________<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Or. Sub. Adv. Consecutiva
ilativa – CC<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El
nexo que encabeza las proposiciones subordinadas intensivas es QUE, pero está
relacionado con un intensificador que debe aparecer con anterioridad (en
algunos casos el intensificador puede estar omitido). Los intensificadores más habituales son TANTO
(- A, -OS, -AS), TAL (-ES), TAN, DE TAL MODO, DE TAL MANERA. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Don
Quijote leía <u>tantas </u>novelas de caballerías [<u>que</u> se volvió loco].<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> </span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">Intensificador
nexo<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">
________________________<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">
O.S. Adv. Consecutiva intensiva CC<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Tengo
<u>tal </u>calor [<u>que</u> me voy a deshidratar]. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> </span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">Intensif.
Nexo<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> _________________________________<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Or. Su. Adv.
Consecutiva intensiva CC<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Sirvió
la sopa <u>tan</u> caliente [<u>que</u> abrasaba].<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> </span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">Intensif. Nexo<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">
__________________<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">
Or. Sub. Adv consecutiva-CC<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">• COMPARATIVAS. </span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> Las oraciones comparativas son las que
establecen la comparación entre dos términos. Son oraciones subordinadas que
desempeñan la función de complemento del adverbio o del cuantificador dentro <b>de la oración compleja</b>. Van
introducidas por la conjunción <i>que</i>
(correlativa a los adverbios <i>más o menos)</i>
o por la conjunción como (correlativa de <i>tan</i>
o <i>tanto</i>). <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Eso
es <u>tan</u> grande <u>como</u> yo me imaginaba. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Intensf. Nexo<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">
_____________________________<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Or. Sub.
Adv. Imp. Comparativa – CC<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Este
café es <u>mejor</u> <u>de lo que me</u> esperaba.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Intens nexo<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">
_____________________________<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Or.
Sub. Adv. Imp. Comparativa – CC<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Me
gusta <u>tanto</u> <u>como</u> comer con los dedos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Intensf. Nexo<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> _________________________________<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> Or. Sub. Adv.
Imp. Comparativa – CC <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">• CONDICIONALES.</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> Las oraciones subordinadas adverbiales
condicionales realizan la función de complemento circunstancial del verbo al que complementan en un <b>conjunto oracional</b> y expresan una
condición que ha de cumplirse para que pueda cumplirse lo designado por él.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Una
oración condicional mínima está formada por la <b><u>prótasis</u></b> y su <b><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ap%C3%B3dosis" title="Apódosis"><span style="color: windowtext;">apódosis</span></a>.</b> La prótasis introduce el
supuesto, la hipótesis, cuya <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Conjunci%C3%B3n_(gram%C3%A1tica)" title="Conjunción (gramática)"><span style="color: windowtext; text-decoration-line: none;">conjunción</span></a> más frecuente en español
es <i>si</i>, mientras que la apódosis indica la consecuencia o el
resultado de lo expresado por la condición.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Iremos
a la playa</span></u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> <u>si no llueve.<o:p></o:p></u></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">O.
ppal. (apódosis) O. sub.
(prótasis) CC<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">La
conjunción SI es el nexo más utilizado para introducir las proposiciones
subordinadas adverbiales condicionales; sin embargo, también se suele utilizar
COMO y las locuciones conjuntivas A CONDICIÓN DE QUE, y SIEMPRE Y CUANDO.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">[
Como</span></u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> no se aleje la tormenta], no podremos salir.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> nexo <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">______________________________________<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">Or.
Sub. Adv. Imp. Condicional – CC<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;">Es
importante no confundir la conjunción condicional SI con la conjunción Si que
introduce las subordinadas sustantivas interrogativas totales. Para ello hay
que tener en cuenta que la subordinada condicional no realiza nunca una función
propia de un sustantivo, sino la de complemento circunstancial, por lo que
nunca puede ser sustituida por un pronombre, sustitución que sí admite la
subordinada sustantiva. Dime si vas a venir. (Dime eso)<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 10.0pt;"> <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">II. III. PROPOSICIONES
SUBORDINADAS ADVERBIALES DE GERUNDIO <o:p></o:p></span></u></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El
infinitivo, el gerundio y el participio son formas verbales no personales que
realizan funciones similares a las del sustantivo, adverbio y adjetivo
respectivamente. De la misma manera que existen proposiciones subordinadas
sustantivas de infinitivo, también tenemos proposiciones subordinadas
adverbiales de gerundio. Al igual que las subordinadas adverbiales, las
subordinadas de gerundio desempeñan la función de complemento circunstancial
del verbo, y los valores semánticos (de significado) que expresan pueden ser de
diversos tipos: <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">•
De tiempo. [Subiendo por la carretera] encontré las llaves<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">•
De modo. No comas [haciendo esos
ruidos] <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">•
Causal. [Conociendo su carácter] no
quise decirle nada <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">•
Condicional. [Portándote de esta manera]
no conseguirás nada <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">•
Concesivo. [Aún sintiéndose mal] acudió
al trabajo <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Como puede observarse, las
subordinadas de gerundio no llevan nexo que las introduzca y tampoco llevan
sujeto. Pueden considerarse variantes de las subordinadas adverbiales con verbo
en forma personal y su análisis sintáctico es idéntico. </span>Rod-aehttp://www.blogger.com/profile/07829856987612294035noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5771573724080747255.post-31326860952270627202018-02-22T22:37:00.001+01:002018-02-22T22:37:31.034+01:00FIGURAS ESTILÍSITICAS<br />
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Alegoría</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Es una metáfora
continuada; cada elemento real (R) se corresponde con un elemento metafórico o
imagen (I). El término real suele ser una idea abstracta y el imagen algo
sensorial.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt; tab-stops: 107.55pt 144.0pt 180.0pt 216.0pt 252.0pt 288.0pt 324.0pt 360.0pt 396.0pt 432.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Pobre
barquilla (= alma, vida) mía<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">entre peñascos (=
dificultades) rota<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">sin velas (= ilusiones),
desvelada (= indefensa),<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">y entre las olas (=
sucesos de la vida, peligros), sola (Lope de Vega)<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="Estndar" style="text-align: center;">
<br /></div>
<div align="center" class="Estndar" style="text-align: center;">
<u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">A
una dama que se peinaba</span></u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">En ondas de los mares no
surcados,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">navecilla de plata dividía,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">una cándida mano la
regía<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt; tab-stops: 107.55pt 144.0pt 180.0pt 216.0pt 252.0pt 288.0pt 324.0pt 360.0pt 396.0pt 432.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">con
viento de suspiros y cuidados.(Villamediana)<span style="mso-tab-count: 2;"> </span><o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Aliteración</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Repetición de
un mismo sonido. Produce efecto estético sonoro. (Ver onomatopeya.)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">En el <b>s</b>ilencio <b>s</b>ólo
<b>s</b>e e<b>s</b>cuchaba<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">un <b>s</b>u<b>s</b>urro
de abeja<b>s</b> que <b>s</b>onaba (Garcilaso de la Vega)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Anadiplosis</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Ver
concatenación.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Anáfora</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Repetición de una o
varias palabras al principio del verso u oración; sirve para poner de relieve
ese elemento o para intensificar:<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 42.5pt; margin-right: 14.15pt; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">“¿<b>Para quién</b>
edifiqué torres? ¿<b>Para quién</b> adquirí honras? ¿<b>Para quién</b> planté
árboles? ¿<b>Para quién</b> fabriqué navíos?” ("La Celestina")<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Animalización</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Consiste en
aplicar características propias de animales a otros seres u objetos. Produce a
veces un efecto caracterizador y, otras veces, degradador: "nariz de
loro".<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Antítesis</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Consiste en
contraponer dos pensamientos, dos expresiones o dos palabras contrarias que así
adquieren más relieve (ver Oxímoron):<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Es tan <b>corto</b> el
amor, y es tan <b>largo</b> el olvido (Pablo Neruda)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Apóstrofe</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Exclamación
dirigida con vehemencia a un ser real o imaginario:<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 42.5pt; margin-right: 14.15pt; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">"<b>Oh muerte,
muerte</b>! ¡A cuántos privas de agradable compañía! ¡A cuántos desconsuela tu
enojosa visitación!" ("La Celestina").<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Asíndeton</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Supresión de
conjunciones para dar mayor agilidad a la expresión. Lo contrario es el
polisíndeton.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Acude, corre, vuela,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">traspasa la alta sierra,
ocupa el llano,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">no perdones la espuela,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">no des paz a la mano,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">menea fulminando el
hierro insano (Fray Luis de León)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Calambur</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Se produce cuando al
unir de otro modo las mismas sílabas, aparece otra palabra con distinto
significado:<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 99.0pt; margin-right: 14.15pt; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">“Oro parece, <b>plata no</b>
es”.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Concatenación </span></u></b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">o<b>
anadiplosis</b></span></u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Repetición de una palabra al final de un verso (o
frase) y al principio del siguiente para poner de relieve la continuidad de una
idea. Intensifica el valor semántico y, a veces, ofrece gradación:<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Todo pasa y todo queda<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">pero lo nuestro es <b>pasar</b>,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">pasar</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">
haciendo <b>caminos</b>,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">caminos</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">
sobre la mar. (A. Machado)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Derivación</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Combinación de
palabras de la misma familia léxica. Produce intensificación semántica.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">... y a solas su vida
pasa<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">ni <b>envidiado </b>ni <b>envidioso</b>
(Fray Luis de León)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Dilogía</span></u></b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;"> o<b> equívoco (</b>¿o<b>
silepsis</b>?<b>)</b></span></u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Consiste en emplear una palabra de doble sentido
en una misma frase (<b>homófonos</b> -honda / onda-; <b>homógrafos</b> -amo =
dueño / amo = verbo amar-; <b>parónimos</b>). Crea pasajes ingeniosos y provoca
comicidad. Dice Quevedo en el "Buscón":<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 54.0pt; margin-right: 27.9pt; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">“Él era un clérigo
cerbatana, <b>largo</b> sólo en el talle” (largo = excesiva longitud y generoso).<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Elipsis</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Supresión de elementos
de una frase, sin que se altere la comprensión. Agiliza la expresión, dándole
brevedad y rapidez:<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 54.0pt; margin-right: 14.15pt; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">"Lo bueno, si
breve, dos veces bueno” (Gracián).<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Por una mirada, un
mundo;<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">por una sonrisa, un
cielo;<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">por un beso... ¡yo no sé<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">qué te diera por un
beso! (G. A. Bécquer)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Enumeración</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Descripción
rápida y breve. Da al texto movilidad y permite graduar el interés o la
emoción:<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Mi Amado, las <b>montañas</b>,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">los <b>valles</b>
solitarios nemorosos,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">las<b> ínsulas</b>
extrañas,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">los <b>ríos</b>
sonorosos,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">el <b>silbo de los aires</b>
amorosos (San Juan de la Cruz)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Epanadiplosis</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Repetición de
una palabra al principio y al final del verso:<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Verde</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">
que te quiero <b>verde</b> (García Lorca)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Epifonema</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Exclamación o
breve epílogo que resume lo que se acaba de exponer:<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">... Despertaba el día,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">y, a su albor primero,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">con sus mil ruidos<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">despertaba el pueblo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Ante aquel contraste<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">de vida y misterios,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">de luz y tinieblas,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">medité un momento:<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">¡Dios mío, qué solos<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">se quedan los muertos!</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">
(G.A. Bécquer)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Epífora</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Repetición de una o
varias palabras al final de diversas frases o versos:<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">La niña, cuerpo garrido<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">morenica, cuerpo garrido<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Etopeya</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Descripción de las
cualidades morales y espirituales de una persona (ver también Prosopografía y
Retrato):<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Segundo don Juan
Tenorio,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">alma fiera e insolente,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">irreligioso y valiente,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">altanero y reñidor...
(Espronceda)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Exclamación</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Frase que
refleja el desahogo de los sentimientos del individuo. Suele ir entre signos
exclamativos y refleja dolor, angustia, frenesí, nostalgia...<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">¡Ay, qué terribles cinco
de la tarde!<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">¡Eran las cinco en todos
los relojes!<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">¡Eran las cinco en
sombra de la tarde! (F. García Lorca)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Gradación</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Es la
presentación de diversas ideas con un progresión ascendente o descendente:<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">el viento mueve, esparce
y desordena... (Garcilaso de la Vega)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Hipérbaton</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Alteración del
orden gramatical de la oración. Resalta la belleza, busca elegancia o destaca algún
vocablo:<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Del salón en el ángulo
oscuro<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">de su dueño tal vez
olvidada,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">silenciosa y cubierta de
polvo<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 135.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">veíase el arpa"<span style="mso-tab-count: 2;"> </span>(G. A. Bécquer)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Hipérbole</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Exageración de
rasgos en seres, acciones o cualidades. Produce efectos llamativos y
satírico-burlescos:<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Tanto dolor se agrupa en
mi costado,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">que por doler <b>me
duele hasta el aliento</b>" (Miguel Hernández)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Interrogación retórica</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">:
Pregunta realizada sin esperar respuesta, porque se conoce. Dota a la frase de
tensión emotiva: dice Jorge Manrique en una de las "Coplas a la muerte de
su padre":<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 72.0pt; tab-stops: 252.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">¿Qué
se hicieron las damas,<span style="mso-tab-count: 1;"> </span><o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 72.0pt; tab-stops: 252.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">sus
tocados e vestidos,<span style="mso-tab-count: 1;"> </span><o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="tab-stops: 279.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span>sus olores?<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 72.0pt; tab-stops: 252.0pt;">
<br /></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 72.0pt; tab-stops: 252.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">¿Qué
se hicieron las llamas<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 72.0pt; tab-stops: 252.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">de
los fuegos encendidos<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 72.0pt; tab-stops: 279.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">de
amadores?"<span style="mso-tab-count: 3;"> </span><o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Ironía</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Da a entender lo
contrario de lo que se dice. Dice Quevedo en el "Buscón":<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 42.5pt; margin-right: 14.15pt; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">"Comieron una
comida eterna, sin principio, ni fin".<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Juego de palabras</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">:
Consiste en emplear dos veces una misma palabra para que contrasten los dos
significados:<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Con los tragos del que
suelo<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">llamar yo néctar divino<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">y a quien otros llaman <b>vino<o:p></o:p></b></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">porque nos <b>vino</b>
del cielo<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>(Baltasar de Alcázar)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Metáfora</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Es la identificación
entre dos objetos, OBJETO REAL (R) y OBJETO IMAGEN (I) por la semejanza que
existe entre sus significados, o porque entre ellos existe algún parecido. Hay
varios tipos de metáforas:<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">1) <b><u>Metáfora impura</u></b>: Cuando aparecen
los dos términos, REAL (R) e IMAGEN (I). Subtipos:<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 19.8pt; text-indent: -8.5pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">a)
<b>R = I</b>: R (plano real) es I (plano imaginario o metafórico) : <o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Nuestras <b>vidas</b>
son los <b>ríos</b>. (Jorge Manrique)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 19.8pt; text-indent: -8.5pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">b)
<b>I = R</b>: I (plano metafórico) es R (plano real) : "El vacío es
luna".<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 19.8pt; text-indent: -8.5pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">c)
<b>R de I</b>: R (plano real) de I (plano metafórico):<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">La princesa está triste,
¿qué tendrá la princesa?<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Los suspiros se escapan
de su <b>boca de fresa</b> (Rubén Darío)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 19.8pt; text-indent: -8.5pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">d)
<b>I de R</b>: I (plano metafórico) de R (plano real):<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">El jinete se acercaba<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">tocando el<b> tambor del
llano</b>. (F. García Lorca)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 19.8pt; text-indent: -8.5pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">e)
<b>Metáfora aposicional</b>: <b>R, I</b>: <o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">¡Y yo gozaba! El <b>rocío</b>,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">nocturno llanto del
cielo</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">... (G. Gómez de Avellaneda)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 19.8pt; text-indent: -8.5pt;">
<span lang="EN-GB" style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: EN-GB; mso-bidi-font-family: Arial;">f) <b>Metáfora descriptiva: I, I, I, ... </b></span><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">R</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">:
El plano real da lugar a sucesivos términos metafóricos: <o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Cendal flotante</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">
de leve bruma,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">rizada cinta</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">
de blanca espuma,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">rumor sonoro</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">de arpa de oro<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">beso</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">
del aura, <b>onda</b> de luz,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 126.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">eso eres <b>tú</b>.<span style="mso-tab-count: 2;"> </span>(G. A. Bécquer)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">2) <b><u>Metáfora pura</u></b>: <b>I en lugar de R</b>:
Cuando se omite el término real:<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Su <b>luna de pergamino </b>(=
pandero)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Preciosa tocando
viene" . (F. García Lorca)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Metonimia</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Consiste en
designar una cosa con el nombre de otra, que está con ella en una de las
relaciones siguientes:<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 18.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 18.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: Wingdings; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Wingdings; mso-fareast-font-family: Wingdings;"><span style="mso-list: Ignore;">ü<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">continente por contenido: "tomaron <b>unas
copas</b>".<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 18.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 18.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: Wingdings; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Wingdings; mso-fareast-font-family: Wingdings;"><span style="mso-list: Ignore;">ü<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">lugar de procedencia o cosa que de allí procede:
"tomaron <b>un jerez</b>".<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 18.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 18.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: Wingdings; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Wingdings; mso-fareast-font-family: Wingdings;"><span style="mso-list: Ignore;">ü<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">el todo con el nombre de una parte: "<b>Mil
almas</b>" (parte) son mil personas (el todo formado por alma y cuerpo).<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 18.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 18.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: Wingdings; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Wingdings; mso-fareast-font-family: Wingdings;"><span style="mso-list: Ignore;">ü<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">el autor por la obra: "compré <b>un Goya</b>".<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 18.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 18.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: Wingdings; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Wingdings; mso-fareast-font-family: Wingdings;"><span style="mso-list: Ignore;">ü<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">objeto poseído por el poseedor: "<b>el violín</b>
de la orquesta".<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Onomatopeya</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Repetición de
uno o varios fonemas para sugerir un sonido de la naturaleza. (La "r"
da idea de trueno, de redoble; la "l" de lo que fluye; la
"ch" reproduce el cuchicheo...).<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Un no sé <b>qué que que</b>dan
balbuciendo (San Juan de la Cruz)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Oxímoron</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Es un tipo de
antítesis. La diferencia entre ambos está en que en la antítesis las palabras
con significado contradictorio se encuentran en sintagmas distintos y en el
oxímoron en el mismo sintagma.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 42.5pt; margin-right: 14.15pt; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">"(El amor) es un <b>fuego
escondido</b>, una <b>agradable llaga</b>, un <b>sabroso veneno</b>, una <b>dulce
amargura</b>, una <b>deleitable dolencia</b>" ("La Celestina").<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Paradoja</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Unión de dos ideas, en
apariencia contradictorias e irreconciliables.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Vivo sin vivir en mí<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">y tan alta vida espero<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">que <b>muero porque no
muero</b> (Santa Teresa de Jesús)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Paralelismo</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Repetición de
las mismas estructuras sintáctico/semánticas con leves modifcaciones. Puede
considerarse un tipo de repetición. Abunda en la lírica galaico-portuguesa y en
el Romancero castellano; también lo encontramos en autores modernos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Los suspiros son aire y
van al aire,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">las lágrimas son agua y
van al mar (Bécquer)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<br /></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">-Ay, pobre Juana de
cuerpo garrido,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">ay, pobre Juana de
cuerpo galano,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">¿dónde le dejas al tu
buen amigo?,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">¿dónde le dejas al tu
buen amado?<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">-Muerto le dejo a la
orilla del río,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">muerto le dejo a la
orilla del vado. (Anónimo)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Paranomasia </span></u></b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">o<b>
Paronomasia</b></span></u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Semejanza fonética de palabras o grupos de palabras:<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Vendado</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">
que me has <b>vendido</b> (Luis de Góngora)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Perífrasis</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Rodeo expresivo
que rehúye el término directo. Ofrece datos complementarios del objeto y embellece
el estilo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Las blancas hijas de las
conchas bellas (= las perlas). (Góngora)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Doméstico del sol nuncio
canoro (= el gallo). (Góngora)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Personificación</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">
(ver Prosopopeya)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Pleonasmo</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Adición de
términos innecesarios para la comprensión. Intensifica la expresión de lo que
se quiere decir:<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">De <b>los sus ojos</b>
tan fuertemente <b>llorando</b> ("Cantar de Mio Cid")<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Políptoton </span></u></b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">o<b>
polípote</b></span></u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Consiste en usar la misma palabra pero con
diferentes formas y accidentes gramaticales:<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Donde dije digo digo
Diego<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Polisíndeton</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Repetición de
conjunciones no necesarias que dan un ritmo lento y ponen de relieve cada uno
de los términos que encadenan. Es lo contrario del asíndeton.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Tú vuelas, <b>y </b>tú
picas, <b>y </b>tú espantas,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">y </span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">aprendes
del cuidado <b>y </b>las mujeres<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">a malquistar el sueño
con las mantas... (Francisco de Quevedo)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Prosopografía</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Descripción
física de una persona o animal (ver también Etopeya y Retrato):<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 45.0pt; margin-right: 36.9pt; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">"Platero es
pequeño, peludo, suave; tan blando por fuera que se diría todo de algodón, que
no lleva huesos" (Juan Ramón Jiménez)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 45.0pt; margin-right: 36.9pt; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">"Frisaba la edad de
nuestro hidalgo con los cincuenta años; era de complexión recia, seco de
carnes, enjuto de rostro, gran madrugador y amigo de la caza..."
(Cervantes)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Prosopopeya </span></u></b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">o<b>
personificación</b></span></u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Consiste en atribuir cualidades propias de los
seres animados a los inanimados:<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 45.0pt; margin-right: 14.15pt; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">"Todo <b>se goza </b>en
este huerto con tu venida" ("La Celestina")<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Quiasmo</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Figura que consiste en
ordenar de forma cruzada los elementos que componen dos grupos de palabras:<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">En la Libia calor, hielo
en Noruega (Lope de Vega)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Reduplicación</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Repetición
inmediata de una palabra o un grupo sintáctico. Aporta intensidad y efecto sonoro.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Dale que dale que dale</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">dale que dale</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">
al pandero (Villancico popular)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Retrato</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Descripción de los
rasgos físicos y morales de una persona (ver también Etopeya y Prosopografía):<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 45.0pt; margin-right: 14.15pt; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">"Era alto, delgado,
erguido, llevaba la cabeza como nuestra Peña del Buitre su cresta, y había en
sus ojos toda la hondura azul de nuestro lago. Se llevaba las miradas de todos,
y, tras ellas, los corazones". (Miguel de Unamuno)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Retruécano</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Repetición de
varias palabras o una oración entera con inversión del orden de sus elementos:<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 45.0pt; margin-right: 14.15pt; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">"En este país no se
lee porque no se escribe, o no se escribe porque no se lee" (Larra).<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Símbolo</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Figura que consiste en
referirse a un objeto material que sugiere algo no perceptible físicamente (una
idea, un sentimiento,...). Por ejemplo, en <b>Lorca</b> el <b>caballo</b> es
símbolo de la <b>muerte</b>.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Símil</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Pone en relación,
mediante un "enlace", un objeto real y un objeto imagen, de
cualidades análogas. Aporta calidad estética y mayor potencialidad de comprensión:
"dientes <b>como</b> perlas".<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 42.5pt; margin-right: 14.15pt; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">"El <b>sol</b>
brillaba entre las palmeras <b><u>como</u></b> un <b>pan de fuego</b>"
(Gerardo Diego)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Sinécdoque</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Designación de
un objeto o un todo con el nombre de una de las partes (o una parte con el
nombre del todo). Es un tipo particular de metonimia.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">En el verde de los pinos<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">se iban abriendo las <b>alas</b>
(alas = aves) (Juan Ramón Jiménez)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Sinestesia</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Se basa en la
mezcla confundida de sensaciones visuales, auditivas, táctiles:<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Tiene verdes los ojos<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">y <b>violeta la voz</b><o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Topografía</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Descripción de
un lugar o paisaje:<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Colinas</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">
plateadas,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">grises <b>alcores</b>,
cárdenas <b>roquedas</b>,<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">por donde traza el <b>Duero<o:p></o:p></b></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">su curva de ballesta<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 99.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">en torno a <b>Soria</b>...
" (A. Machado)<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial; text-transform: uppercase;">Plano morfosintáctico</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">:
Debemos analizar las categorías gramaticales, tipos de oraciones que se
utilizan... Comprobaremos si se encuentra un predominio claro del sintagma o
frase nominal (sustantivos, adjetivos,...) o del verbal (verbos, adverbios). En
el primer caso el estilo es nominal (texto descriptivo); en el segundo, verbal
(texto narrativo).<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 36.0pt; text-indent: -36.0pt;">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">El
sustantivo</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: La presencia del sustantivo en un texto indica
objetividad; su ausencia, rapidez. Si abundan los <b>concretos</b>, será
indicio de un texto objetivo y real; los <b>abstractos</b> le dan un valor más
irreal.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 36.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">El <b>diminutivo</b>
puede tener valor afectivo o despreciativo, además de indicar disminución real.
El <b>aumentativo</b>, además de valor de aumento, puede indicar valor
despectivo o irónico. Los <b>despectivos</b> indican expresividad.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 36.0pt; text-indent: -36.0pt;">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">El
adjetivo</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Es uno de los recursos más importantes para <b>embellecer</b>
el lenguaje. Su presencia califica y subjetiviza al sustantivo al mismo tiempo
que hace más lenta la acción. <o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 36.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Especial atención
debemos poner en la <b>colocación</b> del adjetivo. La posposición es la norma;
la anteposición da una valoración más subjetiva, estética y afectiva. Pero la
posposición del adjetivo, cuando debería ir antepuesto, tiene también valor
expresivo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 36.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Corriente en la lengua
literaria, y de gran alcance significativo, es la utilización de tres o cuatro
adjetivos precediendo al sustantivo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 36.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">La falta de adjetivación
da dinamismo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 36.0pt; text-indent: -36.0pt;">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">El
artículo</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Su presencia en un texto da carácter concreto y
objetivo, si es el determinado. El indeterminado tiene un sentido más
indefinido.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 36.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">La repetición de
artículos en enumeraciones de sustantivos que podían carecer de él da lentitud
y pone de relieve los sustantivos a los que acompañan.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">El pronombre</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: <o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 36.0pt;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Personal</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">:
"yo enfático" repetido, segunda persona narrativa... Vicios: leísmo,
laísmo, loísmo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 36.0pt;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Interrogativos</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">:
interrogación directa, indirecta, retórica.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 36.0pt;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Indefinidos</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">:
valor de imprecisión, ponderativo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 36.0pt;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Posesivos</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">:
indeterminación de la posesión, repetición innecesaria.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 36.0pt;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Demostrativos</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">:
analizar qué valor tienen: deíctico, enfático, despectivo (ese)...<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 36.0pt; text-indent: -36.0pt;">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">El
verbo</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: La presencia abundante del verbo en un texto
indica predominio de la <b>acción</b>. El predominio de verbos de movimiento
favorece el dinamismo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 36.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Los cambios en los
tiempos verbales aligeran el ritmo; la insistencia en alguno de ellos provoca
monotonía.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 36.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Hay que tener en cuenta
que el modo indicativo es el de la realidad y de la objetividad; el subjuntivo
sirve para expresar la irrealidad, la subjetivización del texto.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 36.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Las perífrasis verbales
dan lentitud.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">El adverbio</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Su presencia en
un texto hace que este sea más rápido.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">La interjección</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">:
Da afectividad, emotividad y expresividad al texto.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Oraciones</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">: Las simples,
yuxtapuestas y coordinadas producen un ritmo más rápido.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar">
<br /></div>
<div class="Estndar">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">PLANO SEMÁNTICO</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 36.0pt; text-indent: -36.0pt;">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Léxico</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">:
En este apartado hay que tener presente el léxico que el autor utiliza y
especialmente las connotaciones (significados subjetivos).<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 36.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Arial;">Del léxico utilizado
podemos deducir el tono poético: ironía, alegría, etc.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Estndar" style="margin-left: 36.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 12.0pt;">También debemos precisar los campos semánticos y
las palabras - clave, alrededor de las cuales se articula el tema.<o:p></o:p></span></div>
<br />Rod-aehttp://www.blogger.com/profile/07829856987612294035noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5771573724080747255.post-60157499078139835492018-02-22T22:34:00.002+01:002018-02-22T22:34:28.562+01:00LOS TÓPICOS LITERARIOS<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Entendemos
por tópicos literarios una serie de constantes temáticas que se han dado a lo
largo de toda la historia de la literatura y que en el caso de la occidental
provienen en su mayoría de la cultura clásica o de la tradición bíblica. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Estos
temas coinciden con las grandes preocupaciones que el ser humano ha plasmado no
solo en literatura sino en todas las artes: el amor, la existencia humana, el
tiempo, la muerte…<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="estndar" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: Arial; mso-bidi-font-weight: bold;"><br />
<strong><span style="font-family: "Trebuchet MS"; mso-bidi-font-family: Arial;">AMOR
POST MORTEM</span></strong><span class="apple-converted-space"><i> </i></span><em><span style="font-family: "Trebuchet MS"; mso-bidi-font-family: Arial;">(</span></em></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Amor más allá de la muerte</span></em><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: Arial; mso-bidi-font-weight: bold;">)</span></em><strong><i><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-family: Arial; mso-bidi-font-weight: bold;">:</span></i></strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Carácter eterno del amor, sentimiento que perdura después de la muerte
física.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">AMOR BONUS</span></strong><span class="apple-converted-space"><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> </span></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(Amor bueno)</span></em><strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-weight: bold;">:</span></strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Carácter positivo del amor espiritual.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">AMOR FERUS</span></strong><span class="apple-converted-space"><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> </span></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(Amor salvaje):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Carácter negativo del amor físico, de la pasión sexual.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<b><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">ARS GRATIA
ARTIS</span></b><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> (El arte por el arte):<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">El artista toma referencia el propio arte. <o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">BEATUS ILLE</span></strong><span class="apple-converted-space"><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> </span></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(Dichoso aquel):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Elogio de la vida campesina, rural, frente al ajetreo urbano y cortesano.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">CARPE DIEM</span></strong><span class="apple-converted-space"><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> </span></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(Goza de este día):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Invitación al goce de los años de juventud (= día) y al aprovechamiento del
momento, antes de que el inevitable paso del tiempo nos conduzca a la vejez y a
la muerte.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Vid.<span class="apple-converted-space"> </span><em><span style="font-family: "Trebuchet MS";">Collige, virgo rosas</span></em><span class="apple-converted-space"> </span>y<span class="apple-converted-space"> </span><em><span style="font-family: "Trebuchet MS";">Fugit irreparabile tempus</span></em><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">COLLIGE, VIRGO,
ROSAS</span></strong><span class="apple-converted-space"><i><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> </span></i></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(Coge, virgen, las rosas
...):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Carácter irrecuperable de la juventud y la belleza: invitación a gozar
del amor (simbolizado en la rosa) antes de que el tiempo robe nuestros mejores
años.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Vid.<span class="apple-converted-space"> </span><em><span style="font-family: "Trebuchet MS";">Carpe Diem</span></em><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">CONTEMPTUS
MUNDI</span></strong><span class="apple-converted-space"><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> </span></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(Desprecio del mundo):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Menosprecio del mundo y de la vida terrena que no son otra cosa que un
valle de lágrimas y de dolor.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">DUM VIVIMUS,
VIVAMUS</span></strong><span class="apple-converted-space"><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> </span></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(Mientras vivimos, vivamos):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Concepción de la vida humana como algo pasajero e irrenunciable con la
consiguiente invitación a su goce y disfrute.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<b><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">ET IN ARCADIA
EGO</span></b><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> <i style="mso-bidi-font-style: normal;">(Y
yo en la Arcadia)</i>: <o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Manifiesta el carácter efímero de la felicidad terrena y la nostalgia que
provoca su pérdida. Se relaciona con los paraísos perdidos del hombre. <o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">FUGIT
IRREPARABILE TEMPUS</span></strong><span class="apple-converted-space"><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> </span></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(El tiempo pasa irremediablemente):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Carácter irrecuperable del tiempo vivido: evocación de la condición fugaz
de la vida humana.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">FUROR AMORIS</span></strong><span class="apple-converted-space"><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> </span></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(El amor apasionado):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Concepción del amor como una enfermedad que niega todo poder a la razón.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">HOMO VIATOR</span></strong><strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-weight: bold;"> (</span></strong><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">El
hombre viajero):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Carácter itinerante del vivir humano, considerada la existencia como
"camino", viaje o peregrinación.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">IGNIS AMORIS</span></strong><strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-weight: bold;"> (</span></strong><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">El
fuego del amor):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Concepción del amor como fuego interior.<span class="apple-converted-space"> <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">LOCUS AMOENUS</span></strong><span class="apple-converted-space"><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> </span></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(Lugar agradable):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Carácter mítico del paisaje ideal, descrito bucólicamente a través de sus
diversos componentes (prado, arroyo, árbol...) y relacionado, casi siempre, con
el sentimiento amoroso.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">MEMENTO MORI</span></strong><span class="apple-converted-space"><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> </span></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(Recuerda que has de morir):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Carácter cierto de la muerte como fin de la vida: advertencia
aleccionadora.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">MILITIA SPECIES
AMOR EST</span></strong><span class="apple-converted-space"><i><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> </span></i></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(El amor es un tipo de
lucha):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Carácter bélico del sentimiento amoroso, visto como contienda o
enfrentamiento entre dos adversarios: los enamorados.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">OMNIA MORS
AEQUAT</span></strong><span class="apple-converted-space"><i><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> </span></i></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(La muerte iguala a
todos):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Carácter igualitario de la muerte que, en su poder, no discrimina a sus
víctimas ni respeta jerarquías.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">QUOTIDIE
MORIMUR</span></strong><span class="apple-converted-space"><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> </span></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(Morimos casa día):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Carácter determinante del tiempo en la vida humana, considerada como
"camino" que debe recorrerse hacia su meta: la muerte.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Según ello, cada momento de nuestra existencia es un paso hacia la
muerte.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span class="estilo91"><b><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">RECUSATIO</span></b></span><span class="apple-converted-space"><b><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> </span></b></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(Rechazo):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Rechazo de valores y actitudes ajenas.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">RELIGIO AMORIS</span></strong><span class="apple-converted-space"><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> </span></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(Culto al amor):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Carácter alienante del sentimiento amoroso, presentado como una
enfermedad o servidumbre de la que el hombre debe liberarse.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">RUIT HORA</span></strong><span class="apple-converted-space"><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> </span></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(El tiempo corre):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Carácter efímero del tiempo y, por extensión, de la vida, que nos
precipita hacia la muerte irremediablemente.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">SIC TRANSIIT
GLORIA MUNDI</span></strong><span class="apple-converted-space"><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> </span></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(Así pasa la gloria mundana):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Carácter pasajero de la fortuna o reputación humana, condenada a verse
arrastrada por la muerte.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">SOMNIUM, IMAGO
MORTIS</span></strong><span class="apple-converted-space"><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> </span></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(El sueño, imagen de la muerte):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Carácter de muerte aparente que ofrece el cuerpo humano en actitud de
reposo, cuando el hombre duerme.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">THEATRUM MUNDI</span></strong><span class="apple-converted-space"><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> </span></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(El teatro del mundo):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Carácter representativo del mundo y de la vida, entendidos como
escenarios dramáticos en que diversos actores -los hombres- representan los
papeles de una obra ya escrita.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Vid.<span class="apple-converted-space"> </span><em><span style="font-family: "Trebuchet MS";">Vita-theatrum</span></em><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">UBI SUNT</span></strong><span class="apple-converted-space"><i><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> </span></i></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(¿Dónde están?):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Carácter desconocido del más allá, de la otra orilla de la muerte,
materializado en interrogaciones retóricas acerca del destino o paradero de
grandes hombres que han muerto.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">VANITAS
VANITATIS</span></strong><span class="apple-converted-space"><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> </span></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(Vanidad de vanidades):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Carácter engañoso de las apariencias, que exige el rechazo o renuncia de
toda ambición humana, por considerarla vana.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">VARIUM ET
MUTABILE SEMPER FEMINA</span></strong><span class="apple-converted-space"><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> </span></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(Variable y mudable, siempre es la
mujer):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Carácter inestable de la mujer, presentada desde una perspectiva misógina
como ser cambiante e indeciso.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">VENATUS AMORIS</span></strong><span class="apple-converted-space"><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> </span></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(Caza de amor):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">La relación amorosa es presentada como cacería del ser amado.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">VITA-MILITIA</span></strong><span class="apple-converted-space"><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> </span></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(La vida como lucha):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Carácter bélico de la existencia humana, entendida como lucha constante
frente a las adversidades y asechanzas externas.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">VITA-FLUMEN</span></strong><span class="apple-converted-space"><i><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> </span></i></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(La vida como río):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Carácter fluyente de la existencia humana, equiparada a un río que
avanza, sin detenerse, hasta fundirse en el mar, su muerte.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">VITA-SOMNIUM</span></strong><span class="apple-converted-space"><i><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> </span></i></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(La vida como sueño):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Carácter onírico de la vida humana, entendida como un sueño irreal, una
ficción extraña y pasajera.<o:p></o:p></span></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div class="estndarestilo90" style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<strong><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">VITA-THEATRUM</span></strong><span class="apple-converted-space"><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"> </span></span><em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">(La vida como teatro):</span></em><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Carácter representativo de la existencia
humana, presentada como dramatización única e irrepetible del propio papel
vital.</span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<br />Rod-aehttp://www.blogger.com/profile/07829856987612294035noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5771573724080747255.post-87032208244127952862018-02-22T22:32:00.003+01:002018-02-22T22:32:32.247+01:00EL GÉNERO ENSAYÍSTICO<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-style: italic;">Un ensayo es una obra literaria
relativamente breve, de <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Introspecci%C3%B3n" title="Introspección"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">reflexión</span></a> <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Subjetiva" title="Subjetiva"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">subjetiva</span></a> pero
bien informada, en la que el autor trata un tema por lo general humanístico de
una manera personal y sin agotarlo, y donde muestra cierta voluntad de estilo,
de forma más o menos explícita, encaminada a persuadir al lector de su punto de
vista sobre el asunto tratado. El autor se propone crear una obra literaria y
no simplemente informativa, y versa sobre todo de temas humanísticos
(literatura, filosofía, arte, ciencias sociales y políticas...), aunque
también, más raramente, de asuntos científicos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-style: italic;">El ensayo, a diferencia del texto
informativo, no posee una estructura definida ni sistematizada o
compartimentada en apartados o lecciones, por lo que suele carecer de aparato
crítico, bibliografía o notas, o estas son someras o sumarias (en el caso del
ensayo escolar, es preciso aportar todas las fuentes); ya desde el <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Literatura_renacentista" title="Literatura renacentista"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Renacimiento</span></a> se consideró un género más
abierto que el medieval <i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Tractatus_(g%C3%A9nero_literario)" title="Tractatus (género literario)"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">tractatus</span></a></i> o <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Tratado" title="Tratado"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">tratado</span></a> o
que la <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Suma_(literatura)" title="Suma (literatura)"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">suma</span></a>, y se considera distinto a ellos no solo
en su estructura libérrima y nada compartimentada en secciones, sino también
por su voluntad artística de <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Estilo_literario" title="Estilo literario"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">estilo</span></a> y
su subjetividad, ya que no pretende informar, sino persuadir o convencer del
punto de vista del autor en el tratamiento de un tema que, como ya se ha dicho,
no pretende agotar ni abordar sistemáticamente, como el tratado: de ahí su
subjetividad, su carácter proteico y asistemático, su sentido artístico y su
estructura flexible, que personaliza la materia.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-style: italic;">El ensayo es una <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Interpretaci%C3%B3n" title="Interpretación"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">interpretación</span></a> o <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Explicaci%C3%B3n" title="Explicación"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">explicación</span></a> de
un determinado tema —<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Humanidades" title="Humanidades"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">humanístico</span></a>, <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Filosof%C3%ADa" title="Filosofía"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">filosófico</span></a>, <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Pol%C3%ADtica" title="Política"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">político</span></a>, <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Sociedad" title="Sociedad"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">social</span></a>, <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Cultura" title="Cultura"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">cultural</span></a>, <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Deporte" title="Deporte"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">deportivo</span></a>,
por mencionar algunos ejemplos—, desarrollado de manera libre, asistemática, y
con voluntad de estilo sin que sea necesario usar un aparataje documental.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-style: italic;">En la <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Edad_Contempor%C3%A1nea" title="Edad Contemporánea"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Edad Contemporánea</span></a> este tipo de obras ha
llegado a alcanzar una posición central.En la actualidad está definido
como <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/G%C3%A9nero_literario" title="Género literario"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">género literario</span></a>, debido al lenguaje, muchas
veces poético y cuidado que usan los autores, pero en realidad, el ensayo no
siempre podrá clasificarse como tal. En ocasiones se reduce a una serie
de <a href="https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Divagaciones&action=edit&redlink=1" title="Divagaciones (aún no redactado)"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">divagaciones</span></a> y elucubraciones, la
mayoría de las veces de aspecto crítico, en las cuales el autor explora un tema
concreto o expresa sus reflexiones sobre él, o incluso discurre y diserta sin
tema específico.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-style: italic;"><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Jos%C3%A9_Ortega_y_Gasset" title="José Ortega y Gasset"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Ortega y Gasset</span></a> lo definió como «la
ciencia sin la prueba explícita». <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Alfonso_Reyes_Ochoa" title="Alfonso Reyes Ochoa"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Alfonso Reyes</span></a> afirmó que «el ensayo es la
literatura en su función ancilar» —es decir, como esclava o subalterna de algo
superior—, y también lo definió como «el Centauro de los géneros». El
crítico <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Eduardo_G%C3%B3mez_de_Baquero" title="Eduardo Gómez de Baquero"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Eduardo Gómez de Baquero</span></a> —más conocido
como Andrenio— afirmó en 1917 que «el ensayo está en la frontera de dos reinos:
el de la didáctica y el de la poesía, y hace excursiones del uno al otro». Y
por su parte <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Eugenio_d%27Ors" title="Eugenio d'Ors"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Eugenio d'Ors</span></a> lo definió como la «poetización del saber».<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-style: italic;">Utiliza la modalidad discursiva
expositivo-argumentativa. A esto convendría añadir además que en el ensayo
existe una «voluntad de estilo», una impresión subjetiva que es también de
orden formal.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-style: italic;">Otros géneros didácticos emparentados
con el ensayo son:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<ul style="margin-top: 0cm;" type="disc">
<li class="MsoNormal" style="color: black; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-style: italic;">El discurso (en el sentido de «discurrir» sobre un tema concreto).<o:p></o:p></span></li>
<li class="MsoNormal" style="color: black; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-style: italic;">La <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Disertaci%C3%B3n" title="Disertación"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">disertación</span></a>.<o:p></o:p></span></li>
<li class="MsoNormal" style="color: black; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-style: italic;">El <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Art%C3%ADculo" title="Artículo"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">artículo</span></a> de prensa.<o:p></o:p></span></li>
<li class="MsoNormal" style="color: black; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-style: italic;">Los géneros <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Literatura_renacentista" title="Literatura renacentista"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">renacentistas</span></a> y <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Humanismo" title="Humanismo"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">humanísticos</span></a> del <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Di%C3%A1logo" title="Diálogo"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Diálogo</span></a>,
en sus variantes Platónica, Ciceroniana y <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Luciano_de_Samosata" title="Luciano de Samosata"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Lucianesca</span></a>.<o:p></o:p></span></li>
<li class="MsoNormal" style="color: black; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-style: italic;">La <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ep%C3%ADstola" title="Epístola"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">epístola</span></a>.<o:p></o:p></span></li>
<li class="MsoNormal" style="color: black; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-style: italic;">La <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Miscel%C3%A1nea" title="Miscelánea"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">miscelánea</span></a>.<o:p></o:p></span></li>
</ul>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El desarrollo moderno y más importante del género ensayístico vino
sobre todo a partir de los <i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ensayos_(Montaigne)" title="Ensayos (Montaigne)"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Essais</span></a></i> (<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1580" title="1580"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">1580</span></a>) del escritor
renacentista francés <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Michel_de_Montaigne" title="Michel de Montaigne"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Michel de Montaigne</span></a>. Unos años después, <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Francis_Bacon" title="Francis Bacon"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Francis Bacon</span></a> siguió
su ejemplo y publicó sus <i>Essays</i> que en su primera edición de
1597 contenía 10 ensayos y en su tercera edición, la más amplia e impresa en
1625, contenía 59 ensayos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Los precedentes más antiguos del ensayo hay que buscarlos en
el <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/G%C3%A9nero_demostrativo" title="Género demostrativo"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">género epidíctico</span></a> de la <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Oratoria" title="Oratoria"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">oratoria</span></a> grecorromana
clásica, en los <i>Diálogos</i> de Platón o en la <i>Poética</i> de
Aristóteles (Grecia); el ensayo latino nace con Horacio, Jenofonte y Plutarco
en los libros <i>Arte Poética</i>, <i>Memoralia</i> y <i>Vidas
paralelas</i>, respectivamente. Sin embargo consideran a Séneca como el
precursor del e<i>nsayo </i>moderno porque sus escritos (<i>Epístolas
morales a Lucilo</i>) manifiestan la reflexión y la polémica.; las <i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Cartas_a_Lucilio" title="Cartas a Lucilio"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Cartas a Lucilio</span></a></i> de <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/S%C3%A9neca" title="Séneca"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Séneca</span></a>
y los <i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Moralia_(Obras_morales_y_de_costumbres)" title="Moralia (Obras morales y de costumbres)"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Moralia</span></a></i> (de <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Plutarco" title="Plutarco"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Plutarco</span></a>)
vienen a ser ya prácticamente colecciones de ensayos. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">EL ENSAYO EN
ESPAÑA<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">En España el género surge con el <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Renacimiento" title="Renacimiento"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Renacimiento</span></a> en
forma de <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ep%C3%ADstola" title="Epístola"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">epístolas</span></a>, <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Discurso" title="Discurso"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">discursos</span></a>, <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Di%C3%A1logo" title="Diálogo"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">diálogos</span></a> y <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Miscel%C3%A1nea" title="Miscelánea"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">misceláneas</span></a> en
el siglo XVI. La primera muestra del género son las <i><a href="https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Ep%C3%ADstolas_familiares&action=edit&redlink=1" title="Epístolas familiares (aún no redactado)"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Epístolas familiares</span></a></i> (1539)
de Fray <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Antonio_de_Guevara" title="Antonio de Guevara"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Antonio de Guevara</span></a> y los <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Di%C3%A1logo" title="Diálogo"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">diálogos</span></a> (casi
siempre <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Erasmismo" title="Erasmismo"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">erasmistas</span></a>,
como los de los hermanos <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Alfonso_de_Vald%C3%A9s" title="Alfonso de Valdés"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Alfonso</span></a> y <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Juan_de_Vald%C3%A9s" title="Juan de Valdés"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Juan de Valdés</span></a>;
el <i>Diálogo de la dignidad del hombre</i> de <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Fern%C3%A1n_P%C3%A9rez_de_Oliva" title="Fernán Pérez de Oliva"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Fernán Pérez de Oliva</span></a>. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Luego aparece sólidamente constituido a principios del siglo XVIII
con el muy reimpreso <i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Teatro_cr%C3%ADtico_universal" title="Teatro crítico universal"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Teatro crítico universal</span></a></i> (1726-1740) y
las <i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Cartas_eruditas_y_curiosas" title="Cartas eruditas y curiosas"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Cartas eruditas y curiosas</span></a></i> (1742-1760)
del padre <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Benito_Jer%C3%B3nimo_Feijoo" title="Benito Jerónimo Feijoo"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Benito Jerónimo Feijoo</span></a>, quien los
denomina <i>discursos</i> (de "discurrir") o <i>cartas</i>;
a finales del mismo, bajo la vaga y falsa apariencia de <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Novela_epistolar" title="Novela epistolar"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">novela epistolar</span></a>,
aparecen las <i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Cartas_marruecas" title="Cartas marruecas"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Cartas marruecas</span></a></i> (1789) de <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Jos%C3%A9_Cadalso" title="José Cadalso"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">José Cadalso</span></a> y
las <i>Cartas económico-políticas</i> (1785-1795) de <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Le%C3%B3n_de_Arroyal" title="León de Arroyal"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">León de Arroyal</span></a>.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Solamente en el siglo XIX tomará la denominación propia como
género autónomo de <i>ensayo</i> cuando empiecen a escribirlos
algunos autores de <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">la <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Generaci%C3%B3n_de_1868" title="Generación de 1868"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Generación de 1868</span></a></b>: <u><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Emilia_Pardo_Baz%C3%A1n" title="Emilia Pardo Bazán"><span style="color: black;">Emilia Pardo Bazán</span></a></u> (<i>La
cuestión palpitante</i>, 1883 y 1884), <u><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Juan_Valera" title="Juan Valera"><span style="color: black;">Juan Valera</span></a></u> (<i>Disertaciones y juicios
literarios</i>, <i>La libertad en el arte</i>...), <u><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Marcelino_Men%C3%A9ndez_Pelayo" title="Marcelino Menéndez Pelayo"><span style="color: black;">Marcelino Menéndez
Pelayo</span></a></u>, quien emplea ya el término (<i>Ensayos de crítica
filosófica</i>), <u><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Leopoldo_Alas" title="Leopoldo Alas"><span style="color: black;">Leopoldo Alas</span></a></u> (<i>Solos</i>,
1881, y <i>Palique</i>, 1894)... <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">La prensa empieza a acogerlos en algunas revistas de fin de siglo
y ya se encontrará completamente asentado propiamente con los escritos en el
siglo XX por la <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Generaci%C3%B3n_del_98" title="Generación del 98"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Generación del 98</span></a>: <u><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Miguel_de_Unamuno" title="Miguel de Unamuno"><span style="color: black;">Miguel de Unamuno</span></a> </u>(<i>En torno al casticismo</i>,
1895, y otros), <u><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Jos%C3%A9_Mart%C3%ADnez_Ruiz" title="José Martínez Ruiz"><span style="color: black;">José Martínez Ruiz</span></a></u> (<i>Al
margen de los clásicos</i>, 1915), <u><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/P%C3%ADo_Baroja" title="Pío Baroja"><span style="color: black;">Pío Baroja</span></a></u> (<i>La caverna del humorismo</i>,
1919; <i>El tablado de Arlequín</i> y <i>Nuevo tablado de
Arlequín</i>, 1903 y 1917; <i><u>Vitrina pintoresca</u></i><u>,</u>
1935; <i>Momentum catastroficum</i>, 1918); <u><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ramiro_de_Maeztu" title="Ramiro de Maeztu"><span style="color: black;">Ramiro de Maeztu</span></a></u> (<i>Hacia otra España</i>,
1899; <i>La crisis del humanismo</i>, 1919) y <u><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Antonio_Machado" title="Antonio Machado"><span style="color: black;">Antonio Machado</span></a></u> (<i>Juan de Mairena</i>,
1936).<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Destaca especialmente <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">el <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Novecentismo" title="Novecentismo"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Novecentismo</span></a></b>,
que contó con ensayistas tan dotados como <u><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Jos%C3%A9_Ortega_y_Gasset" title="José Ortega y Gasset"><span style="color: black;">José Ortega y Gasset</span></a></u> (<i>Meditaciones
del Quijote</i>, 1914; <i>El Espectador</i> 1916-1934, 8 vols.; <i>España
invertebrada</i>, 1921; <i>La deshumanización del arte</i>, 1925 etc.); <u><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ram%C3%B3n_P%C3%A9rez_de_Ayala" title="Ramón Pérez de Ayala"><span style="color: black;">Ramón Pérez de Ayala</span></a></u> (<i>Las
máscaras</i>, 1917-1919; <i>Política y toros</i>, 1918, etc.); <u><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Gregorio_Mara%C3%B1%C3%B3n" title="Gregorio Marañón"><span style="color: black;">Gregorio Marañón</span></a></u> (<i>Ensayo
biológico sobre Enrique IV de Castilla y su tiempo</i>, 1930; <i>Tiempo
nuevo y tiempo viejo</i>, 1940; <i>Don Juan. Ensayo sobre el origen de su
leyenda</i>, 1940; <i>Ensayos liberales</i>, 1946); <u><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Eugenio_d%27Ors" title="Eugenio d'Ors"><span style="color: black;">Eugenio d'Ors</span></a> </u>(<i>Glosari</i>,
1915-1917; <i>Oceanografía del Tedi</i>, 1918; <i>Tres horas en el
Museo del Prado. Itinerario estético</i>, 1922); <u><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Rafael_Cansinos_Ass%C3%A9ns" title="Rafael Cansinos Asséns"><span style="color: black;">Rafael Cansinos Asséns</span></a></u> (<i>El
divino fracaso</i>, 1918; <i>Ética y estética de los sexos</i>,
1921; <i>La nueva literatura</i> 1917-1927, 4 vols.; <i>Los
temas literarios y su interpretación</i>, 1924 etc.); <u><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ram%C3%B3n_G%C3%B3mez_de_la_Serna" title="Ramón Gómez de la Serna"><span style="color: black;">Ramón Gómez de la
Serna</span></a></u> (<i>La utopía</i>, 1909; <i>El concepto de nueva
literatura</i>, 1909; <i>El rastro</i>, 1915; <i>Ismos</i>, 1931); <u><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Jos%C3%A9_Bergam%C3%ADn" title="José Bergamín"><span style="color: black;">José Bergamín</span></a></u> (<i>La
cabeza a pájaros</i>, 1934; <i>El arte de birlibirloque</i> - <i>La
estatua de Don Tancredo</i> - <i>El mundo por montera</i> 1961; <i>Ilustración
y defensa del toreo</i>, 1974; <i>Beltenebros y otros ensayos sobre
literatura española Barcelona</i>, 1973; <i>El clavo ardiendo</i>,
1974; <i>La importancia del demonio y otras cosas sin importancia</i>,
1974, o <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Manuel_Aza%C3%B1a" title="Manuel Azaña"><span style="color: black; text-decoration: none; text-underline: none;">Manuel Azaña</span></a> (<i>Ensayos sobre Valera</i>), entre otros.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<u><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">EL ENSAYO EN ESPAÑA A PARTIR DE 1975<o:p></o:p></span></u></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">En el renacer que conoce la también llamada “prosa intelectual” en
estos primeros años de la etapa democrática, hay que considerar la importancia
de algunos factores:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br />
- El antecedente que supone la “apertura ideológica” que comienza en los
años 60, impulsada principalmente por profesores universitarios (<b>Enrique
Tierno Galván</b>, <i>Humanismo y sociedad</i>,1964; <b>Agustín
García Calvo</b>), y apoyada por la aparición de determinadas revistas (Triunfo,
Cuadernos para el diálogo) y editoriales (Anagrama).<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">- La desaparición de la censura y la difusión de corrientes de
pensamiento de otros países.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">- El regreso o reconocimiento de pensadores exiliados y la
difusión de su obra. <b>María Zambrano</b> (discípula de Ortega, y en
singular equidistancia muchas veces entre filosofía y lírica) o <b>Francisco
Ayala </b>(que aún sigue publicando: <i>Miradas sobre el presente:
ensayos y sociología</i>, 2006) comparten en sus textos reflexiones sobre la
historia y la situación de España.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> <o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> <u>Etapas (temas-estilo). Medios de difusión.</u></span></b><span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Si nos viéramos obligados a realizar una periodización en función
de los temas dominantes, podríamos distinguir tres etapas: una primera en la
que la desaparición de la censura favorece una explosión del ensayo de carácter
histórico y político (guerra civil,…); en los ochenta, alcanzada una cierta
estabilidad política, se da paso a textos en que prevalecen reflexiones éticas
y estéticas; en los 90 y en la actualidad predomina el análisis de los cambios
de la sociedad actual.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Identificamos varios campos de procedencia en los autores más
destacados de estos últimos 30 años: <u>la literatura</u> (<b>Manual Vázquez
Montalbán</b>, <i>Crónica sentimental de la transición</i>,1985; <b>Jon
Juaristi</b>, <i>El bucle melancólico</i>. <i>Historias de nacionalismos
vascos</i>, 2000), <u>la psiquiatría</u> <b>Luis Rojas Marcos</b>, <i>Las
semillas de la violencia, </i>2001; <b>Carlos Castilla del Pino</b>,
T<i>eoría de los sentimientos</i>, 2000), <u>la filosofía</u> (<b>Fernando
Savater</b>, <i>Invitación a la ética</i>,1982;<b> José Antonio
Marina</b>) o la sociología (<b>Vicente Verdú</b>).<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Prácticamente toda la nómina de autores citada alterna su
colaboración en periódicos y revistas, con la elaboración de textos más
extensos. Si bien es cierto que en la primera parte de la etapa estudiada se
aprecia una mayor importancia de la prensa en la difusión de pensamiento
crítico; mientras que en la segunda se ha ido imponiendo el ensayo largo en
formato libro. Y todo ello en un periodo caracterizado por la voluntad de
mantener un discurso comprensible para el lector, en el que la cierta libertad
expresiva de los primeros años ha ido transformándose en una voluntad de estilo
literario más marcada a medida que se acercaba el fin de siglo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Aunque en la actualidad el libro tenga un papel destacado cuando
hablamos se “ensayo”, no hay que desdeñar la vitalidad de otros formatos. Así
el subgénero periodístico conocido como “columna”, de inequívoca vocación
literaria, habida cuenta de la concentración de recursos e intensificación de
la expresividad a que obliga la brevedad. Cultivador notable es <b>Juan
José Millás, </b>quien llega en ocasiones a hibridar la reflexión
ensayística con los textos de ficción en los que ha denominado “articuentos”.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Hoy en día, también es innegable el papel de internet como medio,
especialmente en la difusión de pensamiento más crítico o radical que no tiene
cabida en otros medios (el periodismo digital “alternativo” a la prensa
convencional o el fenómeno en auge de los <i>blog</i>).<o:p></o:p></span></div>
<br />Rod-aehttp://www.blogger.com/profile/07829856987612294035noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5771573724080747255.post-28418694987420419032018-02-14T19:55:00.003+01:002018-02-14T19:55:36.619+01:00FELIZ DÍA DE LOS ENAMORADOS!!!<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif; font-size: large;">A petición, os dejo un motivo lírico-musical para este día. </span></div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="344" src="https://www.youtube.com/embed/fjr6uqGxJ6I" width="459"></iframe></div>
Rod-aehttp://www.blogger.com/profile/07829856987612294035noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5771573724080747255.post-44171429048786388912018-02-14T19:52:00.002+01:002018-02-14T19:53:29.821+01:00COMENTARIO DE UN TEXTO POÉTICO<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Como estudiamos en el tema de los géneros literarios, la lírica,
junto con la épica, es el origen de la literatura en todas las culturas y ya
Platón la definió como el género que transmite el mundo interior del
poeta, la literatura no mimética, aquella que no imita a la realidad, frente a
la épica o el drama. Esta característica es lo que confiere a los textos
poéticos su complejidad a la hora de analizarla, pues es en la lírica donde el
lenguaje literario se configura en toda sus posibilidades creativas para un
texto que se aleja de lo objetivo en el afán o necesidad de, incluso, buscar lo
absoluto de la Belleza, la Verdad, la Eternidad…</span><span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">¿Qué es la poesía? Es imposible acaparar el universo poético en
una definición teórica y pragmática de manual. Al concepto de lírica, de
poesía, <span class="apple-converted-space"> </span>nos acercaremos a
través de la competencia lectora poética y de la capacidad, mucho más intuitiva
y sensitiva que teórica, de captar la sutileza, la impresión, la sugerencia,
las sensaciones y evocaciones que nos produce un poema, sin pretender descubrir
la razón última del texto poético, eso es algo que solo compartirá el
autor-a. </span><span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Leer es disfrutar, pero a nosotros se nos exige un nivel de
análisis a partir de la lectura donde tenemos que demostrar dos cosas:
competencia lectora para descifrar y competencia en contenidos curriculares que
aplicar al análisis. </span><span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Para hacer este ejercicio os voy a proporcionar unas pautas
generales, teniendo en cuenta que comentar no es seguir una plantilla y que la
mejor manera de redactar comentarios originales y sustanciosos es leyendo
modelos y haciendo prácticas.</span><span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 27.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">1.</span><span style="color: black; font-size: 7.0pt;"> <span class="apple-converted-space"> </span></span><b><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">LECTURA ATENTA DEL TEXTO</span></b><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">.</span><span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 18.0pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 27.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">2.</span><span style="color: black; font-size: 7.0pt;"> <span class="apple-converted-space"> </span></span><b><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">LOCALIZACIÓN:</span></b><span class="apple-converted-space"><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"> </span></span><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">sitúa el texto dentro de la obra a la que
pertenece, y ésta dentro de la trayectoria del escritor.<span class="apple-converted-space"> </span> Emplaza al autor en el movimiento
literario concreto de su época.</span><span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 27.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">3.</span><span style="color: black; font-size: 7.0pt;"> <span class="apple-converted-space"> </span></span><b><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">DETERMINACIÓN DEL TEMA.</span></b><span class="apple-converted-space"><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"> </span></span><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Indica el tema del texto, que debe recoger la idea
central. Recuerda que el tema debe resumirse de manera concisa y sencilla.</span><span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 27.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">4.</span><span style="color: black; font-size: 7.0pt;"> <span class="apple-converted-space"> </span></span><b><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">DETERMINACIÓN DE LA ESTRUCTURA</span></b><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">. Delimita la
estructura interna del texto, indicando los apartados del mismo según los temas
específicos (o subtemas) que en él se desarrollen, y que no tienen por qué
coincidir necesariamente con la división en estrofas. Lo importante es que el
criterio quede claro y muestre la evolución del tema principal en el texto.</span><span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 27.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">5.</span><span style="color: black; font-size: 7.0pt;"> <span class="apple-converted-space"> </span></span><b><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">ANÁLISIS DE LA FORMA PARTIENDO DEL TEMA</span></b><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">. Teniendo en
cuenta la estructura interna que has delimitado en el apartado anterior,
procura ahora localizar en el texto los recursos estilísticos que sobresalgan y
coméntalos en relación al tema (nunca deben aparecer como una relación de
figuras estilísticas sin que aportes nada al comentario). En el análisis de la
forma también pueden ser relevantes aspectos léxicos o gramaticales: el tipo de
vocabulario, las formas verbales, los pronombres… Una vez que tengas
determinados estos rasgos, redacta de manera coherente y clara de qué manera
crees que contribuyen a afianzar y darle fuerza expresiva tanto al subtema de
cada apartado como, sobre todo, al tema principal del texto.</span><span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 18.0pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 27.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">6.</span><span style="color: black; font-size: 7.0pt;"> <span class="apple-converted-space"> </span></span><b><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">CONCLUSIÓN</span></b><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">.<span class="apple-converted-space"> </span> Haz un balance o síntesis de tus
observaciones, reduciéndolas a sus líneas más generales. Conviene contrastar de
forma breve lo que dice el autor y lo que quiere decir. Redacta tu impresión
personal, teniendo en cuenta en todo momento que ésta debe ser sincera, modesta
y firme. Trata de huir de clichés y de fórmulas hechas o demasiado generales,
así como de la pedantería o la ignorancia. Lo interesante es siempre tratar de
enjuiciar el texto por el interés que pueda tener.</span><span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<u><span style="color: black; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">No delimites en el comentario estos apartados, elabora una
redacción coherente y cohesionada, estos pasos son una guía, NUNCA una
plantilla a rellenar con teoría que no guarde relación estrecha con el
texto. </span></u><span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<br />Rod-aehttp://www.blogger.com/profile/07829856987612294035noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5771573724080747255.post-5379299094904945052018-02-04T21:50:00.000+01:002018-02-04T22:04:26.050+01:00EL GÉNERO DRAMÁTICO<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">El teatro, tal como lo entendemos actualmente,
tiene su origen en la Antigua Grecia,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>en
los festejos que estos dedicaban durante el mes de marzo a Dionisos −dios
del vino, la inspiración, el delirio místico”−, con tumultuosas procesiones en
las que se entonaban himnos dedicados a la divinidad. Algunos estudiosos creen
que las representaciones teatrales derivaron de esos cantos y de esas
procesiones en las que algunos participantes se disfrazaban con máscaras para
evocar a los genios de la tierra y la fecundidad. Otros creen que las fiestas
dionisíacas sólo fueron el marco en el que se integraron con el tiempo
representaciones dramáticas regulares.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Las primeras representaciones contraponían un actor
que explicaba acontecimientos de forma narrativa a los espectadores y un coro
que comentaba el relato, aconsejaba a los personajes de la historia, veía venir
lo que pasaría... Con el tiempo se introdujeron un segundo y un tercer
actor, lo que permitió tener al mismo tiempo en escena varios personajes que se
dirigían al público pero que también dialogaban entre ellos. El diálogo se
acabó convirtiendo en el rasgo característico del teatro al enfrentar
personajes y ser el vehículo de la acción dramática.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">La
palabra dramático proviene de “<b>drama</b>”; esta palabra corresponde al
nombre genérico de toda creación literaria en la que un artista llamado <b>dramaturgo
</b>concibe y desarrolla un acontecimiento dentro de un espacio y tiempos
determinados. Los hechos se refieren a personas o caracteres que simbolizan en
forma concreta y directa un <b>conflicto humano.</b><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">La
obra dramática <b>ha sido creada para ser </b> <b>interpretada por
actores frente a un público, </b>pudiendo estar escrita en <b>prosa </b>o
en <b>verso </b>o combinando a <b>ambos.</b><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">En una obra teatral es preciso diferenciar dos realidades:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">a) El teatro como <b>texto literario</b>,
creado y escrito por un dramaturgo y dirigido a un público en general.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 18.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 18.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><span style="mso-list: Ignore;">b)<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">El teatro como <b>espectáculo</b>,
como <b>representación</b>, es decir, como ejecución escénica llevada a
cabo por un director (que adapta a sus inquietudes estéticas el texto del
autor) con la finalidad de que sea captado por un público concreto que asiste a
la representación: el espectador.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">A diferencia de otras formas literarias, en el
discurso dramático no hay intermediarios (“yo lírico”, “narrador”) entre el
espectador y el desarrollo de la acción teatral.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><u><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">1. ELEMENTOS DEL UNIVERSO DRAMÁTICO:<o:p></o:p></span></u></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><u><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">a) LA ACCIÓN</span></u></b><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">:</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"> es la serie de acontecimientos
producidos en función del comportamiento de los personajes.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<u><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Estructura</span></u><u><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"> <span style="mso-bidi-font-style: italic;">interna de la acción</span></span></u><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">: La acción se estructura en torno a cinco momentos que
configuran la tensión dramática:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">. Presentación</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">, tanto de personajes como de motivos temáticos.</span><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">. Desarrollo</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"> de las oposiciones previstas.</span><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">. Intensificación</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"> del conflicto que conduce al</span><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">. Clímax</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"> o momento culminante del desarrollo dramático, que
desemboca en el</span><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">. Desenlace</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"> o solución del conflicto planteado. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">A estos elementos hay que añadir otros que no
aparecen en todas las obras:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">· Momentos excitantes (ponen en marcha la acción
después de la presentación)</span><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">· Momentos retardantes (detienen el desenlace)</span><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">· Anticlímax (el conflicto producido por la
situación y los personajes parece llegar a un fin que no era el que se
preveía).</span><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><u><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Estructura externa</span></u></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">: se distinguen tres elementos:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">. <b>Actos</b>: se establecen en función del tiempo
y del desarrollo de la acción. La distinción entre los actos y el paso de uno a
otro en la representación se señala de diversas maneras: caída del telón,
intervención del color, cambio de luces, etc.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">. <b>Cuadros</b>: se establecen en
función de los cambios espacio, de ambiente o época. A cada cuadro
le corresponderá, por lo general, un cambio de decorado.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">.</span><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"> <b>Escenas</b>: se corresponden con los períodos de tiempo y el
lugar en los que intervienen los mismos personajes. El paso de una escena a
otra viene determinada por la entrada o salida de alguno de los personajes.</span><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><u><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">b) LOS PERSONAJES</span></u></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">: llevan a cabo la
acción dramática a través del diálogo. Atendiendo a su importancia en el
desarrollo de la acción, los personajes pueden ser:</span><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">.
Protagonista (s).</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"> Es el personaje
principal que lleva el peso de la representación.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">.
Antagonistas</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">. Son los personajes de la
obra que están en conflicto u oposición (generalmente con el protagonista).<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">.
Personajes secundarios</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">. Son los que, con sus
acciones, ayudan o se oponen a los personajes principales.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><u><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">c) LA SITUACIÓN O TENSIÓN DRAMÁTICA</span></u></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">: es la reacción del espectador ante un acontecimiento inminente de la
obra. Los dramaturgos suelen acumular los elementos culminantes de la acción
dramática en las escenas finales de cada acto. La tensión dramática ayuda a que
la representación se proyecte intensamente hacia el público y que este mantenga
toda su atención en lo dramatizado hasta el desenlace de la obra.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<u><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">. AMBIENTE</span></u><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">: atmósfera particular que envuelve a los personajes y a la acción dramática.
El ambiente se crea tanto con recursos materiales (vestuario, escenografía,
luminotecnia, etc.) como por la mímica y la forma de hablar de los personajes.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<u><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">. REPRESENTACIÓN:</span></u><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"> constituye el momento culminante del espectáculo teatral.</span><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><u><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">2. CONSTITUYENTES FUNCIONALES DE LA ACCIÓN DRAMÁTICA</span></u></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Son los elementos que permiten que el mundo
dramático sea comunicado al espectador. Los principales son:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">· El <b>diálogo</b>: es el elemento
esencial de la obra dramática, ya que los personajes no pueden existir más que
a través de su palabra. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Al lado del diálogo cobran mucha importancia
los <b>silencios</b> (informaciones que ocultan los personajes pero
que son fácilmente deducibles por el espectador).<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">· El <b>monólogo</b>: es el discurso de un
personaje que, al no dirigirse directamente a un oyente que se encuentre sobre
el escenario, no aguarda respuesta.</span><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"> Sirve para caracterizar a los personajes y
por tanto posee un gran valor psicológico, al ser una herramienta de
instrospección. En ese sentido, son famosos los monólogos de las obras de
Shakespeare, como en <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Hamlet</i>. El
monólogo puede encubrir en realidad un diálogo que efectúa un personaje
consigo mismo o que proyecta sobre un ser inanimado o desprovisto de razón: una
mascota, un cuadro, una planta, una fotografía, etc.</span><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">· El <b>aparte</b>: son palabras dichas en
voz baja y con disimulo que sólo puede oír el espectador. Es un recurso
empleado fundamentalmente en las comedias.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">· El <b>coro</b>: es una especie de
personaje colectivo que puede desempeñar diferentes funciones: ser la
conciencia o los recuerdos del personaje que habla; predice acontecimientos que
ocurrirán más tarde; actúa como narrador o refleja reflexiones del autor;
encarna a una comunidad.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">· Las <b>acotaciones</b>:
son los textos destinados a describir el escenario dramático, las
acciones, los gestos de los personajes, etc. No debe ser pronunciado por los
actores y en el texto dramático va con diferente letra que el texto propiamente
dicho.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">. La <b>mímica</b>: aunque el componente
lingüístico constituye una parte esencial en la obra teatral, no es el único.
Los gestos son elementos de refuerzo expresivo con los que el actor matiza
aquello que dice para hacerlo más verosímil.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><u><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">3. ELEMENTOS DE LA REPRESENTACIÓN TEATRAL. <o:p></o:p></span></u></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">EL ACTOR-LA ACTRIZ</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">. La presencia del actor en
el escenario ha tenido una evolución, desde presentarse ante el público con una
máscara (prosopón), hasta la cara descubierta. Es un intérprete y un
caracterizador del texto dramático, que tiene como propósito hacer vivir el
personaje, transmitir sus emociones, pensamientos, sensaciones. Deberá mover la
emotividad del espectador y ponerse al servicio de la actuación.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">EL DIRECTOR-A</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">: Así como el actor es el
intérprete del personaje; el director interpreta la obra, coordina el trabajo
de equipo entre los actores, los músicos y el escenógrafo. Asume la
responsabilidad de la realización del espectáculo. Una puesta en escena pude
tener años de investigación por parte del director que garantice el éxito de la
puesta en escena.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">LA ESCENOGRAFÍA Y LA MÚSICA</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">. La acción dramática se
realiza en el espacio escénico. El escenario tiene una distribución doble: La
interna donde se realiza la representación y la externa desde donde el
espectador observa; esto con la finalidad de crear una línea que separa a los
actores del público. o En la escenografía el director y el escenógrafo
ambientan la acción dramática, con muebles, esculturas, elementos
arquitectónicos, plantas, es decir crean la atmósfera de cada uno de los
momentos de la obra. Organizan también la distribución de los actos y las escenas.
La música por su parte tiene por objetivo crear estados anímicos de acuerdo al
matiz que requiere la obra. De ahí la importancia en la selección pertinente de
la música, sobre todo cuando la obra de teatro se representa con danza, para
sincronizar los movimientos escénicos, el tono y el ritmo con la historia.</span><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">· Otros constituyentes son: el <b>vestuario</b>,
la <b>luminotecnia</b>.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><u><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">4. PRINCIPALES GÉNEROS TEATRALES<o:p></o:p></span></u></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">El teatro adoptó ya en sus orígenes dos formas
diferenciadas: <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">la Tragedia y la Comedia</b>.
A estos dos géneros teatrales mayores vendría a sumársele en el s. XIX el
Drama, cuyo antecedentes hay que buscar en la <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">tragicomedia</b> renacentista y la mezcla de géneros que se dio en el
teatro español del Siglo de Oro o en el teatro Isabelino inglés.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><u><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">TRAGEDIA:</span></u></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">
En las tragedias los personajes protagonistas suelen ser reyes, héroes,
semidioses…, personajes elevados en general que se ven enfrentados a un
destino adverso contra el que se revelan, a veces con orgullo y
desmesura (hybris) y otras de forma heroica y ejemplar. En cualquier
caso, el destino les acaba encaminando inexorablemente hacia la muerte y la
destrucción. El estilo lingüístico es elevado y grandilocuente dada la seriedad
del tema. La gran época de la tragedia corresponde a la Grecia y la Roma
clásicas con Esquilo, Sófocles, Eurípides y Séneca. Shakespeare y otros autores
ingleses y franceses como Corneille y Racine la renovaron en los siglos XVI y
XVII. A partir del s. XIX, la tragedia adopta la forma de drama y, en lugar de
enfrentar a los personajes con una fuerza ciega contra la que no pueden luchar,
los enfrenta con conflictos morales, consigo mismos, con sus pasiones, temores
y fracasos o con el sinsentido de la existencia humana.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><u><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">COMEDIA:</span></u></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">
En las comedias los personajes protagonistas suelen ser hombres y mujeres
comunes, a menudo ridiculizados o caricaturizados, que son puestos en
situaciones absurdas o irrisorias para diversión de los
espectadores. El desenlace de las comedias suele ser feliz y optimista. Su
fin es conseguir la risa del público y el reconocimiento de ciertos vicios,
defectos y lacras sociales cuando no la crítica a determinadas personas e
instituciones; el enredo y equívoco de las situaciones, son característicos de
este género teatral cómico. El autor griego Aristófanes llevó este género a su
plenitud en el s. V a. de C. Plauto y Terencio lo desarrollaron en Roma.
Shakespeare, Lope de Vega, Molière… lo hicieron entre los siglos XVI y XVII.
Desde el siglo XIX es, junto con el drama, el género teatral con más
vitalidad.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><u><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">DRAMA</span></u></b><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">:</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"> La pretensión
del drama es ser un reflejo de la vida, de personajes, situaciones y
conflictos cercanos a los vividos por los espectadores. A veces tiende a la
gravedad y pesimismo de la tragedia y otras al tono más amable de la comedia.
En el s. XIX autores como Chejov o Ibsen confirieron al drama una gran
profundidad simbólica y ética. </span><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Los
géneros dramáticos menores</span></u></b><b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">. </span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Tienen esta consideración<b>
</b>aquellas obras de corta duración (un acto) que, por lo
general, servían para entretener y divertir al público en los
descansos (entreactos) de las comedias o tragedias.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">EL
AUTO SACRAMENTAL. </span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Es el subgénero menor más antiguo de todos.
Surge en la Edad Media y sus metas eran difundir la fe y moral
cristianas y dar a conocer episodios de la Biblia al pueblo, que no sabía
leer y, por tanto, no podía acceder a las Escrituras. Se representaba en
fechas señaladas, como el Corpus Christi o Navidad, ya fuera en las
iglesias o las plazas de las ciudades y pueblos. El más significativo y
antiguo que se conserva en castellano es el <i>Auto de los Reyes Magos</i>,
que narra cómo los tres Reyes se encuentran en su camino para adorar al niño
Jesús recién nacido:<b><o:p></o:p></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">PASO:</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">
Pieza dramática de breve duración, asunto sencillo y tratamiento cómico, que
antiguamente se intercalaba entre las partes de las comedias. El paso,
denominado así por Lope de Rueda en el siglo XVI (<i>El rufián cobarde; Carnudo
y contento</i>), está considerado como el precursor del entremés y se
caracteriza por su lenguaje realista.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">ENTREMÉS</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">:
Pieza teatral cómica, en un solo acto y de trama jocosa; surgido en España, en
el siglo XVI; los entremeses eran representados en los intermedios de las
jornadas de una obra. En el siglo XV, el término "entremés" se
aplicaba en los festejos de cortes y palacios, a distintos torneos y danzas que
se ejecutaban acompañadas de coros líricos. El viejo celoso o El retablo de las
maravillas, ambos de Miguel de Cervantes. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">SAINETE:</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">
Pieza jocosa de corta duración −inferior a un acto− de carácter y
argumento popular, en la que se ridiculizan los vicios y convenciones sociales;
derivado del entremés y con o sin canciones. Su rasgo particular, que lo
diferencia de los demás subgéneros menores, es <span style="mso-bidi-font-weight: bold;">el costumbrismo</span>; es decir, el hecho de que<span style="mso-bidi-font-weight: bold;"> sus historias reflejaban las formas de hablar y comportarse de
regiones muy concretas de España </span>(Andalucía, Castilla,
Valencia...). El mejor ejemplo lo tenemos en los sainetes de los hermanos
sevillanos <span style="mso-bidi-font-weight: bold;">Álvarez Quintero.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">FARSA</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">:
Pieza cómica destinada a hacer reír. La diferencia entre la farsa y la comedia
reside en que los personajes y las situaciones de la farsa son muy
inverosímiles, tendentes a la exageración; la comedia presenta una trama
convincente y próxima a la realidad. <i>Eloísa está debajo de un almendro;
Cuatro corazones con freno y marcha atrás</i> de Enrique Jardiel Poncela. <i>La
zapatera prodigiosa</i> de Federico García Lorca.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">EL
ASTRACÁN</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">: es una forma teatral de carácter cómico frecuente
en el primer tercio del siglo XX. Su finalidad es buscar la risa en el público
a partir de situaciones disparatadas, burdos juegos de palabras, equívocos o
chistes. <i>La venganza de Don Mendo</i> de Muñoz Seca. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">PARODIA.</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">
Se trata de una obra que, valiéndose de la ironía, pretende trasnformar una
pobra anterior. Tienen como finalidad, por tanto, hacer una burla de la obra
recreada. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">5. EL TEATRO CONTEMPORÁNEO<o:p></o:p></span></u></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Abarca las obras teatrales del siglo XX, cuando el
género se alineó con los movimientos artísticos modernos (vanguardistas),
orientándose hacia el simbolismo y la abstracción. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Durante el <b>siglo XX </b>se diversifican los
estilos, que van en evolución junto a las corrientes artísticas de
vanguardia, se hace énfasis en la dirección artística y en la
escenografía, en el carácter visual del teatro y no sólo el
literario, existe una mayor profundización psicológica que modifica el
gesto, la acción y el movimiento, se dejan de lado las tres unidades
clásicas e inicia el teatro experimental, que apunta netamente hacia el
espectáculo y las manifestaciones de culturas antiguas, el director teatral
recobra el protagonismo y algunas veces es artífice de distintos puntos de
vista en la puesta en escena. Surgen movimientos como el realismo poético,
el teatro de la crueldad, el teatro épico, el teatro del absurdo el
cual se encuentra ligado al existencialismo y los Angry young man
(jóvenesiracundos) de simbología inconformista y antiburgués, dentro de estos
movimientos encontramos a Luigi Pindarello, Tennessee Williams, Arthut Miller,
John Boynton Priestley, Federico García Lorca, Antonio Buero Vallejo, entre
otros.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">5.1 MOVIMIENTOS DENTRO DEL TEATRO CONTEMPORÁNEO</span></u></b><u><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"><o:p></o:p></span></u></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Teatro épico</span></u></b><b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">:
</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Este tipo de teatro busca llegar un distanciamiento en lugar de
una identificación emocional, este distanciamiento permite la racionalización y
la reflexión, quien desarrolla este teatro es el pote dramaturgo y
director alemán Bertolt Brecht, y la mayoría de temas a tratar son de
corte social, Brecht incorpora diferentes recursos como la música, el
verso en los parlamentos, el desdoblamiento del actor (un mismo actor
representando diferentes personajes), personajes genérico (los personajes no tienen
nombre propio, por esto se le llama como él, ella, uno o dos) y la
incorporación del público, todo esto con el fin de lograr el
distanciamiento de una manera adecuada.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"> </span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"> <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Teatro de la crueldad</span></u></b><b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">:
</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Se incorporan elementos surrealista y la danza oriental para crear
de forma violenta y ritualista el teatro, quien desarrolla y fundamenta este
movimiento es Antonin Artaud, un escritor, actor y director francés, quien se
opone a las formas realistas y sostiene que el teatro y sus obras deben
impactar al público sin importar si es necesaria la violencia verbal o física.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Teatro del absurdo</span></u></b><b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">:
</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Los temas están relacionados son lo absurdo de existir, la
enajenación e impotencia humana, el miedo a la muerte y la incapacidad del
leguaje como un medio efectivo de la comunicación, el padre de este
teatro es Eugène Ionesco, que rechaza el teatro de rasgos realistas
y psicológicos, se puede manifestar como absurdo de situación y absurdo de
leguaje, en el primero no se ajusta a las reacciones esperada y en el
segundo las respuestas no corresponden a las preguntas. <b><o:p></o:p></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">El término puede considerarse como alternativa al
de <i>anti-teatro</i>. Fue así, <i>absurdo</i>, como Martin Esslin, crítico
y teórico teatral, clasificó en 1962 a los dramaturgos que escribieron en
reacción contra los conceptos tradicionales del teatro occidental. Estos
autores son Samuel Beckett, Eugene Ionesco, Jean Genet y Fernando Arrabal,
entre otros. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Los dramaturgos del absurdo vinieron a ser
investigadores para los cuales el orden, la libertad, la justicia, la psicología
y el lenguaje fueron una serie de sucesivas aproximaciones a una realidad
ambigua y decepcionante que ellos desmantelaron en el teatro con humor
corrosivo que combatió el viejo universo cartesiano y a su anquilosada
manifestación escénica. El teatro del absurdo surgió en Francia a mediados
del siglo XX. Si bien la obra de <i>Ubu rey</i> de Alfred Jarry fue
muy influyente, hubo otros dos acontecimientos que impulsaron esta modalidad: el
dadaísmo y el surrealismo. Así, los dramaturgos del teatro del absurdo dieron
rienda suelta a su inconformidad por la situación del mundo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Realismo poético</span></u></b><b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">:
</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Es el tipo de teatro que es realista en el planteamiento de
conflictos pero utiliza un lenguaje poético, su principal característica es el
simbolismo en el nombre de personajes o uso de colores, y además
añade elementos irreales, dos ejemplos claros de este movimiento son Tennessee
Williams y Federico García Lorca.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">6. LOS GÉNEROS DRAMÁTICOS
MUSICALES. <o:p></o:p></span></u></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">ÓPERA:</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">
Representación teatral a lo largo de cuyo desarrollo, cantan los distintos
personajes; en ella la acción dramática se conjuga con la intervención de la
orquesta, danza, palabra, decorado y otros elementos. Conforme a su estilo y
contenido, se puede hablar de ópera seria, bufa, idílica romántica, legendaria,
etc. El origen de la ópera se sitúa en la Italia de finales del siglo XVI,
cuando el músico Emilio Cavalieri y el libretista Laura Guidiccioni, estrenan <i>El
Sátiro</i>, <i>La desesperación de Fileno y El juego de la ciega,</i>
consideradas como las primeras piezas de este género.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">ZARZUELA:</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">
Obra dramática y musical, en la que alternativamente se declama y se canta. Como
género específicamente español, tiene sus orígenes remotos en la musicalización
de distintos misterios y dramas. El creador fue Calderón de la Barca, con su
pieza <i>El jardín de Farelina</i>, estrenada en 1648 y otros dicen que fue
Lope de Vega con <i>La selva sin amor</i> de 1629; el hecho de que muchas
piezas de este género fueran representadas en la casa de recreo denominada La
Zarzuela que la familia real poseía en el Pardo, acabó por conferirle su
nombre.<o:p></o:p></span></div>
<br />Rod-aehttp://www.blogger.com/profile/07829856987612294035noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5771573724080747255.post-3787394006918506042018-02-04T21:48:00.003+01:002018-02-04T21:48:34.142+01:00EL GÉNERO NARRATIVO<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El
género narrativo comprende aquellos textos que, mediante un
narrador, cuentan historias ocurridas a unos personajes en un lugar y un
tiempo determinados. Tanto el narrador como los hechos narrados pertenecen al
mundo de la ficción.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Generalmente
la modalidad del discurso que predomina en la narración es la prosa, aunque
puede usarse también el verso, como ocurre en los romances o en los poemas
épicos, por ejemplo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">1. ELEMENTOS DE LA
NARRACIÓN.<o:p></o:p></span></u></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">1.1. EL NARRADOR (EL PUNTO
DE VISTA) <o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Un
narrador puede contar la historia desde distintos puntos de vista. No es lo
mismo ser el protagonista del relato que ser un mero testigo del mismo, o ni
tan siquiera formar parte de lo narrado. Por ello, <b>según el punto de
vista adoptado el narrador podrá ser</b>:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Narrador
en 1ª persona:</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> si
el narrador es además la persona a la que suceden los hechos narrados, hablamos
de <b><i>narrador protagonista</i></b>. Sin embargo, si cuenta la historia
en primera persona porque interviene en ella pero no es el
protagonista, lo llamamos <i>narrador personaje secundario</i> o
también <b><i>narrador testigo</i></b>.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Narrador
en 3ª persona</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">:
si el conocimiento de los hechos es total, llegando incluso a saber lo que
piensan los personajes, estamos ante un <b><i>narrador omnisciente</i></b>.
Si por el contrario el narrador sólo cuenta lo que puede observar, como si
fuera una cámara de cine, nos encontramos ante un <b><i>narrador
observador</i></b>.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Narrador
en 2ª persona:</span></u></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> el
narrador se dirige en segunda persona a un "yo" desdoblado. Es poco
frecuente, aunque se ha utilizado en la novela moderna. <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Cinco horas con Mario</i> de Miguel Delibes. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">1.2. LA ESTRUCTURA
NARRATIVA Y LAS TÉCNICAS NARRATIVAS: LA ACCIÓN, EL TIEMPO Y EL ESPACIO</span></u></b><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">. <o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">La estructura de un texto narrativo viene
determinada por la red de relaciones que se establecen entre los distintos
elementos constitutivos de la narración. Dependiendo de las técnicas que
utiliza el autor para desarrollarlos, cada elemento forma en el texto una
estructura determinada: podemos hablar de una estructura de la acción, del
tiempo y del espacio. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 27.0pt; mso-list: l1 level1 lfo2; tab-stops: list 27.0pt; text-align: justify; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";"><span style="mso-list: Ignore;">A)<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span></b><!--[endif]--><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">LA ACCIÓN<o:p></o:p></span></u></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">La acción es la recreación narrativa en una
secuencia lineal de los hechos contados reales o ficticios. Con respecto a la
acción debemos distinguir la <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">TRAMA</b><span style="mso-spacerun: yes;"> </span>del <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">ARGUMENTO</b>.
<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">La
trama o estructura es la forma específica en la que el autor ha distribuido los
sucesos de la historia. Esta ordenación, que puede ser muy variada, está
siempre determinada por la intención del autor. El argumento es el resumen de
los acontecimientos siguiendo un orden cronológico lineal. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">La
estructura de la acción puede ser muy variada y depende tanto de la intención
del autor como del género concreto en el que se inscriba el relato. El esquema
clásico organiza los episodios (cada una de las secuencias narrativas que
compone la trama, cada acontecimiento constituye un episodio) en:<span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">- PLANTEAMIENTO O SITUACIÓN
INICIAL</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">:
se localiza la acción en un determinado tiempo y lugar y se presenta a los
personajes. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">- NUDO:</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> se altera la situación
inicial y se genera un conflicto que hay que resolver. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">- DESENLACE</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">: resolución del conflicto
con final cerrado. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Este
esquema básico se altera muy frecuentemente sobre todo en la narrativa
contemporánea. El autor introduce alteraciones de distinto tipo como pueden
ser: <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><span style="mso-tab-count: 1;"> </span>- A veces se prescinde la presentación y
comienza la narración directamente por el conflicto, <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">IN MEDIA RES</b> “en mitad del asunto”. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><span style="mso-tab-count: 1;"> </span>- El autor prescinde del desenlace con
lo que consigue un relato de <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">FINAL
ABIERTO </b>obligando al receptor a imaginar desenlaces posibles.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><span style="mso-tab-count: 1;"> </span>- El autor interrumpe el hilo de la
acción para introducir <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">DISGRESIONES </b>(reflexiones
del narrador, comentarios de la acción, juicios…). <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Todos
estos recursos técnicos permiten a la autor manejar la acción y la estructura
del texto para conseguir una determinada <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">TENSIÓN
NARRATIVA</b>: ordena los acontecimientos de forma que suscite en el lector
emociones como la intriga, el miedo, el afecto por unos personajes y el rechazo
de otros, el suspense…<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 27.0pt; mso-list: l1 level1 lfo2; tab-stops: list 27.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";"><span style="mso-list: Ignore;">B)<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";"> </span></span></span></b><!--[endif]--><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">EL TIEMPO NARRATIVO<o:p></o:p></span></u></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">La
estructura de la acción está íntimamente relacionada con la estructura
temporal. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Dentro
de la narración conviene distinguir varios conceptos de tiempo: <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">- EL TIEMPO EXTERNO</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">: se refiere a la época
histórica en la que suceden los hechos relatados. <i style="mso-bidi-font-style: normal;">El Lazarillo</i> transcurre en la primera mitad del siglo XVI mientras
que una novela de ciencia ficción puede transcurrir en el siglo XXII. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">- EL TIEMPO INTERNO</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">: es el orden cronológico
de los acontecimientos así como su duración. En el tiempo interno se distingue
el <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">TIEMPO DE LA HISTORIA</b> (el tiempo
que abarca toda la realidad narrada, en <i style="mso-bidi-font-style: normal;">El
Lazarillo</i> desde su infancia hasta su matrimonio) y el <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">TIEMPO DE LA NARRACIÓN</b> (el que tarda el narrador en contarlo). La
relación entre el tiempo de la historia y el de la narración determina el RITMO
del relato, es decir, la mayor rapidez o lentitud con que se narra la acción. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Cuando
el narrador no cambia el orden cronológico de los acontecimientos de forma que
estos se relatan en el mismo orden en que sucedieron, nos encontramos ante una <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">NARRACIÓN LINEAL</b>. Sin embargo, cuando
el narrador hace saltos en el tiempo estamos ante una <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">NARRACIÓN NO LINEAL</b>. Estos saltos temporales pueden ser: <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><span style="mso-tab-count: 1;"> </span><b style="mso-bidi-font-weight: normal;">*
EVOCACIONES RETROSPECTIVAS</b> (también llamadas <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">ANALEPSIS O FLASH BACK</b>): son saltos temporales al pasado, se narra
hechos que sucedieron anteriormente según el orden cronológico de la historia. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><span style="mso-tab-count: 1;"> </span><b style="mso-bidi-font-weight: normal;">*
ANTICIPACIONES PROSPECTIVAS</b> (también llamadas <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">PROLEPSIS</b>) son saltos temporales hacia el futuro: el narrador hace
referencia a acontecimientos que en el momento de acción aun han de suceder. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><span style="mso-tab-count: 1;"> </span>En el inicio de la novela de Gabriel
García Márquez<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Cien años de soledad
podemos observar el empleo de dos grandes saltos temporales enana misma
oración: <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">“Muchos años
después</span></i></b><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">, frente al pelotón de
fusilamiento, el coronel Aureliano Buendía <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">había
de recordad</b> aquella tarde remota en que su padre lo llevó a conocer el
hielo”. <o:p></o:p></span></i></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><span style="mso-tab-count: 1;"> </span><b style="mso-bidi-font-weight: normal;">*
NARRACIÓN DE ACCIONES SIMULTÁNEAS</b>. La trama del relato puede exigir que se
tenga que narrar dos acontecimientos distintos que se están dando al mismo
tiempo. La linealidad del discurso lingüístico hace que la forma habitual de
llevarlo a cabo sea mediante dos episodios contiguos pero bien diferenciados.
La narrativa moderna, para conseguir un mayor efecto de simultaneidad, utiliza
técnicas similares a las del montaje cinematográfico que permite alternar
secuencias distintas de una y otra acción. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><span style="mso-tab-count: 1;"> </span><b style="mso-bidi-font-weight: normal;">*
LA ELIPSIS</b> es un recurso que silencia algunos hechos de la historia con
diferente finalidad: omitir lo que no resulte de interés o hacer más partícipe
al lector en la construcción de esos silencios. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 27.0pt; mso-list: l1 level1 lfo2; tab-stops: list 27.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";"><span style="mso-list: Ignore;">C)<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";"> </span></span></span></b><!--[endif]--><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">EL ESPACIO NARRATIVO. <o:p></o:p></span></u></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Toda
serie de acontecimientos se lleva a cabo necesariamente en un lugar o lugares
determinados. El espacio narrativo es lugar donde acontece la historia. El
lugar de la acción puede aparecer solamente mencionado, describirse con mayor o
menor detalle, estar concebido de forma objetiva o subjetiva por el personaje
en función de la creación del AMBIENTE que entendemos como el conjunto de
circunstancias de todo tipo (espaciales, sociales, psicológicas o derivadas de
la acción misma) que envuelven a los personajes y los condicionan. Así podemos
hablar de narraciones de ambiente urbano o natural, realista o fantástico,
popular, burgués, exótico, misterioso, terrorífico, etc. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Si
este espacio existe realmente (Barcelona, por ejemplo) hablaremos de <b><i>espacio
real</i></b>. Si por el contrario el lugar donde ocurren los hechos es
inventado (la Comarca, tierra de los <i>hobbits</i>) lo llamaremos <b><i>espacio
ficticio</i></b>.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Así
habrá que distinguir también entre <b>espacios exteriores</b> o
abiertos e <b><i>interiores </i></b>o cerrados.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br />
En algunas ocasiones el espacio no es un simple decorado sino que llega a
determinar el comportamiento de los personajes y a reflejar el estado anímico
de éstos, como ocurre por ejemplo en el Romanticismo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">1.3 <u>LOS PERSONAJES<o:p></o:p></u></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Los
personajes son los elementos que llevan a cabo las acciones contadas por el
narrador. Tienen un carácter humano, lo que no implica que sean humanos. Las
clasificaciones y caracterizaciones más conocidas y difundidas por la tradición
del análisis literario son, según distintos criterios, las siguientes:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">a) Por su importancia
dentro de la historia<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 18.0pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 18.0pt; text-indent: 17.4pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">- <b><span style="mso-bidi-font-style: italic;">PRINCIPALES</span></b>, que desarrollan la
acción principal.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-style: italic;">-<b> SECUNDARIOS</b></span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">, menos relevantes, pero
que pueden adquirir relevancia en algún episodio.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">- En las narraciones de mayor extensión también
están los <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">PERSONAJES FUGACES,</b>
aparecen en algún episodio con un función no fundamental pero desaparecen en
los restantes. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">b) Por su caracterización:<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">- PLANOS</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">: Presentados con pocos
datos que constituyen arquetipos: el<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>héroe, la dama, el
traidor… Su conducta se adapta siempre a lo que se espera de ellos. No
presentan conflictos psicológicos ni evolucionan a lo largo del texto.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">- REDONDOS</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">: Retratados con múltiples
rasgos que varían a lo largo de la obra. Representan las fluctuaciones o los
conflictos psicológicos de los seres humanos; no se pueden describir en pocas
palabras ya que su mundo interno es muy complejo y, a menudo, contradictorio.
Se van haciendo según avanza la historia, su caracterización es EVOLUTIVA. En
esta construcción es relevante la técnica del MONÓLOGO INTERIOR, un discurso de
un personaje que no va destinado a otro, sino a sí mismo y en el que muestra
toda su subjetividad. Un tipo de monólogo interior es el llamado FLUJO DE
CONCIENCIA; los personajes se muestran en estado puro, desordenados, sin orden
lógico. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 27.0pt; mso-list: l2 level1 lfo3; tab-stops: list 27.0pt; text-indent: -27.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";"><span style="mso-list: Ignore;">c)<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span></b><!--[endif]--><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Por las relaciones de
oposición entre ellos:<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 18.0pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt; text-indent: .6pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">- <b><span style="mso-bidi-font-style: italic;">PROTAGONISTA</span></b>: desempeña la
función principal de un relato y determina la organización del mismo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span><br />
<b><span style="mso-bidi-font-style: italic;"> </span></b><span style="mso-bidi-font-style: italic;"> -<b> ANTAGONISTA</b></span>:
personaje que de alguna manera se opone al protagonista o está en conflicto con
él a lo largo de la narración.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><span style="mso-tab-count: 1;"> </span><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">2. PRINCIPALES SUBGÉNEROS
NARRATIVOS<o:p></o:p></span></u></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<ul style="margin-top: 0cm;" type="disc">
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt;"><b><i><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Poema épico</span></i></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">: narración en verso,
por lo general muy extensa, que cuenta la historia de un héroe unido al
destino de su pueblo. Los poemas épicos están escritos en versos de arte
mayor y en ellos predominan fórmulas y epítetos épicos.
Ejemplos: <i>El Cantar de Mío Cid</i>, <i>El Cantar</i> <i>de
Roldán</i> y <i>El Cantar de los Nibelungos</i>.<o:p></o:p></span></li>
</ul>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 18.0pt;">
<br /></div>
<ul style="margin-top: 0cm;" type="disc">
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt;"><b><i><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Romance</span></i></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">: narración breve en
versos octosilábicos con rima asonante en los versos pares, quedando
sueltos los impares. Ejemplos: <i>Romance del prisionero</i>, <i>Romance
del conde Olinos</i>, etc.<o:p></o:p></span></li>
</ul>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 18.0pt;">
<br /></div>
<ul style="margin-top: 0cm;" type="disc">
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt;"><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Fábula</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">: narración breve, ya
sea en prosa o en verso, que persigue un fin didáctico y moral. Suele
estar protagonizada por animales y de los hechos narrados se extrae una
enseñanza o moraleja. Ejemplos: fábulas de Esopo, fábulas de La Fontaine,
Fábulas de Tomás de Iriarte, etc.<o:p></o:p></span></li>
</ul>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 18.0pt;">
<br /></div>
<ul style="margin-top: 0cm;" type="disc">
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt;"><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Cuento</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">: narración breve de
hechos imaginarios o reales, protagonizada por un grupo reducido de
personajes y con un argumento sencillo. Suelen desarrollarse en un espacio
y un tiempo únicos. El final puede ser abierto o cerrado. No
obstante, la frontera entre un cuento largo y una novela corta no es fácil
de trazar. Ejemplos: Cuentos de Leopoldo Alas "Clarín", cuentos
de Cortázar, cuentos de Augusto Monterroso, etc.<o:p></o:p></span></li>
</ul>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 18.0pt;">
<br /></div>
<ul style="margin-top: 0cm;" type="disc">
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt;"><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Leyenda: </span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">relato de tradición oral o escrita de un hecho legendario. ES
frecuente que se mezclen realidad y ficción.<b> </b></span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><o:p></o:p></span></li>
</ul>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 18.0pt;">
<br /></div>
<ul style="margin-top: 0cm;" type="disc">
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt;"><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Biografía: </span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Es un relato entre expositivo y narrativo que da cuenta de la vida
completa de un personaje real. Un tipo especial de biografía es la
autobiografía, escrita en primera persona por el propio personaje
protagonista.</span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><o:p></o:p></span></li>
</ul>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 18.0pt;">
<br /></div>
<ul style="margin-top: 0cm;" type="disc">
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt;"><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">NOVELA</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">: es el subgénero
narrativo más extendido. Está escrita en prosa, de extensión
variada, y presenta un mundo problemático y diverso. En su origen las
novelas contaban con protagonistas heroicos y arquetípicos (las novelas de
caballerías), pero a partir del siglo XVI español la novela comienza a
contar con personajes antiheroicos que van evolucionando en el transcurso
de la narración: El Lazarillo de Tormes o El Quijote son obras pioneras en
esta forma de novelar que se ha impuesto desde entonces hasta nuestros
días. <o:p></o:p></span></li>
</ul>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">2.1 SUBGÉNEROS NOVELÍSTICOS<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Las
novelas se clasifican según un criterio temático, que son muy variados. Las más
frecuentes son: <o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">*
Novela policíaca: </span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">también conocida como policial o detectivesca. Tiene como trama
central la necesidad de que los protagonistas resuelvan un misterio o un
crimen mediante el uso del análisis y el razonamiento deductivo de
las pistas que se van dando a lo largo de la narración. Generalmente quien
resuelve el misterio es un <span style="mso-bidi-font-weight: bold;">detective</span> pero
ello no es necesario. El primer <span style="mso-bidi-font-weight: bold;">antecedente</span> de
la novela policiaca se encuentra en el cuento “Los crímenes de la calle Morgue”
de Edgar Allan Poe, quien usó por primera vez la figura de un detective. Dentro
de este género son reconocidos autores como Arthur Conan Doyle (creador de
Sherlock Holmes) y Agatha Christie.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">*
Novela negra:</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> la
novela negra es un género que se desprende de las novelas policiacas y busca
más que develar un misterio, poner en evidencia conflictos morales, sociales y
éticos del alma humana. El primer antecedente de la novela negra se encuentra
en “El halcón maltés” de Dashiell Hammett; otro buen ejemplo de este
género es “American psycho” de Bret Easton Elis.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">*
Novela histórica: </span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">la novela histórica buscar reconstruir hechos históricos pero
adhiriendo ciertos toques ficcionales y elementos estilísticos del autor, los
cuales buscan generar impacto estético y/o verosimilitud. Aunque algunos hechos
o personajes pueden ser inventados, siempre está de fondo la intención de
narrar un <span style="mso-bidi-font-weight: bold;">acontecimiento</span> real.
Aún es un género muy cultivado. La primera novela histórica que se pueden
encontrar son las de Walter Scott, algunos ejemplos contemporáneos pueden ser
“Lara” de Nahúm Monnt, “Los reyes malditos” de Maurice Druon y “La gesta del
marrano” de Marcos Aguinis. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">* Novela de aventuras</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">: Constituye un grupo
numerosos de obras en las que predomina la acción. Suelen contar hechos
extraordinarios normalmente en lugares sorprendentes. Los viajes suelen
vertebrar buena parte del relato. Desde la <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Odisea</i>
de Homero, pasando por <i style="mso-bidi-font-style: normal;">El Quijote</i> de
Cervantes, <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Robinson Crusoe</i> de Daniel
Defoe, <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Los viajes de Gulliver</i> de
Jonathan Swift,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span><i style="mso-bidi-font-style: normal;">La Isla del Tesoro</i> de Robert Louis Stevenson, las novelas de Julio
Verne o de Alejandro Dumas y un largísimo etcétera. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">* Novelas de terror</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">. Narran historias rodeadas
de miedo e incertidumbre. Se caracterizan por la presencia de elementos
siniestros como lugares inquietantes, elementos sobrenaturales, ambientación efectista.
Clásicos de este género son <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Frankenstein </i>de
Mary Shelley o <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Drácula</i> de Bram
Stoker. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">* Novela de ciencia-ficción</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">. Se trata de un relato de
personajes, lugares y sucesos imaginarios cuya trama se apoya en
descubrimientos científicos o técnicos. Suelen desarrollarse en un tiempo
futuro. <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Alicia en el País de las
Maravillas</i> de Lewis Carroll, <i style="mso-bidi-font-style: normal;">1984</i>
de George Orwell, <i style="mso-bidi-font-style: normal;">El señor de los anillos</i>
de R.R. Tolkien,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>son clásicos de este
género. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">*
Novela filosófica: </span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">la novela filosófica se dedica a desarrollar temas
existenciales y connaturales a la naturaleza humana. Todo el peso de la
narración se halla en la parte reflexiva y la especulación más que en las
acciones o los personajes; de hecho, en la novela filosófica, las acciones de
los personajes son ocasión para generar<b> </b>pensamientos profundos y
hacer evidentes paradojas de la vida humana. De este género encontramos
como ejemplos representativos “La náusea” de Jean Paul Sartre, “La broma
infinita” de David Foster Wallace, “Así hablo Zaratustra” de F. Nietzsche y
“La ísla” de Huxley, entre muchos otros.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">*
Novela rosa: </span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">explora
el <b>amor</b> y las vicisitudes que pueden atravesar un
par de amantes que por lo general son los protagonistas. Presenta un
elevado tono sentimental, habitualmente en ambientes refinados y fuertemente
idealizados, su final suele ser feliz. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<br />Rod-aehttp://www.blogger.com/profile/07829856987612294035noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5771573724080747255.post-54267237535654669532018-01-30T21:01:00.001+01:002018-01-30T21:01:05.816+01:00LOS GÉNEROS LITERARIOS. LA LÍRICA<br />
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">1. LOS GÉNEROS LITERARIOS<o:p></o:p></span></u></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">La
preocupación por los estudios literarios es tan antigua como la literatura
misma. Fueron los pensadores griegos y romanos los primeros que consideraron el
concepto de creación literaria y, por ende el de género literario. Desde Grecia
(Platón y Aristóteles( pasando por Roma (Horacio) hasta el Renacimiento, el
concepto de género literario se va fraguando. Con el tiempo apareen nuevas
formas literarias o se introducen novedades en los modelos genéricos y con el
Romanticismo y la exaltación de la creatividad frente las normas, se rompe la
clasificación tradicional y desde entonces ya no se considera necesario seguir
estrictamente los géneros preestablecidos dando lugar al hibridismo que hace
imposible una sistematización rígida. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Aun
así, también hay que tener en cuenta que, la ruptura con las normas se dio en
muchos autores de todos los tiempos y esa postura literaria supuso una
avanzadilla de originalidad. Recuerden a Fernando de Rojas con la Celestina,
novela dialogada; o a Lope de Vega que funde la comedia y la comedia. Mucho más
reciente,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Juan Ramón Jiménez tratará la
lírica en prosa…<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Con
todo,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>podemos definir los géneros
literarios como aquellos modelos estructurales que permiten crear, clasificar y
agrupar los textos literarios.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">2. EL GÉNERO LÍRICO<o:p></o:p></span></u></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">El
género lírico está formado por obras en las que el autor expresa de forma
subjetiva sus ideas y sentimientos más íntimos y personales: la melancolía, el
amor, la muerte, la soledad, la alegría, la pasión… En su forma habitual, los
textos líricos se conocen con le nombre de poemas, de manera que <i style="mso-bidi-font-style: normal;">lírica y poesía</i> se consideran sinónimos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">La
lírica, junto con la épica, es el origen de la literatura en todas las
culturas. Desde Platón se define como el género que transmite el mundo interior
del poeta, la literatura no mimética, aquella que no imita a la realidad,
frente a la épica o el drama. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Las
reflexiones sobre la creación poética también ha sido objeto de numerosas
interpretaciones y consideraciones. En este sentido hay se han distinguido a lo
largo de la historia dos modelos de poetas: el poeta como artífice y el poeta
como sujeto creativo demiúrgico. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">-
El poeta artífice produce su obra a partir de sus capacidades y destrezas para
la convertir sus creaciones en ejercicios en los que se domina una técnica de
creación poética. El momento culmen de esta concepción fue el Neoclasicismo. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">-
El poeta demiúrgico ya lo considera Aristóteles. El poeta es un trasgresor, un
privilegiado capaz de expresar una realidad alejada del concepto de mimesis.
Esta idea floreció en otras épocas culturales, en el Barroco pero sobre toso en
el Romanticismo cuando surge el concepto de inspiración, capacidad innata para
la creatividad y la originalidad. Desde entonces el poeta goza de esa dimensión
trascendental para la creación sin menoscabo del dominio de la lengua y sus
recursos expresivos. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">2.1. CARACTERÍSTICAS
GENERALES DEL GÉNERO LÍRICO<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";"><span style="mso-list: Ignore;">a)<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Empleo intensivo de la función poética</span></u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">: se emplean un elevado
número de figuras estilísticas. El poeta a veces nombra lo innombrable, lo
insondable, lo inefable, por eso<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>su uso
del lenguaje dista del común y explora mecanismos que le posibiliten<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>expresar la experiencia personal. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 18.0pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";"><span style="mso-list: Ignore;">b)<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Presencia de la función expresiva</span></u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">: En la lírica se
manifiestan los sentimientos, visiones y emociones del poeta. Se convierte así
en el vehículo de transmisión de la intimidad, de las experiencias más
personales y subjetivas, a través de la evocación, la alusión, la connotación.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";"><span style="mso-list: Ignore;">c)<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Concentración y brevedad</span></u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">: El poema se centra en un sentimiento, en una
emoción o en un asunto concreto, por eso se evita la dispersión y predomina la
condensación.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";"><span style="mso-list: Ignore;">d)<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Escasa presencia de elementos narrativos</span></u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">: Consecuencia de lo
anterior es que las alusiones al tiempo y al espacio son meros soportes del
poema o poseen valores simbólicos. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";"><span style="mso-list: Ignore;">e)<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Uso mayoritario del verso</span></u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">: Sin ser exclusivo de la lírica ni ser la
única posibilidad, normalmente el género lírico utiliza el verso como cauce de
expresión. El empleo de la versificación se justifica por la sonoridad que
otorga al texto, por el esfuerzo de condensación que exige al poeta y por su
capacidad para estilizar el lenguaje. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";"><span style="mso-list: Ignore;">f)<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Ritmo y musicalidad</span></u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">: Se consigue mediante la repetición de sonidos, la
distribución de pausas y acentos, las secuencias sintácticas o sonoras, etc. En
un principio la lírica surgió para ser cantada acompañada por instrumentos
musicales.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";"><span style="mso-list: Ignore;">g)<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Variedad de temas, formas y tonos</span></u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">: en la lírica caben los
temas más diversos (amor, dolor, soledad, compromiso social…), formas muy
dispares (verso estrófico o libre) y gran variedad de tonos (irónico, satírico,
reflexivo, comprometido, filosófico…)<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">2.2. PRINCIPALES SUBGÉNEROS
LÍRICOS<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">- LA ELEGÍA</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">. El autor expresa su dolor
por la muerte de un ser querido o una circunstancia desagradable. Suelen
contener elegios del difunto e increpaciones a la muerte. Elegía a Ramón Sijé
de Miguel Hernández; Llanto po la muerte de Ignacio Sánchez Mejías de Federico
García Lorca.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">- LA ÉGLOGA</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">. El poeta expresa sus
sentimientos en boca de pastores en un paisaje natural idealizado. Se puso de
moda en el Renacimiento. Las más conocidas son las églogas de Gracilazo. El
género se ha revitalizado en espacios urbanos: es el caso de Égloga de los dos
rascacielos de Luis García Montero.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">- LA ODA</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">. Poema de extensión
variable y tono elevado que ensalza sentimientos, personas hechos. Destacaron
el el siglo XX las Odas elementales de Pablo Neruda.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">- EL HIMNO</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">. Poema que honra a una
persona destacada, celebra un suceso memorable o expresa júbilo o entusiasmo.
Igualmente se usa para expresar sentimientos e ideales de una colectividad. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">- LA SÁTIRA</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">. Poema burlesco en el que
se censuran o ridiculizan vicios, defectos o comportamientos individuales o
sociales. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">- LAS CANCIONES</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">. Desde muy antiguo el
género ha estado asociado a la música. Las canciones abarcan muchos temas y
tonos distintos: canciones populares, trovadorescas, amorosas. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">- EL SONETO</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">. Es quizás el poema
estrófico más utilizado de la historia de la literatura occidental desde que
surge en el siglo XIII en Italia. Dos cuartetos y dos tercetos que condensan el
asunto desde un inicio hasta el cierre. Rubén Darío lo llamó “Templo de catorce
columnas”. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<br />Rod-aehttp://www.blogger.com/profile/07829856987612294035noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5771573724080747255.post-70420495153829700782018-01-30T20:55:00.003+01:002018-01-30T20:55:41.285+01:00EL TEXTO LITERARIO<br />
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">1. EL LENGUAJE LITERARIO<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">¿Qué
convierte a un texto en literario? ¿Por qué un texto es literario y otro no lo
es?<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Analizar
las características que convierten en literario a un texto ha sido y aun es una
de las tareas más complejas de la que se han ocupado en todas las épocas
culturales desde distintas perspectivas. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Por
lo general, se coincide en afirmar que el texto literario abarca tres factores:
<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt;">
<u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">* El factor lingüístico</span></u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">: la obra literaria se<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>genera con la palabra, el lenguaje es su
materia instrumental.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 35.25pt;">
<u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">* El factor estético</span></u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">: la obra literaria es un
producto estético, la Literatura es una de las Bellas Artes universales porque
su materia, el lenguaje, adquiere una dimensión estética. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 35.25pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 35.25pt;">
<u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">* El factor social</span></u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">: la obra literaria es un
producto social y ejerce una función social, es un acto de comunicación
especial que se debe a un contexto y a una época, en tanto que el autor es un
ser social y los receptores son individualidades o comunidades sociales.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Estos
tres factores son la esencia del concepto “literario” integrados e
interactuando de forma solidaria, productos de todas las reflexiones vertidas a
lo largo de la historia sobre esta cuestión de críticos, escritores,
estudiosos, filósofos…<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">1.2. LA LITERATURA COMO
PRODUCTO LINGÜÍSTICO<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">La
lengua literaria no difiere de la lengua natural porque es su código. Ahora
bien, el tratamiento de este código es especial, porque requiere de destrezas
para hacer un tratamiento especial del lenguaje, desviarse del uso común y
crear efectos a través de recursos estilísticos y expresivos. Este desvío en el
uso de la lengua común es lo que se conoce con el término EXTRAÑAMIENTO cuyos
rasgos son:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><span style="mso-tab-count: 1;"> </span>. El lenguaje adquiere un carácter
connotativo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 45.0pt; text-indent: -9.6pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">. El lenguaje es
plurisignificativo frente a la monosemia de las producciones no literarias.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 45.0pt; text-indent: -9.75pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">. La función poética del
lenguaje predomina en el mensaje ya que el texto literario intenta llamar la
atención sobre sí mismo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">1.2. LA LITERATURA COMO
PRODUCTO ESTÉTICO<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">La
literatura se fundamenta en el principio de creatividad. En este sentido, la
obra literaria tiene una finalidad estética, aunque este criterio ha tenido
diferentes consideraciones a lo largo de la historia de la humanidad. Desde el
concepto de “belleza” como sinónimo de armonía, equilibrio e imitación a la
naturaleza de los clásicos greco-latinos (La Divina Proporción); literario
también fue considerado como “lo gratuito” frente a “lo útil, lo bueno y lo
verdadero” (Kant) ; lo literario es aquello que surge de la inspiración, de la
genialidad artística del creador superando la dimensión armónica y la imitatio
clásica para valorar la obra literaria como una obra estética por sí misma
(Romanticismo). La belleza será todo lo que genera placer para los sentidos
asimilando o transgrediendo los moldes canónicos y así surge en el concepto de
estética nuevas formas como son: lo grotesco, lo absurdo, lo irónico, lo feo,
lo deforme…<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">1.3. LA LITERATURA COMO
PRODUCTO SOCIAL (LA COMUNICACIÓN LITERARIA)<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">La
literatura es un producto social, por lo que participa del proceso
comunicativo en el que un emisor-autor se debe a un tiempo y a un espacio,
a las corrientes y convenciones que asume o transgrede, y transmite un producto
lingüístico<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>a un recepto
que decodifica el mensaje y lo interpreta.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Los
elementos que participan en la comunicación literaria son los siguientes:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<ul style="margin-top: 0cm;" type="disc">
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Emisor.</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> Es el autor, que tiene una intención de
comunicarse y organiza el mensaje de acuerdo con esta intención.
Debemos conocer las circunstancias vitales e históricas que lo rodearon,
su ideología y creencias, ya que en muchas ocasiones nos servirán para
interpretar adecuadamente sus obras literarias. <o:p></o:p></span></li>
</ul>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 18.0pt;">
<br /></div>
<ul style="margin-top: 0cm;" type="disc">
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Receptor</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">. Se trata del lector que recibe la
información y la interpreta en función de las sus experiencias, su
cultura, las lecturas anteriores, etc. Es un elemento fundamental ya que
contribuye decisivamente en la creación de los textos. El escritor suele
tener en mente un lector modelo al que se dirige (lector implícito), con
competencia literaria, pero su obra puede llegar a un lector universal muy
alejado de lo que en un principio pudo pensar. <o:p></o:p></span></li>
</ul>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 18.0pt;">
<br /></div>
<ul style="margin-top: 0cm;" type="disc">
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Mensaje.</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> Es el texto literario producto del
emisor. Se aleja de lo convencional y se acerca a lo connotativo,
metafórico o simbólico. La literatura propone un esfuerzo lúdico de
interpretación, es por eso que se presenta con un carácter abierto,
sugerente y plurisignificativo que implica al lector también como
intérprete creativo. Los textos literarios pueden ser o conjugar la
intención de difundir ideología, y pueden utilizarse para educar, criticar
o ensalzar.<o:p></o:p></span></li>
</ul>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 18.0pt;">
<br /></div>
<ul style="margin-top: 0cm;" type="disc">
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Canal.</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> El texto literario puede ser oral (literatura
popular) o escrito (literatura culta que fija el texto).<span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></span></li>
</ul>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 18.0pt;">
<br /></div>
<ul style="margin-top: 0cm;" type="disc">
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Código</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">. Es la lengua natural pero, como hemos dicho,
utilizada de una forma especial, con una motivación creativa e
intención estética.<o:p></o:p></span></li>
</ul>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 18.0pt;">
<br /></div>
<ul style="margin-top: 0cm;" type="disc">
<li class="MsoNormal" style="mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Situación.</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> Se trata de las circunstancias que
rodean el acto comunicativo literario: el contexto del autor, de la obra y
el del lector. <o:p></o:p></span></li>
</ul>
<br />Rod-aehttp://www.blogger.com/profile/07829856987612294035noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5771573724080747255.post-91729847511183933342018-01-22T07:37:00.002+01:002018-01-22T07:38:01.671+01:00<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14.0pt;">ORACIONES SUBORDINADAS ADJETIVAS O DE
RELATIVO.<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14.0pt;">Las oraciones subordinadas adjetivas
desempeñan la función de complemento de un sustantivo de manera análoga a como
lo hacen los adjetivos. Por ello, salvo que aparezcan sin antecedente expreso,
forman parte de un sintagma nominal.<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14.0pt;">Las flores <u>que me regalaste</u> se
han marchitado.<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt; text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "calibri"; font-size: 14.0pt;">O.S.
Adjetiva<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "calibri"; font-size: 14.0pt;">_______________________<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt; text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-family: "calibri"; font-size: 14.0pt;">SN<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "calibri"; font-size: 14.0pt;">Hay dos tipos de oraciones subordinadas
adjetivas: <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l1 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><b><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14.0pt;">A)<span style="font-family: "times new roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; font-weight: normal; line-height: normal;">
</span></span></b><!--[endif]--><b><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14.0pt;">ORACIONES
SUBORDINADAS ADJETIVAS DE RELATIVO.<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14.0pt;">NEXOS</span></b><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14.0pt;">:
presenta mayor complejidad ya que no se limitan a unir la proposición
subordinada, sino que desempeñan una función sintáctica dentro de la misma.
Esto es así porque tod nexo relativo sustituye a un sustantivo aparecido con
anterioridad, que se denomina ANTECEDENTE. Los nexos relativos pueden ser de
tres tipo: <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "calibri"; font-size: 14.0pt;"> <b>-</b> <b>PRONOMBRES
RELATIVOS</b>: que, quien, quienes, el cual, la cual, los cuales, las cuales.
Estos nexos pueden ir precedido de proposición.
Ej. El chico con quien salgo se llama Raúl.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "calibri"; font-size: 14.0pt;"> <b>- ADVERBIOS RELATIVOS</b>: donde, cuando y
como. (Si no llevan antecedente se trataría de nexo que introduce una oración
subordinada adverbial, que estudiaremos más adelante). Ej. La pizzería donde
nos encontraremos está en el centro. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "calibri"; font-size: 14.0pt;"> <b>-</b> <b>DETERMINANTES
RELATIVOS</b>: cuyo, cuya, cuyos, cuyas. Se trata de determinantes porque
concuerdan con el sustantivo al que representan, no con el antecedente. Estos nexos pueden ir precedidos de una
preposición. Ej. El libro, cuya portada has diseñado, será un éxito.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "calibri"; font-size: 14.0pt;"><b>SEGÚN EL MODO EN QUE COMPLEMENTAN AL
SUSTANTIVO PUEDEN SER: <o:p></o:p></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "calibri"; font-size: 14.0pt;"><b>- ORACIONES ADJETIVAS ESPECIFICATIVAS:</b>
Restringen o delimitan el significado del antecedente. En la escritura no van
separadas por coma. Ej. Los niños que tienen más de cinco años pueden entrar.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "calibri"; font-size: 14.0pt;"><b>- ORACIONES ADJETIVAS EXPLICATIVAS:</b>
Estas oraciones no restringen el significado del antecedente sino que añaden o
explican algo sobre él. En la escritura van entre comas. Ej.: Los jugadores, que pelearon el partido,
terminaron agotados. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l1 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><b><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14.0pt;">B)<span style="font-family: "times new roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; font-weight: normal; line-height: normal;">
</span></span></b><!--[endif]--><b><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14.0pt;">ORACIONES
SUBORDINADAS ADJETINAS NO DE RELATIVO.<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "calibri"; font-size: 14.0pt;">La mayoría de las oraciones adjetivas
van encabezadas por un elemento relativo. Sin embargo, existe un tipo de
oración adjetiva que no lleva relativo alguno y que funciona como atributo del
sujeto, igual que lo haría un adjetivo. Ej.: Marta está <u>que muerde</u> :
Marta está <u>rabiosa</u>. En estas
oraciones QUE es una conjunción, no un pronombre. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "calibri"; font-size: 14.0pt;">De igual modo funcionan algunas
oraciones de infinitivo, gerundio y participio, que son adjetivas pero no van
encabezadas por un relativo. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "calibri"; font-size: 14.0pt;">Siempre aparece en las fotos sonriendo
(sonriente).<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "calibri"; font-size: 14.0pt;">Me ha traído el robot de hacer la masa
(que hace la masa).<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "calibri"; font-size: 14.0pt;">Vimos al perro dormido en su caseta
(que dormía).<o:p></o:p></span></div>
<h3 style="background: white; margin-bottom: 3.75pt; margin-left: 36.0pt; margin-right: 0cm; margin-top: 15.0pt; mso-list: l1 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><strong><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">C)<span style="font-family: "times new roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; font-weight: normal; line-height: normal;">
</span></span></strong><!--[endif]--><strong><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">SIN ANTECEDENTE
EXPLÍCITO (O SUSTANTIVADAS)<o:p></o:p></span></strong></h3>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt;">
<span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">Cuando
el antecedente no aparece es porque su significado esta implícito en el
contexto de la comunicación. En estas ocasiones las oraciones de relativo
aparecen introducidas <strong>por un artículo que la sustantiva</strong>. Es decir,
dejan de comportarse como un adjetivo para pasar a realizar las funciones
propias de cualquier adjetivo sustantivado. <o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt;">
<span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">Al
igual que los adjetivos, las subordinadas adjetivas pueden sustantivarse cuando
van acompañadas de un determinante. Ej. <em> Los
que lleguen a la final serán todos ganadores. </em>. Y sin artículo con los pronombre<span class="apple-converted-space"> </span><strong><i>quien</i></strong>. Ej. <i>Es el poeta quien suele ver más claro el
futuro. <o:p></o:p></i></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt;">
<br /></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt;">
<b><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">EJERCICIOS: <o:p></o:p></span></b></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt;">
<br /></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt;">
<b><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">ANALIZA LAS SIGUIENTES ORACIONES:<o:p></o:p></span></b></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 36.0pt; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt; mso-list: l0 level1 lfo2; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">1.<span style="font-family: "times new roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; line-height: normal;">
</span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">Aquel muchacho, a quien no
veía desde hace dos años, me saludó cariñosamente.<o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 36.0pt; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt; mso-list: l0 level1 lfo2; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">2.<span style="font-family: "times new roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; line-height: normal;">
</span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">La casa que compraron hace
un año está cerca de la tuya.<o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 36.0pt; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt; mso-list: l0 level1 lfo2; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">3.<span style="font-family: "times new roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; line-height: normal;">
</span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">Ya he resuelto el problema
que me planteaste.<o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 36.0pt; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt; mso-list: l0 level1 lfo2; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">4.<span style="font-family: "times new roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; line-height: normal;">
</span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">Han retirado las vías por
las que pasaba el tranvía.<o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 36.0pt; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt; mso-list: l0 level1 lfo2; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">5.<span style="font-family: "times new roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; line-height: normal;">
</span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">Este es el primer envío que
llega.<o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 36.0pt; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt; mso-list: l0 level1 lfo2; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">6.<span style="font-family: "times new roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; line-height: normal;">
</span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">Consulté la duda que me
planteaste en la gramática.<o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 36.0pt; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt; mso-list: l0 level1 lfo2; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">7.<span style="font-family: "times new roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; line-height: normal;">
</span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">Esas chicas, cuyos padres
viven en París, se han matriculado en el instituto.<o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 36.0pt; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt; mso-list: l0 level1 lfo2; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">8.<span style="font-family: "times new roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; line-height: normal;">
</span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">Los niños, que son
inocentes, no tienen la culpa.<o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 36.0pt; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt; mso-list: l0 level1 lfo2; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">9.<span style="font-family: "times new roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; line-height: normal;">
</span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">Ayer me dijeron que la
chica que trabaja en el despacho es tu hermana.<o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 36.0pt; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt; mso-list: l0 level1 lfo2; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">10.<span style="font-family: "times new roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; line-height: normal;">
</span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;"> Cocinar las recetas que me dio mi abuela es mi
especialidad.<o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt;">
<br /></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt;">
<b><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">Modelo: <o:p></o:p></span></b></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt;">
<br /></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt;">
<b><span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">Consulté la duda que me planteaste.<o:p></o:p></span></b></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt;">
<br /></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt;">
<span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">Oración
compleja por subordinación adjetiva. Personal, predicativa, transitiva. Modalidad
enunciativa afirmativa. <o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt;">
<span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">Oración
principal: “Consulté la duda”. Oración personal con sujeto omitido “yo”.
Predicado verbal transitivo, núcleo “consulté” y CD-SN “la duda”. El núcleo del
SN-CD tiene como complemento una oración subordinada adjetiva de relativo.
Modalidad enunciativa afirmativa.<o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt;">
<br /></div>
<br />
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt;">
<span style="font-family: "calibri"; font-size: 14pt;">Oración
subordinada: “que me planteaste”. Nexo pronombre relativo “que” (antecedente
“duda”) CD del núcleo verbal “plantear”, CI el pronombre me. Oración bimembre
sujeto omitido “tú”, predicativa, transitiva. Modalidad enunciativa afirmativa.<o:p></o:p></span></div>
Rod-aehttp://www.blogger.com/profile/07829856987612294035noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5771573724080747255.post-32899778003096711392018-01-14T21:42:00.000+01:002018-01-14T21:42:31.238+01:00ORACIONES SUBORDINADAS SUSTANTIVAS<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">LAS ORACIONES SUBORDINADAS
SUSTANTIVAS.<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">DEFINICIÓN Y CARACTERÍSTICAS</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">: Son aquellas que realizan
en la oración la misma función que podría desempeñar un sustantivo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">-
Son oraciones complejas porque se subordinan a un elemento de la oración del
sujeto o del predicado. Ej. El autor dijo <u>que su novela saldría en primavera</u>.
“Que su novela saldría en primavera” es un complemento del núcleo verbal
“dijo”. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">-
Igual que los sustantivos, las oraciones subordinadas sustantivas se pueden
sustituir por pronombres demostrativos neutros (eso, esto, aquello), y cuando
la función es de CD o atributo, también por el pronombre “lo”. Ej. No me
dijiste <u>que no estarías</u>. = No me dijiste eso, No me lo dijiste.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">-
Los <b>nexo</b>s que las introducen son: la
conjunción <b>QUE</b>, la conjunción <b>SI,</b> y los pronombres y adverbios
interrogativos y exclamativos <b>QUÉ,
QUIÉN, CUÁNDO,</b> <b>CÓMO…</b> Ej. Pregunta <u>qué quiere</u>. Pregunta <u>si
vienen</u>. Es importante <u>que vengan</u>. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">- <b>También se construyen sin nexos:</b> <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt;">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">* <b>Cuando el
verbo de la subordinada va en infinitivo</b>. Ej. Necesitamos <u>saber la
verdad</u>. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt;">
<b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">* Al
reproducir el estilo directo</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"> (lo dicho por alguien): Ej. Él lo reconoció: <u>“Sí,
fui yo</u>”. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt;">
<b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">* Las
oraciones subordinadas adjetivas sustantivadas</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">. Ej. Me gustan las que no
tienen miedo = Me gustan ellas. (El artículo “las” sustantiva a la oración
adjetiva, que no lleva antecedente expreso y cumple la función propia de un
sustantivo, en este caso sujeto). <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">- SUBORDINADA SUSTANTIVA DE
SUJETO</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">.
Desempeñan la función de sujeto dentro de una oración compleja. El pronombre
que las sustituye concuerda en número y persona con el verbo. Ej. ¿Os apetece <u>que
vayamos al cine</u>? = ¿Os apetece eso?<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">- SUBORDINADA SUSTANTIVA DE
COMPLEMENTO DIRECTO</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">:
funcionan como CD de una oración compleja. Se sustituyen por el pronombre
neutro “lo”. Ej. Todo el mundo reconoce <u>que el discurso fue muy bueno</u>. =
Todo el mundo lo reconoce.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">- SUBORDINADA SUSTANTIVA DE
COMPLEMENTO DE RÉGIMEN</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">: funcionan como C. de Rég, del verbo de una oración compleja.
Se pueden sustituir por un pronombre neutro. Ej. Pregúntale sobre <u>qué va la
conferencia</u>. = Pregúntale eso. La preposición no forma parte de la oración
subordinada, es el enlace y la subordinada el término. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">- SUBORDINADAS SUSTANTIVA
DE ATRIBUTO</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">.
Funcionan como atributo de un verbo copulativo. Ej, Eso es <u>hacer bien las
cosas</u>. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">- SUBORDINADAS SUSTANTIVAS
COMPLEMENTO DEL SUSTANTIVOS</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">. Complementan a un sustantivo dentro de una oración compleja,
bien directamente (aposición) o precedidas por una preposición enlace (CN). Ej.
Tengo ganas de <u>comerme un bocadillo</u>.
Le da importancia a <u>cómo viste</u>. No puedo creer eso, <u>que hayas
sido tú</u>.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">- SUSTANTIVAS COMPLEMENTO
DEL ADJETIVO Y DEL ADVERBIO</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">. Complementan a un adjetivo o a un adverbio de la oración
compleja. Van precedidas de una preposición que actúa de enlace entre el adjetivo
o el adverbio de la oración subordinada. No estoy seguro de <u>si ha llovido</u>.
Nos quedamos cerca de <u>conseguir una medalla. <o:p></o:p></u></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
Rod-aehttp://www.blogger.com/profile/07829856987612294035noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5771573724080747255.post-67486985042834880382018-01-08T06:36:00.000+01:002018-01-08T06:39:39.980+01:00TIPOS DE ORACIONES ATENDIENDO AL NÚMERO DE PREDICADOS.<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Las oraciones se pueden
clasificar según el número de predicados que la forman, en simples, complejas y
conjuntos oracionales (praciones compuestas)<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">1. ORACIONES SIMPLES<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Las
oraciones simples son aquellas que constan de un solo predicado y, por tanto de
un solo verbo sintáctico. Ejemplos:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Tu
primo tiene muchas amistades.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Ha
llamado mi vecino.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Tiene
que llamarme por teléfono.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Ese
móvil viene costando unos ciento cincuenta euros.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">2. ORACIONES COMPLEJAS<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Las
oraciones complejas son aquellas que alguno de los complementos o el sujeto
es otra oración. En una oración compleja hay, pues, dos o más predicados, y una
oración subordinada es el complemento de otra oración. Ejemplos:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">-
Las cosas <u>que dejó María</u> están encima de la mesa.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">La oración subordinada (que dejó María)
complementa al sustantivo <i>cosas</i>, por
lo tanto, la oración <i>Las cosas que dejó
María</i> es una oración compleja.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">-
Todos nosotros deseamos <u>que seas feliz</u>.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">En
este caso la oración subordinada (que seas feliz) complementa al verbo <i>deseamos</i>. Por tanto, toda la oración <i>Deseamos que seas feliz</i> es una oración
compleja.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">- Estamos
seguros <u>de que los libros llegarán mañana</u>.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">En
este caso la oración subordinada (de que los libros llegarán mañana)
complementa al adjetivo <i>seguros</i>. Por
tanto, la oración <i>Estamos seguros de que
los libros llegarán mañana</i> es una oración compleja.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">- Estuvo
cerca <u>de que le pillaran</u>.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">En
este caso, la oración subordinada (de que me pillaran) complementa al adverbio <i>cerca</i>. Por tanto la oración <i>Estuvo cerca de que le pillaran</i> es una
oración compleja.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">3. CONJUNTOS ORACIONALES
(ORACIÓN COMPUESTA)<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Los
conjuntos oracionales están formados por dos o más oraciones que se unen para
formar un único enunciado. Tienen, por tanto, dos o más predicados. Los
conjuntos oracionales se diferencian de las oraciones complejas en que ninguna
oración es complemento de una palabra, sino de toda la oración, o bien son
oraciones que se unen sin relación de subordinación (COORDINADAS Y
YUXTAPUESTAS).<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">No
se trata, pues, de una oración pequeña dentro de otra más grande sino de dos o
más oraciones que se relacionan entre sí.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<u><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Si
vienes a Madrid</span></u><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">, <u>llámame antes por teléfono.<o:p></o:p></u></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<u><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Como
llegaste tan tarde</span></u><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">, <u>no pudiste entrar.<o:p></o:p></u></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<u><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Anda
estudió mucho</span></u><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">, <u>pero no aprobó<o:p></o:p></u></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Ninguna
de las oraciones complementan a una palabra.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">3.1 TIPOS DE CONJUNTOS
ORACIONALES (ORACIONES COMPUESTAS)<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">3.1.1 CONJUNTOS ORACIONALES
POR YUXTAPOSICIÓN.<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Las
oraciones se unen sin nexo explícito, el sentido del signo de puntuación que
separa las proposiciones será interpretado por los interlocutores. Ej. Iré esta
tarde, allí nos vemos. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">3.1.2 CONJUNTOS ORACIONALES
POR COORDINACIÓN<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">Las
proposiciones mantienen independencia sintáctica, son oraciones independientes
que se unen por nexos coordinantes. El nexo no pertenece a ninguna de las dos
oraciones. Tipos:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 45.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 45.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">a)<span style="font-family: "times new roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; font-weight: normal; line-height: normal;"> </span></span></b><!--[endif]--><b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">COPULATIVAS:</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"> <u>ADICIÓN O SUMA</u>: y, e, ni…ni, además de…<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 45.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 45.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">b)<span style="font-family: "times new roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; font-weight: normal; line-height: normal;"> </span></span></b><!--[endif]--><b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">ADVERSATIVAS<u>:</u></span></b><u><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;"> OPOSICIÓN</span></u><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">: pero, mas,
sin embargo, no obstante<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 45.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 45.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">c)<span style="font-family: "times new roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; font-weight: normal; line-height: normal;"> </span></span></b><!--[endif]--><b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">DISYUNTIVAS: </span></b><u><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">EXCLUSIÓN</span></u><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">: o, u, o
bien.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 45.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 45.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">d)<span style="font-family: "times new roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; font-weight: normal; line-height: normal;"> </span></span></b><!--[endif]--><b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">DISTRIBUTIVAS</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">: <u>ALTERNANCIA DE PARALELISMOS: </u>ya…ya;
bien…bien; sea…sea…<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 45.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 45.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">e)<span style="font-family: "times new roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; font-weight: normal; line-height: normal;"> </span></span></b><!--[endif]--><b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">EXPLICATIVAS</span></b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">: EXPLICACIÓN: es decir, o sea, esto es…<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">3.1.3 CONJUNTOS ORACIONALES
POR SUBORDINACIÓN.<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">La
relación entre las dos oraciones del conjunto es de dependencia: una oración se
subordina a otra. En estos casos la oración subordinada es la que va encabezada
por el nexo. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">- <u>Si
tienes hambre</u>, coge algo de la nevera.<o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 14.0pt;">- <u>Como
no me avisaste</u>, no fui a recogerte.<o:p></o:p></span></div>
Rod-aehttp://www.blogger.com/profile/07829856987612294035noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5771573724080747255.post-49485919935754395302017-12-19T14:31:00.001+01:002017-12-19T14:31:17.632+01:00FELICES VACACIONES!!<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe width="320" height="266" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/bazJvnuOLMM/0.jpg" src="https://www.youtube.com/embed/bazJvnuOLMM?feature=player_embedded" frameborder="0" allowfullscreen></iframe></div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
Rod-aehttp://www.blogger.com/profile/07829856987612294035noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5771573724080747255.post-38625153531222758762017-12-13T23:24:00.000+01:002017-12-13T23:24:13.102+01:00CRÓNICA DE UNA MUERTE ANUNCIADA<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0AXgFyR0oBGbMrovVne8AcEfrTySpgsgRxbX2adXYvZHJZcy0FXvJf6Hj55EBb5RcrovFatt-FENPfAVVEeNUwvQHnxVxLfofHeY-5H7O7enepcGdkoDNsciMV3Nlfhf0IlXvzVRu4vo/s1600/gabriel+%25281%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="200" data-original-width="400" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0AXgFyR0oBGbMrovVne8AcEfrTySpgsgRxbX2adXYvZHJZcy0FXvJf6Hj55EBb5RcrovFatt-FENPfAVVEeNUwvQHnxVxLfofHeY-5H7O7enepcGdkoDNsciMV3Nlfhf0IlXvzVRu4vo/s400/gabriel+%25281%2529.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"><br /></span></b></div>
<div style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;">Gabriel García Márquez,</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;">
(Aracataca, Colombia, 1927 - México D.F., 2014). Novelista colombiano, premio
Nobel de Literatura en 1982 y uno de los grandes maestros de la literatura
universal. Gabriel García Márquez fue la figura fundamental del llamado Boom de
la literatura hispanoamericana, fenómeno editorial que, en la década de 1960,
dio proyección mundial a las últimas hornadas de narradores del continente. En
todos ellos era palpable la superación del realismo y una renovación de las
técnicas narrativas que entroncaba con la novela europea y estadounidense de
entreguerras (Kafka, Joyce, Proust, Faulkner); García Márquez sumó a ello su
portentosa fantasía y sus insuperables dotes de narrador, patentes en la obra
que representa la culminación del realismo mágico: Cien años de soledad (1967).</span></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<br />
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;">
<b>I. GÉNESIS, SINOPSIS, TEMAS Y PERSONAJES. </b><o:p></o:p></span></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"><br />
<b>Crónica de una muerte</b> anunciada se publicó en 1981, y representa
según el autor una unión entre periodismo y literatura. La acción parece tener
una base real, pues en Sucre (Colombia) se documentan hechos similares a los
desarrollados en la obra. <o:p></o:p></span></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<br /></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;">I.I..
SINOPSIS</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="background: white; font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"><br />
</span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;">En
un pueblo cercano a la costa de Colombia se casan el empresario adinerado
Bayardo San Román y Ángela Vicario; al retirarse a su casa, el marido descubre
que su reciente esposa no es virgen, así que la repudia y la devuelve a su
familia. Al ser interrogada por el causante de la deshonra ella responde que
fue Santiago Nasar. De inmediato, Pedro y Pablo Vicario, sus hermanos, van en
busca de Santiago para matarlo y de esta manera vengar su honor. <o:p></o:p></span></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"><br />
<b>I.II. TEMAS</b><o:p></o:p></span></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<br /></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<br /></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;">•
EL HONOR:</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"> rígido código que todos acatan; un honor que refleja la
moral puritana e ignorante del pueblo y que nos trae reminiscencias de nuestro
teatro del Siglo de Oro (dramas de honra tan reiterados en Lope y Calderón). El
pueblo solo se pone de acuerdo en el tema de la honra, el cual, visto a su
manera, solo puede desembocar en tragedia. Los hermanos Vicario matan a
Santiago Nasar por el hecho de cumplir el férreo código de honor de esa
sociedad, aunque realmente ellos no querían hacerlo, de hecho se nos dice en la
obra que “hicieron más de lo imaginable para que alguien les impidiera matarlo”;
por eso se consideran inocentes ante Dios y ante los hombres, porque
simplemente cumplieron el código de la honra. El juez instructor del caso que
no entiende cómo tal crimen ha sido posible e incluso rechaza que sea
justificado, escribe en tinta roja en la sentencia “dadme un prejuicio y moveré
el mundo”; ahí se halla la voz de Gabriel García Márquez quien critica
irónicamente este código de honor que a la postre fue el desencadenante de los
acontecimientos trágicos de la obra.<o:p></o:p></span></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<br /></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;">• <b>LA
VIOLENCIA:</b> es la única forma de respuesta a la violación del rígido
código del honor que rige la moral del pueblo y que exige a la desposada llegar
virgen al matrimonio. Pero hay otras formas de violencia: en la personalidad de
SN, en referencias a las guerrillas a través del personaje de Pedro Vicario, en
el hecho puntual del crimen, en la descripción de la escena de la
autopsia. <o:p></o:p></span></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<br /></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;">•
LA RELIGIÓN:</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"> a través de la visita del obispo y las expectativas
frustradas que provoca en el pueblo; de la onomástica de muchos personajes
(Lázaro, Pedro, Pablo, Poncio); de la dimensión de sacrificio o crucifixión
pública que puede suponer la muerte de SN. El tema se manifiesta a modo de una
fe con mucho de fetichista y santurrona y que convive con las creencias
supersticiosas. El escritor da al tema un tratamiento humorístico e
irónico. <o:p></o:p></span></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"><br />
•<b> LA FATALIDAD: </b>el destino, envuelto en un FATUM o sino
trágico, pesa sobre la figura de SN en forma de una serie de circunstancias
adversas que lo conducen a la muerte.<o:p></o:p></span></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"><br />
<b>• EL AMOR: </b>la novela es también la historia de la pasión amorosa de
Bayardo y Ángela, que crece en la separación de los amantes y que es capaz de
vencer la ofensa, la soledad, el silencio e incluso el paso del tiempo.<o:p></o:p></span></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipKZlBSM1wUOSi9GNx1xydtHjAYGThR6FKMpD1zfWuh-ANVsOM6k1qnFj8Lf7REWM-phlxS3zvK7fLav91wVNvnwtnlo9cByC-X9caVBHwesrE5B_u_6Hlwmhm51ZNZ-3Vc7LwIMke2YI/s1600/cma.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="267" data-original-width="189" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipKZlBSM1wUOSi9GNx1xydtHjAYGThR6FKMpD1zfWuh-ANVsOM6k1qnFj8Lf7REWM-phlxS3zvK7fLav91wVNvnwtnlo9cByC-X9caVBHwesrE5B_u_6Hlwmhm51ZNZ-3Vc7LwIMke2YI/s400/cma.jpg" width="283" /></a></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: center;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"><br /></span></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"><br /></span></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"><b>I.III. PERSONAJES</b><o:p></o:p></span></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"><br />
Los personajes se convierten en víctimas de un destino fatal que, al estilo de
las tragedias clásicas, no pueden dominar las pasiones que los arrebatan. La
influencia del grupo sobre el individuo se hace patente en la obra puesto que
colectivamente todos piensan de manera homogénea mientras que en el plano
individual algunos presentan una psique diferente a la mostrada en público. El
ejemplo más patente es el de los hermanos Vicarios que, sin querer, han de
matar para salvar su honor. El pueblo es también personaje-testigo que aporta
sus conocimientos para constituir la crónica. <o:p></o:p></span></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"><br />
<b>NARRADOR</b>: La voz narradora de la obra es la contrafigura de
Márquez. Es un cronista que ha de ir reconstruyendo los hechos según se los
vayan contando. Por otro lado, él mismo es testigo y, en parte, partícipe de la
acción aunque no recuerda nítidamente lo sucedido, recordemos que él es un
habitante del pueblo. Para esclarecer los hechos se sirve de la correspondencia
con la madre de Santiago Nasar, el informe jurídico y de la autopsia y para
finalizar, los testimonios de los testigos entre los cuales está él mismo.<o:p></o:p></span></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"><br />
<b>SANTIAGO NASAR.</b> Hombre de 21 años que abandona los estudios
de secundaria cuando su padre fallece y tiene que dirigir el Divino Rostro, una
hacienda que su padre le dejó en herencia. Es soñador, alegre, pacífico, afable,
formal y creyente. Descendiente de árabes, era considerado apuesto y de un
porvenir brillante. Vive en su casa con su madre (Placida Linero), la sirvienta
(Victoria Guzmán) y la hija de ésta (Divina Flor). Tenía pensado casarse con
Flora Miguel. Es emprendedor y demuestra su capacidad en el trabajo, le gusta
asumir responsabilidades y ser el centro de muchas miradas, siempre desea hacer
las cosas mejor de lo que las hizo otra persona. Tuvo que hacerse cargo de la
hacienda familiar poniendo en práctica todo lo que su padre le había enseñado
como el uso de las armas de fuego, el amor por los caballos y la maestranza de
las aves. Dentro de este trabajo él se desenvuelve con buen juicio pero sin
mucha fortuna, el asumir tamaña responsabilidad desde joven lo hizo madurar un
poco más rápido. Esta responsabilidad le hace tener cierta estabilidad en su
vida. <o:p></o:p></span></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"><br />
<b>BAYARDO SAN ROMÁN</b>. Ingeniero de trenes, galante con las mujeres,
culto. Tenía dinero y le gustaban las fiestas con algarabía. Honrado, afable y
buen conversador. Hombre de gran poder económico cuya edad ronda los 30 años
aunque muy bien guardados. A primera vista produjo admiración en el pueblo a su
llegada. Decidió casarse con Ángela Vicario consultando en primer lugar a la
familia y no a ella, y para hacerla feliz cumplió todos sus caprichos
pre-nupciales. Después la devolvió al descubrir que no era virgen. <o:p></o:p></span></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"><br />
<b>ÁNGELA VICARIO</b>. Es la menor de su familia, no es creyente, pero
muy recatada respecto a los hombres, sabía lo que hacía en cada caso. Madura
después de lo ocurrido y se vuelve ingeniosa, aunque prefiere ocultar la verdad
sobre lo ocurrido. Prima del narrador. Flamante novia y devuelta esposa de
Bayardo San Román al descubrir que no era virgen. Es la hija menor de una
familia machista de recursos escasos. Vivía con su padre que estaba casi ciego
(Poncio), madre (Pura) y hermanos (Pedro y Pablo). Tenía además dos hermanas
mayores que ya se habían casado. Ángela era muy bonita y con un aspecto monjil.
Es una persona reprimida socialmente por las costumbres que hay en su hogar
donde a la vez muestra una total dependencia hacia la madre, muestra una
pasividad y sinceridad enorme consigo misma y con el resto. Como se dice, ha
sido educada para ser esposa. <o:p></o:p></span></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"><br />
<b>PEDRO Y PABLO VICARIO.</b> Los hermanos de Ángela son los encargados de
devolver la honra perdida a la familia. Ninguno de los dos deseaba pasar por
ese trance porque no eran hombres violentos, de modo que intentaron, sin
lograrlo, que otros realizaran ese cometido. Al final, son víctimas de la
presión del código de honor del pueblo, sin llegar a desearlo del todo deben
matar a Santiago. <o:p></o:p></span></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"><br />
<b>II. EL REALISMO MÁGICO EN CRÓNICA DE UNA MUERTE ANUNCIADA</b><o:p></o:p></span></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"><br />
Crónica de una muerte anunciada se presenta como una verdadera crónica
periodística policíaca en la que se relata con detalle un suceso recogiendo
entrevistas y declaraciones a través de un narrador que viaja al lugar de
los hechos. Pero este carácter realista de la novela con el estilo
lingüístico propio de la información periodística se funde con los elementos
del realismo mágico. <o:p></o:p></span></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"><br />
El realismo mágico se diferencia del uso tradicional de los elementos
fantásticos en la literatura, porque presenta lo real como maravilloso y
viceversa. Representa la coexistencia y coincidencia de dos mundos: el real y
el mágico. El acontecimiento mágico no irrumpe precisamente en el discurso
realista, sino que corre paralelo a él. En este tipo de narraciones, lo
maravilloso no es maravilloso, sino natural. Los personajes toman los sucesos
maravillosos o mágicos o hiperbólicos (exagerados) como algo perteneciente a la
realidad básica, no se sorprenden; esta fusión proviene de la coexistencia en
los años setenta y ochenta de la tecnología y la superstición en Sudamérica.
También, evita cualquier efecto emotivo de escalofrío, miedo o terror,
provocado por un acontecimiento insólito. Lo insólito deja de ser el otro lado,
lo desconocido, para incorporarse a lo real, la maravilla en esta es la
realidad. La “magia” se convierte entonces en un elemento cotidiano, que en
realidad lo era, pues en las culturas hispanoamericanas aún pervive la
superstición en muchos aspectos. <o:p></o:p></span></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"><br />
<b><i>Crónica de una muerte anunciada</i></b> presenta una DESMESURA, lo
hiperbólico es un vehículo de lo fantástico (“las balas de la magnum, podrían
partir un caballo por la cintura”), hecho que podría llegar a ser considerada
como uno de los factores determinantes de la novela. Aún sin la irrupción de
fantasmas o milagros, en cierta manera puede determinarse que no es un texto
puro, verídico y realista. En el texto subyacen símbolos, metáforas, detalles
que nos llevan hacia un mundo extraño para el lector en el que lo irreal se
toma como cotidiano.<o:p></o:p></span></div>
<div style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14pt;"><br />
En <b><i>Crónica de una muerte anunciada</i></b> Márquez nos lleva de
la mano por relatos que discurren entre varios planos de verosimilitud, unos
más imaginarios que otros, todos diferentes y a un tiempo parecidos, por eso se
confunden en ocasiones y nos hacen dudar al mundo al que pertenecen. En la
narración fantástica, los hechos irreales no tienen justificación alguna, no
existe una certeza sobre lo que ocurre, el lector necesita explicaciones y
éstas no son provistas por el relato, por lo que la ambigüedad existe hasta el
final.<o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
Rod-aehttp://www.blogger.com/profile/07829856987612294035noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5771573724080747255.post-24960695810521215192017-11-29T18:44:00.003+01:002017-11-29T18:44:38.814+01:00EL COMENTARIO CRÍTICO<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">No
esperes encontrar una receta. No pienses que vas a aprender a redactar un
comentario crítico leyendo estos apuntes. Lo que os propongo en este capítulo
son consideraciones que puedes aplicar en tus ejercicios. Solo la práctica y la
lectura analítica de prensa, de literatura, de modelos … irán creando ese poso
para que desarrolles tus competencias interpretativa y expresiva, el tono
personal, y desarrolles madurez para enjuiciar los asuntos que se traten. Ahora
entenderás por qué no hay dos comentarios iguales. Lo importante es, por tanto,
que sean correctos y ricos. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">1. PAUTAS GENERALES PARA EL
COMENTARIO CRÍTICO<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Comentar
de forma crítica implica un triple proceso: determinar qué se dice (explicación
y aclaración del sentido del contenido), cómo se dice (valoración crítica de
los diferentes elementos ideológicos y formales) y la opinión personal. Para
ello hay que demostrar:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><br />
- Capacidad crítica para enjuiciar la realidad y emitir opiniones críticas
sobre lo que se lee. Esto requiere por nuestra parte conocer el medio que nos
rodea y el contexto en el que se producen dichos textos. Solo de este modo
estamos en condiciones de expresar nuestras ideas y opiniones de un modo
razonable y fundamentado. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">-
Ya has realizado el resumen, has establecido el tema y la estructura, por lo
tanto es ahora cuando tú tomas la voz de autor-a para exponer tus ideas a
partir de lo que el texto propone, asintiendo, disintiendo o matizando su
contenido.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">2. PROPUESTA METODOLÓGICA PARA EL COMENTARIO DE TEXTO.<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Aunque
en un comentario crítico no se toma el texto como pretexto para exponer todos
los conocimientos que tengamos sobre un autor, la tipología textual, recursos
lingüísticos o literarios, sí es aconsejable imbricar estas informaciones en la
redacción. Es decir, demostrar un dominio terminológico que enriquezca el
comentario del texto en sí, no para hacer una exposición teórica. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">2.
1. ASPECTOS QUE DEBEMOS TRABAR EN LA REDACCIÓN</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Caracterización del texto con respecto al tema, al
tono, a la finalidad, al público al que se dirige. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Ámbito de uso: prensa, revistas, libros… Discurso
persuasivo, informativo, preceptivo…; ámbito temático.</span><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Género: artículo, informe, memoria, ensayo, crítica…
<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Texto literario: discurso narrativo, descriptivo,
dialogado (secuencias), autor (sin explicar detalladamente la vida y obra del
autor) , movimiento (notas generales), contextualización del fragmento en el
conjunto de la obra…<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Todo ello solapado en la redacción de la crítica.
Para ello: <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">1. Realiza un ejercicio de interpretación de lo que
nos quiere transmitir y a continuación
emite un conjunto de juicios valorativos basado en juicios y razones
convincentes. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 35.25pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">* Considera que, con
frecuencia, es necesario ir más allá de lo aparente: En el texto nada está por
casualidad. Todo significa, tanto las ausencias como las presencias. Para
el comentario no hay textos inocentes, todo tiene intención, son textos
“cargados” de intencionalidad: la ironía, la apelación a la sensibilidad del
lector, la persuasión, etc. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 35.25pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">2. Una vez captado el sentido del texto, comienza a
expresar tus ideas sobre lo dicho en el texto. No debemos limitarnos a proponer
impresiones subjetivas de alabanzas o censuras si no están acompañadas de
argumentos y razones.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Debes ser ecuánime: valorar lo positivo y censurar
lo que creamos negativo en el texto a partir de los argumentos que emplee el
autor, comentándolos, ampliándolos o rebatiéndolos con nuestros propios
argumentos. (Recuerda los tipos de argumento y haz uso de esa tipología).<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">En los textos literarios debes tener en cuenta que
la crítica puede partir de lo expresado por un personaje o del narrador sobre
una determinada idea o realidad (te recuerdo los textos del examen de <u>El
árbol de la Ciencia</u>: el atraso, estancamiento de España; la noción de la
justicia en el ser humano; o un fragmento de <u>Crónica de una muerte anunciada</u>
en donde se trate el tema de la honra. Piensa en un fragmento de <u>La casa de
Bernarda Alba</u> en la que la madre obliga a las hijas a guardar luto durante
ocho años). En estos casos eres tú quien debe reconocer el contexto y
argumentar sus ideas. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Ten en cuenta estos otros aspectos:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">* Redactar un comentario abierto ofreciendo el mayor
número de perspectivas: filosófica, económica, literaria, histórica…<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">* Establece relaciones entre el tema del texto con
otros elementos como películas, noticias, acontecimientos históricos, lecturas…<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">* Aprecia el estilo empleado, trata de valorar el
grado de adecuación entre el contenido del texto y el registro o estilo
utilizado por el autor.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">2.2. REDACCIÓN DEL
COMENTARIO<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Ten
presente las siguientes recomendaciones:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">*
Traza un esquema previo, a modo de borrador, en el que vayas apuntando todo lo
que te sugiera el texto para que no se te olviden ideas. Cuando comiences a
redactar, ordena los apuntes y datos. Ten en cuenta que el comentario debe
presentar la siguiente estructura: planteamiento, desarrollo y conclusión.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">*
La redacción ha de ser clara y precisa, pero sin renunciar a la creatividad o a
cierto grado de originalidad. Huye de palabras que desconozcas o que te
planteen dudas ortográficas; procura emplear un vocabulario amplio y variado y
construir los enunciados y párrafos cuidando los detalles (cuidado con los
errores gramaticales: concordancia, dequeísmo, repeticiones…). Utiliza los mecanismos
de cohesión estudiados.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">*
No emplees coloquialismos ni muletillas, piensa que el texto tiene que
responder al registro formal.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">*
Comentar los elementos lingüísticos o formales si están al servicio del
contenido (elementos de coherencia y cohesión, plano morfológico, semántico).
Están al servicio del contenido, por ejemplo, las interrogaciones retóricas,
las aseveraciones, los campos semánticos y asociativos relacionados con el tema,
las modalidades oracionales, expresivas, recursos retóricos… Insisto: El texto no debe servir como pretexto. En el
caso de un comentario de un poema, con respecto a la métrica es suficiente la
explicación general de la estrofa utilizada, señalando sus cualidades rítmicas
y métricas y cuando comentamos las figuras estilísticas, el comentario no
puede ser un inventario de metáforas, aliteraciones, comparaciones... solo hay
que tener en cuenta aquellos recursos que nos ayudan a explicar el texto
atendiendo siempre a la justificación de su uso y a la impresión que producen.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;">* Cuando desees evitar alusiones directas,
puedes emplear el plural de modestia, las preguntas retóricas (<i>¿No es acaso
cierto que...?</i>) o las oraciones impersonales y pasivas (<i>Se suele
comentar…; Se considera que...</i>).<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">2.3. CONCLUSIÓN<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Presenta
una conclusión en la que recojas lo más significativo del comentario crítico y
cierra con una valoración personal global: importancia y necesidad de la
reflexión, prestigio del autor, recurrencia intemporal del tema, o actualidad
contemporánea… <o:p></o:p></span></div>
Rod-aehttp://www.blogger.com/profile/07829856987612294035noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5771573724080747255.post-83177863007031712502017-11-29T18:36:00.001+01:002017-11-29T18:36:14.146+01:00VALORES DE QUE<div class="MsoNormal" style="margin-left: 0cm; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 18.0pt; text-indent: 0cm;">
<!--[if !supportLists]--><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";">1.<span style="font-family: "Times New Roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; font-variant-numeric: normal; font-weight: normal; line-height: normal;"> </span></span></b><!--[endif]--><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Que pronombre relativo <o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Unos
de los principales valores que puede tener la partícula átona que es el de
pronombre relativo. El relativo desempeña en la oración funciones propias del
nombre o SN. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">•
El pronombre relativo que suele ir precedido de un antecedente, que pertenece a
la proposición de la que depende la subordinada adjetiva. El antecedente al que
sustituye el relativo suele ser un sustantivo <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<i><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Dame el <u>lápiz</u>
que está en la mesa.<o:p></o:p></span></i></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36.0pt; text-indent: -36.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Sin embargo, en algunas
ocasiones el antecedente es un adjetivo <i>Es
impresionante lo <u>valiente</u> que es<o:p></o:p></i></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36.0pt; text-indent: -36.0pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36.0pt; text-indent: -36.0pt;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">un adverbio <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36.0pt; text-indent: -.6pt;">
<i><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Hay que ver lo <u>bien</u> que baila</span></i><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">o
una oración <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-indent: 35.4pt;">
<i><u><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">He
analizado diez oraciones</span></u></i><i><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">, que no es poco</span></i><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">•
Con frecuencia, el relativo <b>que </b>puede
aparecer <b>sin antecedente</b>. En estos
casos, debe ir precedido del artículo: <i>Hablaré
de lo que queráis, El que tiene el bastón es mi abuelo</i>. Cuando el pronombre
aparece sin antecedente expreso, se considera que éste está elíptico, o bien
que no existe tal antecedente, sino que el artículo que precede al <b>que </b>sustantiva a toda la proposición de
relativo<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">•
El relativo <b><i>que</i></b> es sustituible por <b>el
cual, la cual, los cuales, las cuales</b> solo cuando la oración en la que
aparecen es <b>explicativa </b>(<i>Pedro, que es muy sensible, ha llorado/ el
cual es muy sensible</i>) o cuando va precedida de preposición (<i>La chica con la que salgo es rubia/ con la
cual salgo)</i>. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 0cm; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: 0cm;">
<!--[if !supportLists]--><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";">2.<span style="font-family: "Times New Roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; font-variant-numeric: normal; font-weight: normal; line-height: normal;">
</span></span></b><!--[endif]--><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Que conjunción subordinante.
Como conjunción subordinante, <i>que</i>
puede encabezar proposiciones diversas: <o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">•
Como conjunción encabeza <u>oraciones subordinadas sustantivas</u>: <i>Me gusta que Juan tenga suerte. Tengo la
impresión de que hace frío.<o:p></o:p></i></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">•
Como conjunción causal, encabeza <u>subordinadas adverbiales causales</u>: <i>Dame un refresco, que tengo sed.<o:p></o:p></i></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">•
Como conjunción final, encabeza <u>subordinadas adverbiales finales</u>: <i>Acércate que te vea bien.<o:p></o:p></i></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">•
Como conjunción comparativa, encabeza <u>subordinadas adverbiales comparativas</u>:
<i>Veo más alto a Luis que a Pepe. <o:p></o:p></i></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">•
Como <u>conjunción comparativa</u>: <i>Mis
amigos son más auténticos que los tuyo</i>s.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> • Como <u>conjunción consecutiva</u>, encabeza
subordinadas adverbiales consecutivas: <i>Estudió
tanto que obtuvo seis sobresalientes. Habla de tal manera que nos aburre</i>.
En ocasiones, se relacionan con elementos intensificadores como cada o uno,
una, unos, unas: <i>Cuenta cada chiste que
nos partimos de risa / Cuenta unos chistes que nos partimos de risa.<o:p></o:p></i></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 0cm; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: 0cm;">
<!--[if !supportLists]--><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";">3.<span style="font-family: "Times New Roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; font-variant-numeric: normal; font-weight: normal; line-height: normal;">
</span></span></b><!--[endif]--><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Que conjunción coordinante.<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">La
partícula <b>que</b> puede desempeñar
también la función de nexo coordinante. Su uso se reduce a encabezar oraciones
o elementos coordinados. Suele ser equivalente a las conjunciones <b>y</b> o <b>pero</b>: <i>Queremos salud, que no
dinero</i>. Con valor coordinante aparece también en expresiones fijas como <i>llora que te llora, corre que te corre,
quieras que no, dale que dale, erre que erre.</i> <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 0cm; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 0cm; text-indent: 0cm;">
<!--[if !supportLists]--><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";">4.<span style="font-family: "Times New Roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; font-variant-numeric: normal; font-weight: normal; line-height: normal;">
</span></span></b><!--[endif]--><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Qué desiderativo<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Funciona
como conjunción. <i>Que tengas buen día. <o:p></o:p></i></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 0cm; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 18.0pt; text-indent: 0cm;">
<!--[if !supportLists]--><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: "Trebuchet MS"; mso-fareast-font-family: "Trebuchet MS";">5.<span style="font-family: "Times New Roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; font-variant-numeric: normal; font-weight: normal; line-height: normal;"> </span></span></b><!--[endif]--><b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">Que componente de locuciones conjuntivas.<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> La partícula <b>que</b> puede aparecer formando parte de locuciones como <b>por más que</b> (= aunque), <b>a no ser que</b> (= si no), <b>antes que</b>, <b>después que, sino que, para que, dado que, etc</b>. En algunas
ocasiones, la conjunción que se ha integrado en una sola palabra gráfica como
en porque (por + que), aunque (aun + que), y conque (con + que). <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;">6. Qué determinante
interrogativo y exclamativo:</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt;"> <i>¿Qué coche
es el tuyo?; ¡Qué tropa! <o:p></o:p></i></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">7. Qué pronombre interrogativo y exclamativo</span></b><span style="font-family: "Trebuchet MS"; font-size: 14.0pt; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">: <i>Dime qué quieres; ¡Qué de abrazos se dieron!</i></span>Rod-aehttp://www.blogger.com/profile/07829856987612294035noreply@blogger.com0